Luciano Pereyra grabó con Lang Lang

El Mercurio

El cantante argentino grabó una nueva versión de su tema “Me enamoré de ti”, acompañado del célebre pianista. A raíz de la pandemia, lo hicieron a distancia. Pereyra desde su natal Luján, donde pasa la cuarentena, y el músico chino desde Shanghái. Lang Lang ha trabajado anteriormente con Lady Gaga, Céline Dion y Andrea Bocelli.

Lang Lang: "No me duele ser 'superstar' si puedo dar a conocer la música clásica"

El Mercurio

La gran figura china del piano que se presenta hoy en el Teatro Municipal ha inspirado a millones de niños en su país, compartió escenario con Metallica y dice estar en paz con su propia popularidad.

Rodrigo González M.

Cada cual se beneficia de las bondades de su época y es probable que entre los artistas clásicos actuales nadie haya ido tan lejos en ese aspecto como el pianista chino Lang Lang (1982). El hombre nacido en Shenyang es una auténtica e inclusiva mente musical, capaz de cruzar las fronteras entre música clásica y popular con la libertad de un librepensador y de entender el concepto de difusor artístico como pocos. Desde que tocó por primera vez en Chile, en mayo del 2013, Lang Lang ha estado en dos ceremonias seguidas de los premios Grammy (con Metallica en el 2014 y con Pharrell Williams en el 2015), inauguró la Expo 2015 junto a Andrea Bocelli en Milan y hasta compartió con el astro pop surcoreano PSY (si, el de Gangnam style) en la apertura de los Juegos Asiáticos del 2014. 

Lang Lang, como se ve, sabe de difusión, de llegada a las masas y, probablemente, hasta de marketing. En aquel ritmo vertiginoso  que siempre tiene un pie puesto en las ventanas populares, este hijo de un policía nunca deja de renovar el repertorio, buscar el sonido esquivo o tocar a sus dos compositores preferidos: Mozart y Chopin. De aquellos fue el repertorio de su debut en Chile en el 2013 y para su concierto de hoy a las 19 horas en el Teatro Municipal nuevamente escogió piezas de Chopin. Son los Cuatro scherzos, a los que seguirán La estaciones de Tchaikovsky y el Concierto italiano de Bach. Aunque las entradas están agotadas, el espectáculo se puede ver en el sitio www.municipal.cl vía streaming.

Se trata de un recital muy  extenso con cerca de dos horas de música. Es, en rigor, la interpretación del disco completo Lang Lang in Paris, lanzado a principios de año, con la presencia adicional de la composición de Bach, compositor  ausente en la discografía de 19 álbumes de Lang Lang. “Bach es la base más importante para el estudio del piano y contiene reflexiones polifónicas realmente trascendentes. Amo a Bach desde que era niño”, cuenta el pianista chino a La Tercera. 

A propósito de infancia, es sabida la estricta educación musical de Lang Lang en sus años chinos. Su padre, una suerte de Leopold Mozart oriental obsesionado con que su hijo demostrara su genio al mundo entero, vendió buena parte de sus bienes para comprar un piano y contratar profesores al hijo único. El músico nació bajo la estricta regla gubernamental de no más de un niño por familia y en ese esquema el señor Lang Guoren  quiso lo mejor para su hijo. También, acorde a las regalías, le exigió lo mejor. A los tres años ya tenía lecciones de piano, a  los cinco dio su primer recital  y a los nueve intentó entrar al Conservatorio Central de Beijing, desde donde fue rechazado por “falta de talento”.

Ese trago amargo lo enfrentó con su padre, que perdió la cabeza y lo llegó a instar al suicidio: le sugirió que saltara por la ventana. Lang Lang y Lang Guoren han relatado la historia en varias entrevistas y aunque el segundo se muestra arrepentido, es probable que la relación entre ambos nunca haya vuelto a ser la misma. Hoy el músico prefiere ir de gira por el mundo junto a su madre (“de pequeño nunca estuve mucho tiempo con  ella, así es que ahora la quiero para mí”, decía al diario The Guardian en el 2011). Graba al ritmo de un disco por año, tiene un contrato de tres millones de dólares con Sony Classical, atiende a programas televisivos con Oprah Winfrey o Jay Leno y desde que en el 2008 tocó en la inauguración de los Juegos Olímpicos de Beijing, se dice que ha inspirado a más de 40 millones de niños chinos a tocar el piano. Es lo que  llaman “el efecto Lang Lang”.

Consultado sobre si todos aquellos chicos  deberían necesariamente buscar ser concertistas, Lang Lang responde: “La música es una importante inspiración para la gente joven y se relaciona con un mundo mental de belleza. Creo que la gente antes que nada debería disfrutar, sentir la felicidad de poder apreciar la música. Las personas siempre pueden dedicarse a hacer muchas otras cosas diferentes, pero la música siempre estará ahí: sobre todo les ayudará a disfrutar de la vida”.

El rostro y la figura de Lang Lang han logrado tal relevancia desde aquella presentación del 2008 en Beijing que la revista Time lo ubicó en el 2009 entre los 100 personajes más influyentes del mundo. Su estatus le permite tocar junto a artistas pop en igualdad de condiciones, como fueron los casos de los mencionados shows con Metallica y Pharrell. Pero, ¿Qué le parece ser  considerado una ‘superestrella’ si lo suyo es tocar a Mozart y Chopin? “Le doy mucha importancia a introducir la música a las grandes audiencias y a inspirar a la gente con los compositores clásicos. Si un ‘superstar’ puede hacer el trabajo mejor, no me duele ser popular”, responde.

Lang Lang, que no usa smoking a menos que sea rojo brillante y que suele tocar de suéter y zapatillas cuál rockero clásico, sabe que sus primos de la música popular comprenden su lengua. “La experiencia de tocar en los Grammy fue fantástica. Finalmente todos los estilos musicales tienen conexiones estéticas y los artistas pop pueden entender la música clásica”, comenta. 

La fertilidad artística hizo que este año Lang Lang esté con dos discos bajo el brazo. El primero es el mencionado Lang Lang in Paris y el otros es New York Rhapsody, que sale en septiembre y donde comparte con figuras del jazz como Herbie Hancock y Madeleine Peyroux. Ambos, como se ve, están asociados a grandes metrópolis culturales: “Ambas ciudades son importantes para mí. Vivo en Nueva York, pero siempre viajo a París. Y he tenido una maravillosa experiencia grabando New York rhapsody con todos aquellos magníficos músicos de jazz”.

