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miércoles, septiembre 11, 2019
jueves, julio 18, 2019
miércoles, mayo 01, 2019
Spotify llega a los 100 millones de usuarios de pago
Economía y Negocios
El Mercurio
Un aumento de 32% en el número de suscriptores de pago alcanzó Spotify durante el primer trimestre, lo que significa que cruzó la barrera de los 100 millones de usuarios por primera vez en su creación.
Spotify también señaló que el total de usuarios activos mensuales -grupo que incluye las cuentas gratuitas con publicidad- creció un 26%, hasta los 217 millones, en comparación con el mismo trimestre en 2018. De todas maneras, los usuarios de pago son la clave del modelo de negocio desarrollado por la plataforma, ya que los usuarios " premium " representan más del 90% de sus ingresos, pese a ser menos de la mitad de los usuarios activos de la plataforma.
Asimismo, la compañía reportó pérdidas netas de US$ 158 millones en el primer trimestre de 2019, lo que equivale a una mejora del 16% respecto del mismo trimestre del ejercicio anterior.
El Mercurio
Un aumento de 32% en el número de suscriptores de pago alcanzó Spotify durante el primer trimestre, lo que significa que cruzó la barrera de los 100 millones de usuarios por primera vez en su creación.
Spotify también señaló que el total de usuarios activos mensuales -grupo que incluye las cuentas gratuitas con publicidad- creció un 26%, hasta los 217 millones, en comparación con el mismo trimestre en 2018. De todas maneras, los usuarios de pago son la clave del modelo de negocio desarrollado por la plataforma, ya que los usuarios " premium " representan más del 90% de sus ingresos, pese a ser menos de la mitad de los usuarios activos de la plataforma.
Asimismo, la compañía reportó pérdidas netas de US$ 158 millones en el primer trimestre de 2019, lo que equivale a una mejora del 16% respecto del mismo trimestre del ejercicio anterior.
martes, abril 16, 2019
Spotify cae en la bolsa por rumores de posible plataforma de streaming de música de Amazon
Economía y Negocios
El Mercurio
Más de 4% cayó ayer en la bolsa Spotify, luego de que distintos medios en Estados Unidos comenzaran a publicar rumores acerca de un posible lanzamiento de una plataforma de streaming de música por parte de Amazon, lo que intensificaría la competencia.
El primero en escribir acerca de estos planes fue la revista Billboard, que aseguró el viernes que el servicio podría incluso estar disponible esta semana.
Se trataría de una plataforma gratuita, que funcionaría a través de los parlantes Echo de Amazon, mediante un catálogo limitado de música.
Hasta ahora, el gigante del comercio electrónico ofrece Prime Music como parte de su servicio de suscripción Amazon Prime, a US$ 119 por año. Esto, además de suscripciones a Amazon Music Unlimited, por US$ 9,99 al mes.
El Mercurio
Más de 4% cayó ayer en la bolsa Spotify, luego de que distintos medios en Estados Unidos comenzaran a publicar rumores acerca de un posible lanzamiento de una plataforma de streaming de música por parte de Amazon, lo que intensificaría la competencia.
El primero en escribir acerca de estos planes fue la revista Billboard, que aseguró el viernes que el servicio podría incluso estar disponible esta semana.
Se trataría de una plataforma gratuita, que funcionaría a través de los parlantes Echo de Amazon, mediante un catálogo limitado de música.
Hasta ahora, el gigante del comercio electrónico ofrece Prime Music como parte de su servicio de suscripción Amazon Prime, a US$ 119 por año. Esto, además de suscripciones a Amazon Music Unlimited, por US$ 9,99 al mes.
domingo, abril 14, 2019
Paloma Mami y Santaferia dominan ranking histórico de Spotify Chile
Raimundo Flores S.
Espectáculos
El Mercurio
Los géneros urbanos y tropicales acaparan las preferencias de los usuarios nacionales en los más de cinco años que lleva el servicio en el país, según el ranking entregado a "El Mercurio" por la empresa.
Como casi todo fenómeno iniciado en estos tiempos, la fiebre por Paloma Mami tiene sus cimientos en el éxito digital que la cantante cosechó rápidamente, a semanas de haber lanzado su carrera. Y aunque su trayectoria aún no supera los 10 meses, ese tiempo le ha bastado para quedar en el primer lugar del ranking histórico de las canciones más escuchadas de Spotify en Chile, desde que la plataforma llegara al país en diciembre de 2013.