Pero, que hay del Lang Lang profundo y primigenio, aquel que siempre prefirió a Mozart y sobre todo a Chopin. Al referirse a su concierto de hoy, donde están los Cuatro scherzos del creador polaco,  lo explica en parte: “Crecí escuchando a Chopin. Es un compositor especial para mí. De estos scherzos aprecio su nobleza y su introspectivo romance. De Tchaikovsky, puedo decir que sus creaciones para el piano tienen una tremenda imaginación y color. Hay muchos pensamientos orquestales  en su obra para piano solo, por lo que la música es rica en armonías”. 

Siga la transmisión en vivo a partir de las 19.00 hrs de Chile a través de este link

Regresa a Chile el virtuosismo clásico y popular de Lang Lang

El Mercurio

A ocho días de su segunda presentación en el país, el pianista analiza las obras de Chopin, Tchaikovsky y Bach que tocará en el Municipal de Santiago. Además, defiende sus cruces con la música popular -desde Metallica a Pharrell Williams-, habla de su deseo de componer y de la relación con su padre: "No es tan duro como se ha dicho".  

Juan Rodríguez M. 

El año pasado, en el estadio olímpico de Beijing, estaba todo listo para comenzar la final de los 100 metros planos del mundial de atletismo. O casi todo, porque faltaba uno de los hombres más rápidos. El público lo ovacionó cuando lo vio entrar y cruzar la pista. No era Usain Bolt, él -junto a Justin Gatlin, Asafa Powell, Tyson Gay y otros atletas- ya estaba ahí, listo para correr. Era Lang Lang (Shenyang, 1982), el virtuoso pianista chino que, entre caminando y trotando, se dirigió al piano que estaba junto a la pista para hacer lo suyo: poner a correr sus dedos por el teclado durante 9,58 segundos, los mismos del récord mundial de Bolt en los 100 metros.

Lang Lang terminó su proeza, la celebró y, luego, la cámara mostró a un Bolt con cara de desconcierto. Lo cual no es poco cuando se trata de un hombre con mucho, tal vez demasiado sentido del espectáculo, siempre listo para poner alguna cara o hacer algún juego antes, durante y después de sus carreras; un hombre muy consciente de que, más allá de las pistas, hay un público que lo está viendo. Un hombre como Lang Lang... "es un músico hiperconsciente de su audiencia: pone una ineludible carga sonora de gran dramatismo para mostrar la música y se asegura de que, si esto no bastara, está él también para demostrarla", escribió el crítico chileno Gonzalo Saavedra en 2013, luego del debut en Chile del artista.

Tres años después, Lang Lang vuelve al país como embajador del Año de Intercambio Cultural China-América Latina y el Caribe. Es el lunes 15 en el Teatro Municipal de Santiago. Las entradas ya están agotadas y él está listo: "Tengo muchas ganas de viajar a Chile, mi visita anterior fue muy corta, pero me impresionó mucho. Cuando llegue, espero poder compartir con otros artistas y conocer sus opiniones. Chile es un país hermoso y me falta mucho por conocer, como la vida de su pueblo, la historia y la geografía", dice Lang Lang. Quien, de todos modos, algo conoce: "Recuerdo el rescate de los mineros en 2010, que demuestra que Chile es un país muy eficiente y con mucha humanidad. Además, me gusta el fútbol y estoy muy contento de ver que Chile logró el campeonato de la Copa de América".

De Lang Lang en vivo los críticos han dicho que todo lo que toca "transcurre sin fallas" (Pablo Gianera, Argentina), que es "un artista plenísimo, cuya técnica pianística y sensibilidad interpretativa están en un nivel fugado más allá de lo normal" (Mario Córdova, Chile), que "en estas obras (cuatro Baladas de Chopin) está a sus anchas, no hay dificultad técnica que no sortee y destaca cada matiz, cada hallazgo melódico o armónico del genio polaco" (Gonzalo Saavedra, Chile). También: "Demasiado Lang Lang y muy poco Prokofiev" (Lawrence A. Johnson, Estados Unidos), "tuvo un buen comienzo", pero "rápidamente esa impresión cambió debido al manierismo con el que busca llamar la atención" (John Allison, Inglaterra) o "maestro de la técnica, pero la música necesita más exploración" (Peter McCallun, Australia).

Tal vez se puedan resumir esos juicios con lo que dijo este diario a propósito de la retransmisión, el año pasado, de su concierto en el Festival iTunes 2011: "Virtuosismo sin límites". Y entonces se podría preguntar: ¿hay que poner límites al virtuosismo? O, si se quiere, ¿hay virtud donde no hay límites?

De París a Santiago

Dijo Susan Sontag: "Si tuviera que elegir entre The Doors y Dostoievski, elegiría, por supuesto, a Dostoievski. ¿Pero tengo que elegir?"... Algo de eso hay en Lang Lang: no le hace asco a juntar las pistas que separan lo que todavía se llama popular y docto. O al menos a saltar de una a otra. Su próximo disco -"New York Rhapsody" (se lanzará el 16 de septiembre, y ya se puede ordenar en Langlang.com)- es un "homenaje a la ciudad que definió la música del siglo XX", con obras que van desde Rhapsody in Blue de George Gershwin hasta el tema de Spiderman. Y antes de eso, ha grabado bandas sonoras -del videojuego Gran Turismo 5 y de la película "Un método peligroso", por ejemplo-, ha tocado en copas del mundo de fútbol y juegos olímpicos, incluso para tiburones (en un túnel bajo el agua en un acuario), en la Gran Muralla China y en los premios Grammy.

"En el escenario de los Grammy me siento maravillosamente tocando junto con artistas de distintos tipos de música, como Metallica, John Legend y Pharrell Williams", explica. "En realidad, me parece que la música clásica y la moderna deben combinarse solidariamente y desarrollarse juntas. Gracias a ese salto, la música moderna se muestra más fina y brillante, y la música clásica se ve más viva y tiene mayor acogida, provoca mayor interés en el público. A través de las distintas plataformas me gusta darle mayor presencia a la música clásica y también apoyar la música moderna".

También le gustan los escenarios con historia. Uno de sus sueños era tocar en el Palacio de Versalles, en Francia. Lo hizo en 2015 en un concierto privado en el Salón de los Espejos -recogido en DVD y Blu-ray como "Lang Lang in Versalles"-, donde interpretó obras de Chopin y Tchaikovsky, dos de los compositores con los que mejor se lleva. Ese repertorio lo llevó luego al estudio y lo publicó en su disco "Lang Lang in Paris". Parte de eso es lo que se oirá en la sala del Municipal de Santiago: Estaciones, op. 37 a, de Tchaikovsky; y 4 Scherzos, de Chopin. "Cada suite muestra una combinación de música, pintura y poesía que forma una imagen profunda y sencilla", cree Lang Lang. Mientras que "los Cuatro Scherzos de Chopin se caracterizan por combinar muchos elementos diferentes y técnicas variadas, como por ejemplo un fragmento (de un villancico) tomado de la música folclórica polaca".

Además, Lang Lang cuenta que hace poco empezó a preparar las Variaciones Goldberg, BWV998, de Bach. No las mostrará en Chile, pero sí el Concierto Italiano en Fa mayor, BWV 971, del compositor alemán. "Es una obra que despierta mucho interés en el público y que representa muy bien la obra de Bach. A lo largo de sus tres movimientos se van anticipando los Conciertos de Beethoven y Mozart, que asimilaron la esencia de la obra de Bach".

Un romántico

Bach, Haydn, Mozart, Beethoven, Chopin, Liszt, Tchaikovsky, Rachmaninov... Son los nombres que predominan al revisar la discografía de Lang Lang. Y, si hubiera que especificar más su universo, habría que hablar de un intérprete que se inclina por el Romanticismo: la explicación que ha dado para tocar a Tchaikovsky y Chopin en su disco parisino es, simplemente, porque son "románticos". Y ahora, al preguntarle qué tiene que haber en una obra contemporánea para que la aborde, responde: "La música contemporánea, tanto el neoclasicismo como el neorromanticismo, tiene características de las obras creadas en la época romántica. Puedo interpretar obras contemporáneas, mostrarlas al público, pero necesito que sean atractivas y tengan elementos representativos de la música clásica"

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-En China se ha vuelto importante la educación del repertorio occidental; usted es una prueba de ello. ¿Existe el riesgo de que se pierda el repertorio tradicional chino? ¿Le gustaría darle más espacio en sus discos y presentaciones?

"Sí, necesitamos trabajar en un equilibrio. Publiqué una colección con obras chinas ("Lang Lang: Dragon Songs") y quiero tocar más creaciones de este tipo en los conciertos que dé en China. En las presentaciones o los intercambios que se hacen fuera de China, pienso que tenemos la obligación de transmitir el mejor arte de nuestro país para que más públicos lo conozcan, y es lo que he hecho durante muchos años. Estoy muy complacido de ser el embajador del Año de Intercambio Cultural China-América Latina y el Caribe y, precisamente, entre lo que tengo que hacer en ese rol está el intercambio y la transmisión culturales".

La fuerza del padre

En 2013, Lang Lang le dijo a este suplemento que había crecido musicalmente con Mozart y Chopin. Mas, se podría decir que nació musicalmente gracias a Liszt y a unos dibujos animados. Varias veces ha contado que la primera vez que oyó música clásica fue a los dos años, en un episodio de "Tom y Jerry", en el que el ratón intenta distraer al gato mientras toca la Rapsodia Húngara N° 2. Aunque algún acercamiento debe haber tenido ya a la música, pues su padre, Lang Guoren, es intérprete de erhu, un instrumento de cuerdas chino.

Tras esa experiencia animada, a los tres años Lang Lang empezó a estudiar piano, a los cinco dio su primer concierto y ganó su primer concurso. A los nueve entró al Conservatorio Central de Música de Beijing, a los trece ganó la Competencia Internacional Tchaikovsky para Jóvenes Músicos e interpretó los 24 Estudios de Chopin. Se fue a Estados Unidos, a los diecisiete tocó con la Orquesta Sinfónica de Chicago y, de ahí en adelante, ha publicado 17 cedés y tocado con las Filarmónicas de Viena y Berlín, entre otras, y ha trabajado con directores como Daniel Barenboim, Zubin Mehta y Valery Gergiev.

Pero no fue tan fácil como suena. En 1991, cuando dejó su ciudad natal para irse a Beijing, no se fue solo, sino que con su padre, quien postergó su vida para empujar la carrera de su hijo. Vivieron en un departamento de un dormitorio, en medio de la pobreza, el frío y las ratas. En su autobiografía -"Un viaje de miles de kilómetros"-, Lang Lang cuenta que su padre le puso mucha presión para que progresara; hasta el punto de que, cuando falló en su primer intento de entrar al Conservatorio, le dijo: "¡Todo se acabó y deberías estar muerto!", y lo llevó afuera para que saltara del edificio... Hasta que el niño se desesperó y le gritó: "¡Odio mis manos, odio el piano, te odio a ti!". Tras eso, dejó el piano por un tiempo, pero su gusto por el instrumento fue más fuerte, lo retomó, y fue aceptado en el Conservatorio. "Tenía un gusto natural por la música, y mi padre me dio más empuje mientras crecía", recuerda. "Mi padre no es tan duro como se ha dicho, la gente no lo entiende bien", agrega, con una sonrisa.

Si fue un niño prodigio, hoy con 34 años, ¿qué tipo de adulto es Lang Lang? "Uno que sabe amar y ser responsable", contesta. ¿Y cómo se imagina a los 60? Como una persona "que sabe amar más y ser más responsable".

-¿Qué ha cambiado entre su interpretación de los 24 Estudios de Chopin y su reciente disco en París?

"Es un cambio muy pequeño, pero se puede notar. Entre los diez años y los más de treinta que tengo, la experiencia de vida y el estudio sin cesar de la música se expresan en las presentaciones. Respecto a algún cambio concreto, espero que sean ustedes quienes puedan notarlo cuando escuchen la música que he tocado y que tocaré".

-¿Los compromisos musicales y extramusicales de una estrella son compatibles con el estudio? ¿No se convierte la fama en el Jerry que distrae a Tom?

"En música el estudio nunca termina. Hay que dedicarle el mayor tiempo y energía, y de esa manera seguir vigente y satisfacer al público. También necesito tiempo para hacer cosas fuera de la música; por ejemplo, dedicarme a la filantropía y la educación musical, que son muy importantes para mí. Si puedes hacerlo, podrás tocar la Rapsodia Húngara y le gustará a todo el mundo, tal como Jerry le gusta a la gente".

-Con una carrera exitosa, y luego de haber tocado en Versalles, ¿qué sueños le quedan por cumplir en la música?, ¿tiene en sus planes componer?