Paloma Castillo -su verdadero nombre- ocupa el primer y segundo lugar del listado con sus dos primeros sencillos, "Not Steady" y "No te enamores", respectivamente, según los datos entregados a "El Mercurio" por Spotify. Su popularidad y la de otros de sus colegas del género, confirma el buen momento de la música urbana.
En total, son siete las canciones urbanas, que van desde el hip-hop más clásico al trap, las que ocupan el top 20 de los temas más reproducidos por los usuarios chilenos. Además de Paloma Mami, figuran en el listado dos canciones del disco "Utopía" -trabajo colaborativo entre Ceaese y el productor Utopiko-, en los lugares 11 y 13, y el tema "Hookah & Sherindan's", de Tommy Boysen, en el número 12 del ranking. También hay dos de las canciones promocionales que ha lanzado el festival de hip-hop God Level, que une a raperos nacionales e internacionales.
La música tropical tampoco pierde terreno, con cinco canciones en el listado, tres de las cuales son de Santaferia, además de una de Villa Cariño y otra de Moral Distraída.
Las mujeres son representadas por Mon Laferte y Cami, con dos y tres canciones, respectivamente. Gepe aparece al final de la lista con su éxito "Hablar de ti", de su álbum "Ciencia exacta" (2017).
Cumbia sin atajos
Dentro del ranking de artistas más escuchados desde que llegó Spotify a Chile, hay varios nombres que se repiten con el listado de canciones, pero las posiciones cambian. El primer lugar lo ocupa Santaferia, que el año pasado fue el grupo nacional más escuchado y tuvo la canción chilena más reproducida con su hit "El gil de tu ex".
"Lo más interesante de esto es que es algo totalmente real y no inflado, es la gente quien escucha las canciones, aquí no hay trampa, atajos, ni ninguna empresa multinacional pasando plata a la radio para que pongan tu canción. Aquí es el pueblo el que escucha y elige. ¡No hay chamullo!", destaca Alonso "Pollo" González, vocalista de la banda.
Las cinco primeras posiciones las completan en orden Mon Laferte, Movimiento Original, Cami y Los Prisioneros.
-----------------------------------------------------------------------------------------------------
El impuesto digital que incluiría la próxima reforma tributaria podría influir en las tarifas que pagan los usuarios de las plataformas de streaming . Actualmente se contempla que el proyecto establezca una carga tributaria del 10% a este tipo de servicios, lo que repercutiría, posiblemente, en alzas de los planes.
Las plataformas Spotify y YouTube Music fueron consultadas por las medidas que tomarían en caso de ser aprobada la reforma, pero decidieron no pronunciarse hasta que la iniciativa esté clara.
Espectáculos
El Mercurio
Los géneros urbanos y tropicales acaparan las preferencias de los usuarios nacionales en los más de cinco años que lleva el servicio en el país, según el ranking entregado a "El Mercurio" por la empresa.
Como casi todo fenómeno iniciado en estos tiempos, la fiebre por Paloma Mami tiene sus cimientos en el éxito digital que la cantante cosechó rápidamente, a semanas de haber lanzado su carrera. Y aunque su trayectoria aún no supera los 10 meses, ese tiempo le ha bastado para quedar en el primer lugar del ranking histórico de las canciones más escuchadas de Spotify en Chile, desde que la plataforma llegara al país en diciembre de 2013.
Paloma Castillo -su verdadero nombre- ocupa el primer y segundo lugar del listado con sus dos primeros sencillos, "Not Steady" y "No te enamores", respectivamente, según los datos entregados a "El Mercurio" por Spotify. Su popularidad y la de otros de sus colegas del género, confirma el buen momento de la música urbana.
En total, son siete las canciones urbanas, que van desde el hip-hop más clásico al trap, las que ocupan el top 20 de los temas más reproducidos por los usuarios chilenos. Además de Paloma Mami, figuran en el listado dos canciones del disco "Utopía" -trabajo colaborativo entre Ceaese y el productor Utopiko-, en los lugares 11 y 13, y el tema "Hookah & Sherindan's", de Tommy Boysen, en el número 12 del ranking. También hay dos de las canciones promocionales que ha lanzado el festival de hip-hop God Level, que une a raperos nacionales e internacionales.
La música tropical tampoco pierde terreno, con cinco canciones en el listado, tres de las cuales son de Santaferia, además de una de Villa Cariño y otra de Moral Distraída.