"La exploración y el conocimiento de la música es un proceso largo, sin fin. Me gustan los desafíos, y también los desafíos musicales. He intentado componer, pero todavía no ha sido algo sistemático y oficial; aunque de todas maneras lo haré, para satisfacer al público".

-¿Y más allá de la música?

"Fuera de la música tengo mucho que hacer. Por ejemplo, próximamente ayudaré a un pariente a planificar su boda".

De Lang Lang se ha dicho que es "un artista plenísimo", aunque también que es un "maestro de la técnica" y que "la música necesita más exploración".

RECITAL DE LANG LANG

Teatro Municipal de Santiago

15 de agosto, 19 horas.

Obras de Tchaikovsky, Chopin y Bach.

Transmisión por streaming a través de página web del teatro.

Lang Lang, Mehta y Kaufmann: la excepcional semana musical de Santiago

El Mercurio

Entre el 15 y el 18 de agosto se presentan en tres escenarios diferentes de la capital tres de los músicos más afamados del momento: el pianista chino de increíble técnica, el director indio que celebra sus 80 años y el rutilante tenor alemán.

María Soledad Ramírez R.

Alejados como estamos de los grandes escenarios del mundo, no es fácil que aterricen en Santiago los intérpretes, directores o cantantes del mundo clásico más afamados del momento. Pero así como la cartelera de bandas de rock y pop está saturada, la semana del 15 de agosto será excepcional en la capital con la presencia de tres grandes artistas.

El pianista chino Lang Lang estará el lunes 15 en el Teatro Municipal; el director indio Zubin Mehta y la Filarmónica de Israel se presentarán el miércoles 17 en el CA 660, y el jueves 18, el famoso tenor alemán Jonas Kaufmann estará en el Movistar Arena.

Recuerdos de un período así se remontan a 1996. El 23 de mayo se presentó en el Teatro Municipal el excéntrico pianista Ivo Pogorelich; y el 2 de junio, la soprano alemana Hildegard Behrens. Luego, el 15 de octubre, estuvo el compositor Pierre Boulez con el Ensemble InterContemporain. En 1998 hubo otro momento estelar: el 8 y el 23 de abril se presentaron, respectivamente, la soprano española Montserrat Caballé y el conjunto de música antigua Les Arts Florissants, dirigidos por William Christie.

"Realmente, se trata de una semana magnífica", señala el crítico de ópera de "El Mercurio" Juan Antonio Muñoz. La posibilidad de tener a los tres "se puede atribuir a que en todo el hemisferio norte están en verano y las estrellas aprovechan de hacer giras", comenta el periodista especializado en música Álvaro Gallegos.

Hoy el circuito de presentaciones se ha expandido. Antiguamente era Brasil y Argentina a donde llegaban estas megaestrellas, pero ahora "está Colombia muy fuerte; Sao Paulo tiene una sala que es espectacular; está el Colón en Buenos Aires, y ahora en Lima, el Gran Teatro Nacional, que es maravilloso, de altísimo nivel", agrega Gallegos. De hecho, estas cuatro ciudades también verán presentarse en estos días a alguno de estos artistas.

La novedad viene de parte del tenor Jonas Kaufmann. Será su primera presentación en el país. "Es un artista de estatura histórica, con un enorme magnetismo personal. El público chileno tendrá la oportunidad de verlo en el único recital de su gira consagrado casi en su totalidad a la ópera italiana; de manera que podrá escucharlo en arias de roles como Cavaradossi ("Tosca"), Andrea Chénier de la ópera homónima, Radamés ("Aida"), Turiddu ("Cavalleria Rusticana") y nada menos que en el célebre Nessun dorma de "Turandot", y en "El Cid" (de Jules Massenet)", comenta Juan Antonio Muñoz. Agrega que será difícil que se repita pronto, "considerando que en su agenda tiene compromisos hasta el año 2021".

Su venida no ha estado exenta de polémica por el lugar elegido. Muchos operáticos han decidido ir a verlo a Buenos Aires, al Teatro Colón, donde se presentó ayer y volverá el 14.

Con una visita anterior en 2013, Lang Lang no es novedad, pero "es un virtuoso, de esos que sacan fuegos artificiales del piano", explica Muñoz. Esas mismas chispas son las que, también, provocan críticas a su forma de interpretar. "Creo que de los tres números, es del que más se discute su real calidad. Nadie duda de su fama, pero no suscribo su manera de interpretar", reconoce Gallegos. Lang Lang tocará Tchaikovsky, Bach y Chopin.

Aniversario en Chile

La única queja contra la presencia de Zubin Mehta y la Orquesta Filarmónica de Israel en el país podría venir de que se han presentado acá ya cinco veces (Mehta ha venido además con otras orquestas). Pero de su calidad, nadie duda. Este año están de aniversario: tanto la orquesta como el director cumplen 80 años de existencia (1936).

"El público tiene claro que van a tener un concierto de altísima calidad", comenta Gallegos.

Para el crítico de música de "El Mercurio" Gonzalo Saavedra, él es un "gran director (y contrabajista, eso la sabe menos gente), pero el programa que trae me tiene intrigado: dos obras de cámara en la primera parte del concierto y después la Novena de Schubert, que es enorme de larga".

Habrá entonces que prepararse para esa semana, con los sentidos bien abiertos ante las estrellas que llegarán a Santiago.

15 de agosto
Lang Lang
Teatro Municipal
19:00 horas
Municipal.cl

17 de agosto
Zubin Mehta y la Orquesta Filarmónica de Israel
20:00 horas
CA660
Corpartes.cl

18 de agosto
Jonas Kaufmann
21:00 horas
Movistar Arena
Puntoticket.com

Hecho en China: El gigante asiático trae su cultura a Chile

El Mercurio

Tradición y modernidad | Desde agosto y hasta noviembre.

Una serie de agrupaciones y tesoros llegarán a nuestro país, como parte del "Año de Intercambio Cultural entre China-América Latina y el Caribe". Lo primero será un concierto del pianista estrella Lang Lang, el 15 de agosto; luego, una exposición con objetos de la Ciudad Prohibida, complementada con música tradicional; después, una gira de la Orquesta Sinfónica de Qingdao, para cerrar con la presentación de una premiada compañía teatral de sombras chinescas.  

Juan Rodríguez M. 

Un Gran Salto Adelante para industrializar el país... que mató a millones, y una Gran Revolución Cultural Proletaria que quiso romper con la tradición y cerrarse al capitalismo... que les costó la vida a otras tantas personas. Luego, golpe de timón, y una apertura económica y cultural que nos dejó la imagen de un hombre parado frente a un tanque en la plaza de Tiananmén, y que -pasadas las décadas- convirtió al país en el motor de la economía global y principal comprador de nuestra mayor gracia, el cobre. Productos baratos, y otros no tanto, que llenan los comercios del mundo, incluso autos; restaurantes que hicieron de su comida, o de una versión chilenizada de ella -arrollado primavera, carne mongoliana, wantán-, parte de nuestra dieta. China -ese círculo cuadrado que reúne comunismo y capitalismo, que impacta con la modernidad llena de rascacielos de sus grandes ciudades del este- es un cosmos sobre el que tenemos muchas imágenes, lugares comunes incluso; tanto que apodamos "chino" -no japonés, no coreano- a cualquiera que tenga los ojos rasgados.

Ese universo, su gobierno, quiere profundizar la presencia de sus mundos en nuestro imaginario, en Latinoamérica y particularmente en Chile. Claro, la bandera de su arribo a este lado del mundo es la economía y la política, pero ellos saben que los imaginarios son, antes, culturales. No por nada, en Beijing, al lado del Gran Salón del Pueblo -la sede del poder Legislativo-, el arquitecto francés Paul Andreu levantó la cúpula de titanio de 200 mil metros cuadrados -hace pensar en una nave alienígena- que alberga el Gran Teatro Nacional de China, y donde el mes pasado la Orquesta Sinfónica de Beijing dio un concierto para celebrar los 95 años del Partido Comunista de China. Política y cultura, juntos.

Por eso, también, en julio de 2014, en Brasil, durante su reunión con los líderes de la Comunidad de Estados Latinoamericanos y Caribeños (Celac), el Presidente de China, Xi Jinping, propuso que 2016 fuera el "Año de Intercambio Cultural entre China-América Latina y el Caribe".

Embajador estrella

El Ministerio de Cultura de la República Popular China -a través de una de sus instituciones, el China Arts and Entertainment Group (CAEG)- se encargó de organizar las actividades en colaboración con los gobiernos de este lado del mundo. "Según el plan, los primeros seis meses de este año invitamos a grupos y artistas a presentarse en China. Y, en el segundo semestre, mandaremos nuestros grupos a América Latina y el Caribe", explica Qing Wenhuan, vicepresidenta de la división de artes escénicas de CAEG, en una de las salas de reuniones de la institución ubicada en Beijing, en cuyas paredes lucen fotografías -desde Mao Zedong hasta Xi Jinping- que muestran la experiencia de más de medio siglo que tiene la institución promoviendo la cultura de la potencia asiática.

Si la revolución cultural quiso olvidar la tradición y cerrarse al mundo, la apertura que inició China en 1978 ha sido, entonces, hacia adentro y afuera. Se ha recuperado y potenciado lo antiguo, se ha adoptado y enriquecido lo extranjero, especialmente lo occidental. Por eso, no debe extrañar que el año de intercambio traiga a Chile un panorama a la vez tradicional y moderno: desde el pianista estrella Lang Lang -elegido embajador de este intercambio-, hasta una agrupación de teatro de sombras, pasando por objetos y música que resucitarán la vida en la Ciudad Prohibida, y la Orquesta Sinfónica de Qingdao (la segunda más importante de China).

Cuando Lang Lang tocó por primera vez en Chile, en 2013, los comentarios -antes de su llegada- anduvieron en esta línea: "megaestrella del piano", "uno de los artistas clásicos más taquilleros del mundo" y "el pianista más popular del momento". Y luego de la misma: "Lang Lang es único", "genio y superstar", "un artista plenísimo, cuya técnica pianística y sensibilidad interpretativa están en un nivel fugado más allá de lo normal", "es un músico hiperconsciente de su audiencia". En su segunda visita (las entradas están agotadas), no debiera extrañar que la respuesta sea similar. Se presentará el 15 de agosto, en el Teatro Municipal de Santiago, con un programa que incluye parte del repertorio que interpretó en un concierto privado en el Salón de los Espejos del Palacio de Versalles -que se tradujo en el DVD y Blu-ray "Lang Lang in Versalles" y en el disco de estudio "Lang Lang in Paris"; a saber: Estaciones, op. 37 a, de Tchaikovsky, y 4 Scherzos, de Chopin. A lo que sumará el Concierto Italiano en Fa mayor, BWV 971, de Bach.

La vida imperial

La Ciudad Prohibida o Palacio Imperial Chino es un espacio de dos momentos. Uno de explanadas y edificios, como la Sala de la Suprema Armonía, donde aún puede verse el trono del emperador. El otro, de pasajes, edificaciones más pequeñas y jardines, donde el emperador, su familia y algunos cortesanos vivían su intimidad. Esos dos tiempos y espacios -el centro de la autoridad y la vida cotidiana- recreará la exposición "La prosperidad de la mejor era: el arte y la vida en la Ciudad Prohibida", desde el 2 de septiembre y hasta el 27 de noviembre, en las dos salas del Centro Cultural Palacio La Moneda.

Son 275 objetos -algunos de 3 mil años de antigüedad, que incluyen pinturas, porcelanas, vestuario, piezas de jade, de bronce- que muestran el esplendor dinástico chino, especialmente el reinado de Qianlong: estarán su trono, túnica, silla de montar, espada, una réplica de la biblioteca o estudio donde el emperador leía y trabajaba. Junto a eso llegarán armaduras, instrumentos de caza, adornos y objetos religiosos (budistas y taoístas). Además, la exhibición será acompañada por un grupo de diez músicos de la Orquesta Tradicional China de Shanghai: se presentarán en la inauguración y tres días más para que, a la vez que el público observa las piezas -algunas de ellas, instrumentos musicales tradicionales-, pueda oír la música que acompañaba los días de los emperadores: "Se trata de favorecer la combinación de entendimiento y percepción de esta exposición", explica Ding Meng, subdirector del Departamento de Objetos y Artes Decorativas del Museo del Palacio Imperial, y curador de la exposición. "La idea es darles vida a estos objetos muertos a través de la iluminación y el sonido".

Sinfonía y sombras

Qingdao -una rica ciudad portuaria al sureste de Beijing- tiene una tradición musical heredada de la presencia alemana en el lugar en las primeras décadas del siglo XX. Prueba de ello es su orquesta sinfónica, la segunda más importante de China, luego de la de Beijing. La misma que realizará una gira por Santiago (Teatro Municipal de Las Condes), Valparaíso (Universidad Federico Santa María) y Rancagua (Teatro Regional), entre el 31 de octubre y el 4 de noviembre.

Presentarán un programa que mezcla lo tradicional y lo moderno, lo chino y lo occidental, con el objetivo de "ver la transformación de la música china", dice Zhang Guoyong, el director de la orquesta. Interpretarán piezas de compositores chinos contemporáneos -Wang Xilin, Bao Yuankai y Guan Xia. También, una adaptación de la Ópera de Pekín "La belleza borracha", con la cantante Zhang Ying. Obras folclóricas, un solo de soprano, con composiciones de Johann Strauss, Charles Gounod y Zheng Qiufeng. Además, la orquesta vendrá acompañada por el que, dicen en China, es su mejor violinista: Lu Siqing, famoso por su interpretación del concierto para violín "Los amantes mariposa", de He Zhanhao y Chen Hang, una adaptación de una antigua leyenda china homónima, que mostrará en Chile.

La última ola del año de intercambio cultural llegará desde Tangshan. A tres horas en auto desde Beijing, es una ciudad que fue reconstruida luego del terremoto que la destruyó en 1976 y que mató a más de 200 mil personas. Allí se encuentra la Compañía de Sombras Chinescas de Tangshan: un arte con 1.300 años de antigüedad, declarado en 2011 por la Unesco como Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad, en el que maravillosas y coloridas figuras articuladas, manejadas por titiriteros -hechas con pieles curtidas, que se proyectan sobre un telón blanco- narran cuentos populares chinos, y a veces nuevas historias. La compañía de doce actores -que cuenta con giras por Estados Unidos y Europa- se presentará en Viña del Mar, Punta Arenas, Puerto Natales y Santiago, entre el 31 de octubre y el 6 de noviembre. "Como nunca hemos estado en América Latina, no tenemos conocimientos de su cultura, pero según nos han dicho, tiene mucho en común con la cultura china, y hay mucha tolerancia a la diversidad", dice su director, Da Jian Guang. "Por eso queremos mostrar algo clásico y llevaremos una amplia gama de temas para el público chileno".

Confirman regreso de Lang Lang

El Mercurio

La megaestrella china del piano ofrecerá un único concierto el lunes 15 de agosto en el Teatro Municipal de Santiago, con obras de Chopin y Tchaikovsky. 

Por Maureen Lennon Zaninovic

"Lang Lang es un músico hiperconsciente de su audiencia: pone una ineludible carga sonora de gran dramatismo para mostrar la música y se asegura de que si esto no bastara, está él también para demostrarla".

Son palabras de Gonzalo Saavedra, crítico de música de "El Mercurio", para referirse al recordado debut en nuestro país del pianista chino, en mayo de 2013.

"Su visita causó furor, con entradas agotadas desde semanas atrás, por eso quisimos traerlo de regreso. Después de meses de negociaciones, podemos confirmar que -gracias al apoyo de Accenture- el músico regresará el lunes 15 de agosto, a las 19:00 horas", comenta Andrés Rodríguez, director general del Teatro Municipal de Santiago.

Lang Lang actuará en nuestro país dos días después de su retorno al Teatro Colón de Buenos Aires. El programa que ejecutará en el coliseo de Agustinas también está definido. Comprenderá "Las estaciones", de Tchaikovsky, y los cuatro Scherzi de Chopin. El repertorio es el mismo que ofrecerá en el coliseo trasandino y también aparece en su último disco: "Lang Lang in Paris" (Sony Classical), grabado en el Salón de los Espejos del Palacio de Versalles y en la Ópera de la Bastilla.

"Siempre he querido hacer algo en Versalles, es un lugar mágico. Como este año he empezado a tocar 'Las estaciones', de Tchaikovsky, en un momento dado pensé que estaría muy bien interpretarlas en el Salón de los Espejos de Versalles, frente a los imponentes jardines de ese palacio. Es un lugar de un belleza increíble", señaló Lang Lang en una entrevista concedida hace algunos meses al diario español El Mundo.

En conversación con el periódico hispano, el pianista chino tampoco eludió los comentarios de algunos críticos más tradicionalistas, quienes lo han tildado como "el artista pop del piano", fundamentalmente por su producido look : pelo desordenado, chaqueta de cuero y mirada desenfadada.

"Yo soy quien soy. Toco de ese modo desde que tengo seis años, ha sido siempre mi estilo y me gusta que así sea, porque para mí significa que soy sincero. No es que no escuche lo que dicen algunos críticos y otras personas, pero no quiero dejar de ser yo mismo. Eso para mí sería una tragedia. Uno, como artista, debe ser libre en su creación, siempre que sepa lo que quiere", puntualizó Lang Lang.

El intérprete de 33 años acaba de presentarse en Londres, en una serie de elogiados conciertos junto a la Philharmonia Orchestra, dirigida por Esa-Pekka Salonen.

Lang Lang y Metallica tocarán juntos en los premios Grammy 2014

El Mercurio

Heavy metal y música clásica se unirán el próximo 26 de enero en la 56ª ceremonia de los premios Grammy. En la ocasión el pianista chino Lang Lang compartirá el escenario con la banda de heavy metal Metallica. Los organizadores del evento dijeron que el pianista actuaría en su rol de embajador cultural Grammy en China, pero no adelantaron detalles de cómo será su participación. Si bien Lang Lang no está dentro de los nominados de este año, Metallica lo está por "Metallica Through the Never" en la categoría "Mejor Grabación en Conjunto". No es la primera vez de Lang Lang en los Grammy: en 2008 acompañó al músico de jazz Herbie Hancock.

Teatro Municipal de Santiago y Telefónica transmitirán vía streaming Concerto de Lang Lang

Bío Bío


El recital del afamado pianista chino Lang Lang –este lunes 27 de mayo, a las 19:00 horas– inaugurará una nueva era en el Teatro Municipal de Santiago, pues por primera vez difundirá uno de sus espectáculos en directo vía streaming, por internet.

Adicionalmente, se realizará una transmisión especial a la Universidad de Frontera, de Temuco, donde alrededor de cinco mil personas podrán ver, de forma gratuita y en vivo, a Lang Lang–embajador de Telefónica– tocando a través de una pantalla gigante en alta definición.

No sólo quienes asistan al Teatro Municipal de Santiago el lunes 27 de mayo, a las 19:00 horas, tendrán el privilegio de presenciar el debut de Lang Lang en Chile. Todo el que cuente con conexión a internet podrá acceder a www.movistarchile.tv y www.municipal.cl y ver al artista chino tocando magistralmente las Sonatas para piano n° 4, 5 y 8 de Mozart y las cuatro Baladasde Chopin.Se trata de un hecho histórico para el Teatro Municipal de Santiago, pues por primera vez en su historiatransmitiráuno de sus espectáculos vía streaming abierto por internet a nivel nacional, que en esta ocasión será posible gracias a Telefónica, auspiciador de la gira que trae a Lang Lang por primera vez a Latinoamérica.

“Precisamente, uno de los principales objetivos de esta nueva administración ha sido ampliar los públicos, abrir el teatro a la gente. El Municipal no es sólo de Santiago, es de Chile e iniciativas como éstas reafirman esta política. La idea es seguir usando este tipo de herramientas tecnológicas u otro tipo de incentivos para conectar a la gente con eventos culturales tan atractivos como el recital de Lang Lang”, afirma Carolina Tohá, Alcaldesa de Santiago y Presidenta de la Corporación Cultural de Santiago.

Esta transmisión por internet también permitirá a alrededor de 5.000 personas ver el recital del pianista–el mismo día, a la misma hora, vía streaming HD con conexión punto a punto–en una pantalla gigante que estará instalada en las dependencias de la Universidad de la Frontera.De esta forma, al tradicional peregrinaje del Teatro Municipal de Santiago por regiones se unirá un nuevo ingrediente: la tecnología.“Todos los años presentamos conciertos, óperas y ballets en distintos puntos del país con el fin de ampliar la difusión de nuestros espectáculos. Nos alegra enormemente continuar con esta misión, esta vez uniéndonos a las nuevas tendencias de difusión de la cultura. Y qué mejor que hacerlo con el recital de LangLang, un músico joven que precisamente representa a las nuevas generaciones”, comenta Andrés Rodríguez, Director General del teatro capitalino.

“Para nosotros Lang Lang es un aliado importante.A partir del 2011, el artista se convirtió en nuestro embajador de marca y juntos comenzamos a viajar por el mundo para llevar a cada rincón la música clásica. Tenerlo en Chile es reconfortante y mucho más si podemos desplegar nuestra tecnología para difundir su concierto en lugares públicos del país. Una acción alineada en nuestro constante fomento al desarrollo cultural”, señala Claudio Muñoz, presidente de Telefónica en Chile.

Lang Lang en Chile
27 mayo 2013 / 19:00 horas

Teatro Municipal de Santiago
www.municipal.cl
www.movistarchile.tv

Lang Lang: "He crecido musicalmente con Mozart y Chopin"

El Mercurio


La megaestrella del piano se prepara para debutar el lunes 27 de mayo en el Teatro Municipal de Santiago. Auspiciado por Telefónica, el concierto ya tiene sus localidades casi agotadas. El músico chino habla con "Artes y Letras" del estado actual de su imparable carrera.

Maureen Lennon Zaninovic

Los historiadores musicales suelen dividir a los pianistas en dos grandes grupos: los que privilegian la modestia artística y la introversión, versus los que han desarrollado una carrera marcada por un carácter extravertido y la afirmación enfática del intérprete. Si se aceptara esta ambivalencia -aunque concediendo que sea un tanto estereotipada y sin muchos matices-, sin duda Lang Lang (1982) pertenecería al segundo grupo.

Lo cierto es que el pianista chino ha sabido deslumbrar -como pocos- a públicos multitudinarios, con su talento, pero también con su particular puesta en escena. La BBC lo tildó de "el rockstar del piano", fundamentalmente por su producido look que incluye pelo desordenado, chaqueta de cuero y una mirada desenfadada que causa furor, especialmente en las audiencias jóvenes. Pero Lang Lang también es un músico clásico consolidado, y como tal ha protagonizado varios hitos irrepetibles.

Uno de ellos ocurrió el 8 de agosto de 2008, en la inauguración de los Juegos Olímpicos de Beijing. Si sumamos la transmisión televisiva, en total cerca de cinco mil millones de personas lo vieron tocar un majestuoso piano blanco.

¿Que cuál es su opinión sobre tal acontecimiento? Lang Lang lo resume con estas palabras. "Ha sido uno de los momentos más inolvidables de mi carrera. Me fascinan los deportes y cumplí un sueño: combinar el maravilloso espíritu de la música con las Olimpiadas", cuenta a Artes y Letras.

Tom y Jerry

Casi con majadería, sus principales biógrafos suelen definirlo como un niño prodigio. Mal que mal, a los tres años empezó con clases de piano, a los cinco ganó su primer concurso y a los 17 ya tocaba con la Sinfónica de Chicago. Se ha escrito también, y con justa razón, que Lang Lang actualmente ostenta un sitial de estrella que -hasta el momento- no ha dejado de brillar por lo más alto. ¿La razón? Ha grabado casi 30 discos bajo las casas discográficas más importantes, como Deutsche Grammophon, Sony Classical y Telarc. Varios de ellos -ha grabado, sobre todo a Beethoven, Chopin y Liszt- han debutado en el primer lugar de los rankings. Toca con regularidad con las mejores orquestas del mundo, entre otras la Filarmónica de Berlín, y, además, lo suelen dirigir legendarias batutas: el argentino Daniel Barenboim, el indio Zubin Mehta o el ruso Valery Gergiev. Suma y sigue, porque la revista Time lo ubicó en 2009 entre las 100 personas más influyentes del mundo junto al fallecido Steve Jobs.

También en numerosas entrevistas y perfiles se resaltan sus orígenes esforzados y la influencia de sus padres. Hijo de Lang Guoren -quien ha dedicado su vida al folclor chino- y de una madre técnico-telefonista, sus progenitores habrían ahorrado la mitad de sus sueldos durante dos años para poder comprarle un piano a su hijo.

Desde que ese instrumento llegó a su casa, Lang Lang ha pasado miles y miles de horas frente a un teclado. Y no siempre con ganas. En la primera parte de su biografía, llamada "Una infancia a medias", explica cómo su progenitor programó cada día de su vida para que pudiera dedicar unas seis horas diarias a practicar y cómo, si las cosas no salían bien, su papá era capaz de tirarle por la ventana su preciada colección de juguetes Transformers. También en ella se revive el dramático episodio que tuvo lugar cuando Lang Lang, con nueve años, y su padre se trasladaron a Pekín. Una tarde, el pequeño pianista llegó tarde a las prácticas, y su papá, fuera de sí, lo llevó casi al borde del suicidio.

"Nuestra unión era fuerte y profunda, aunque también peligrosa; un amor mezclado con una ambición implacable y arrolladora, capaz de convertir el juego de un niño en una obsesión", relata Lang Lang en su autobiografía, refiriéndose a su progenitor.

También se ha resaltado la relevancia que tuvieron los monitos animados en el desarrollo de su carrera. "La culpa es de Tom y Jerry. Ellos fueron mis primeros profesores de música", ha comentado en entrevistas. Y es que, cuando apenas sabía hablar, sintió el impulso irresistible de imitar a esta célebre pareja de dibujos animados y en especial la Rapsodia Húngara N° 2 de Liszt: la banda sonora de una inolvidable trifulca entre el ratón y el gato.

El tema social ha sido otra de sus preocupaciones clave y -fundamentalmente- abogar por oportunidades para quienes tienen talentos. De hecho, la Unicef lo declaró embajador de buena voluntad, y cuando cumplió 26 años, él mismo lanzó la Lang Lang International Music Foundation en Nueva York. Los números avalan este esfuerzo por cautivar y acercar a los jóvenes a la música clásica: gracias a su empuje, 40 millones de niños hoy estudian piano en su país.

El factor Barenboim

"Él es un fiel representante de la escuela china, que dedica especial atención al trabajo con los dedos. Todo lo que toca Lang Lang transcurre sin fallas", publicó Pablo Gianera, crítico y periodista de La Nación de Buenos Aires, a propósito de su debut el año pasado, en el Teatro Colón. El experto trasandino agrega, en referencia a sus inicios musicales, que su déficit era estilístico, y fue en este punto en el que la influencia de Daniel Barenboim resultó decisiva para el pianista chino. "Tal vez muchos recuerden esa master class de Barenboim con Lang Lang repetida tantas veces en televisión. A propósito de la Sonata Appasionata de Beethoven, Barenboim lo instaba a que tuviera una idea clara de la estructura. 'No debes manipular la música, pero tampoco ser manipulado por ella'", rememora Gianera.

El mismo Lang Lang ha señalado en varias ocasiones que Barenboim le enseñó mucho sobre la estructura de las obras y le ayudó a tener una visión de la totalidad de las piezas.

Su esperado debut en Chile

En estos días, el músico realiza una gira mundial que lo traerá por primera vez a Chile. Tocará el lunes 27 de mayo en el Teatro Municipal de Santiago, con el auspicio de Telefónica. El recital incluirá las sonatas KV. 283, KV. 282 y KV. 310 de Mozart, y las Cuatro Baladas de Chopin.

"Es muy emocionante contar en nuestro país con la presencia de un pianista tan importante en el peak de su carrera. Respecto del programa, las sonatas de Mozart, de particular belleza y encanto, requieren de una sensibilidad que pocos intérpretes jóvenes poseen y las baladas de Chopin, sin perjuicio de ser muy conocidas, son de gran complejidad técnica, donde el pianista debe demostrar fuerza y dinamismo. El programa escogido por Lang Lang nos permitirá apreciar la genialidad que lo ha hecho famoso en todo el mundo", comenta con entusiasmo Thomas Jaksic, coordinador artístico del Teatro Municipal de Santiago.
"Es un sueño hecho realidad poder actuar en Chile. Estoy ansioso ante este debut", agrega Lang Lang a Artes y Letras.

-¿Qué enfatizaría del repertorio que ofrecerá en nuestro país?
"Interpretaré a Chopin y Mozart: dos compositores con los que he crecido musicalmente. Ambos tienen melodías extremadamente tiernas y bellas. Parece que fuera una música fácil de interpretar, pero las apariencias engañan. Al abordar sus creaciones hay que conseguir un balance perfecto".

-Su padre, también músico, fue muy estricto en los inicios de su carrera. ¿Agradece esa presión?
"No puedo negar que él fue estricto, pero lo más importante para mí ha sido fomentar una fuerte motivación que me permitió salir adelante, más allá de la figura de mi padre. Por otro lado, soy un convencido de que los niños necesitan una presión inicial, sobre todo cuando están partiendo en los estudios. Con el correr de los años, si hay perseverancia, irán descubriendo la belleza del instrumento y el camino será más fácil de recorrer".

-¿Qué lo motiva al intentar cautivar a los jóvenes con la música?
"Lo que me mueve es el amor y el poder transmitir esa pasión a las próximas generaciones. La música clásica es un arte que se ha extendido por mucho tiempo. Todavía tiene muchos seguidores y si entregamos a los jóvenes más oportunidades para acercarse a ella, estoy seguro de que la seguirán amando. Por esa razón estoy haciendo un importante esfuerzo para llegar a nuevas audiencias".

"Por otro lado, me ilusiona muchísimo el trabajo que estoy emprendiendo con mi fundación. Gracias a ella, muchos talentos están cumpliendo sus sueños de dedicarse a la música".

-¿Existe un equivalente en China del exitoso sistema de orquestas juveniles que se ha desarrollado en Venezuela y en nuestro país?
"Está recién partiendo un proyecto bien similar. Estoy muy feliz de que así sea y estoy seguro de que no pasará tanto tiempo antes de ver los primeros frutos".

-En su autobiografía escribió que ser competitivo es parte de sus genes y que generalmente se ha comparado con los tenistas...
"Es cierto. Cuando era niño, eso sí, mi meta era llegar al puesto número 1. Hoy, en cambio, mi foco está en interpretar la música de la mejor manera posible".

 Programarse Lang Lang
Lugar: Teatro Municipal de Santiago
Fecha y hora: 27 de mayo. 19.00 horas
Entradas: Entre $14.000 y $110.000
Programa: Sonatas KV. 283, KV. 282 y KV. 310 de Mozart; y las Cuatro Baladas de Chopin.

Sus vínculos con nuestro país

La presentación de Lang Lang en el Teatro Municipal corresponde a la segunda etapa de un proyecto vinculado con nuestro país. Esto porque en 2012, en Chile, Telefónica estuvo a cargo del concurso online "Toca con Lang Lang en Berlín". Participaron 60 niños de entre 7 y 14 años de edad, y un jurado presidido por Roberto Bravo preseleccionó a cinco menores. El propio Lang Lang eligió a tres: Felipe Vidal (14), de Rancagua; Eloysa Zelada (14), de Santiago, y Catalina Jara (13), de Puerto Montt. Todos ellos tuvieron el privilegio de actuar el 15 de junio, en el marco de las celebraciones de los 30 años del artista. En esa cita, el pianista chino actuó en el espacio O2 World de Berlín, ante diez mil personas.