Las mujeres son representadas por Mon Laferte y Cami, con dos y tres canciones, respectivamente. Gepe aparece al final de la lista con su éxito "Hablar de ti", de su álbum "Ciencia exacta" (2017).
Cumbia sin atajos
Dentro del ranking de artistas más escuchados desde que llegó Spotify a Chile, hay varios nombres que se repiten con el listado de canciones, pero las posiciones cambian. El primer lugar lo ocupa Santaferia, que el año pasado fue el grupo nacional más escuchado y tuvo la canción chilena más reproducida con su hit "El gil de tu ex".
"Lo más interesante de esto es que es algo totalmente real y no inflado, es la gente quien escucha las canciones, aquí no hay trampa, atajos, ni ninguna empresa multinacional pasando plata a la radio para que pongan tu canción. Aquí es el pueblo el que escucha y elige. ¡No hay chamullo!", destaca Alonso "Pollo" González, vocalista de la banda.
Las cinco primeras posiciones las completan en orden Mon Laferte, Movimiento Original, Cami y Los Prisioneros.
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El impuesto digital que incluiría la próxima reforma tributaria podría influir en las tarifas que pagan los usuarios de las plataformas de streaming . Actualmente se contempla que el proyecto establezca una carga tributaria del 10% a este tipo de servicios, lo que repercutiría, posiblemente, en alzas de los planes.
Las plataformas Spotify y YouTube Music fueron consultadas por las medidas que tomarían en caso de ser aprobada la reforma, pero decidieron no pronunciarse hasta que la iniciativa esté clara.
viernes, marzo 15, 2019
Apple habría ganado US$ 156 millones gracias a Spotify en los últimos cuatro años
Economía y Negocios
El Mercurio
Luego de que se supiera que Spotify demandó ante la Comisión Europea a Apple por competencia desleal -donde recalcaba que los usuarios que quieren descargar la aplicación deben pasar por la App Store, entre otras cosas-, la plataforma de análisis de datos Sensor Tower calculó que en los últimos cuatro años Apple ha recibido US$ 156 millones gracias a la tarifa que le ha tenido que pagar Spotify.
De acuerdo con la compañía sueca, el costo de suscripción que la compañía de Tim Cook les impone para poder estar en la App Store los pone en una situación de desventaja frente a su mayor competidor, Apple Music.
El Mercurio
Luego de que se supiera que Spotify demandó ante la Comisión Europea a Apple por competencia desleal -donde recalcaba que los usuarios que quieren descargar la aplicación deben pasar por la App Store, entre otras cosas-, la plataforma de análisis de datos Sensor Tower calculó que en los últimos cuatro años Apple ha recibido US$ 156 millones gracias a la tarifa que le ha tenido que pagar Spotify.
De acuerdo con la compañía sueca, el costo de suscripción que la compañía de Tim Cook les impone para poder estar en la App Store los pone en una situación de desventaja frente a su mayor competidor, Apple Music.
miércoles, marzo 06, 2019
Spotify gana un millón de usuarios tras debutar en India
Economía y Negocios
El Mercurio
Menos de una semana le tomó a Spotify para alcanzar el millón de usuarios en India tras su esperado debut el miércoles de la semana pasada.
La plataforma musical de streaming no informó cuántos de estos usuarios estaban inscritos bajo la modalidad del servicio gratuito con avisos o el plan pagado, ni tampoco a cuántos planea llegar, pero se enfrenta a la competencia de Gaana y JioSaavn, los que tienen 80 millones y 250 millones de usuarios en el país, respectivamente.
A comienzos de febrero, la compañía anunció que superó la barrera de los 200 millones de usuarios a nivel mundial -esto es, los que usan la plataforma al menos una vez al mes-, de los cuales 96 millones son usuarios de pago, donde los planes familiares y para estudiantes son los más populares.
El Mercurio
Menos de una semana le tomó a Spotify para alcanzar el millón de usuarios en India tras su esperado debut el miércoles de la semana pasada.
La plataforma musical de streaming no informó cuántos de estos usuarios estaban inscritos bajo la modalidad del servicio gratuito con avisos o el plan pagado, ni tampoco a cuántos planea llegar, pero se enfrenta a la competencia de Gaana y JioSaavn, los que tienen 80 millones y 250 millones de usuarios en el país, respectivamente.
A comienzos de febrero, la compañía anunció que superó la barrera de los 200 millones de usuarios a nivel mundial -esto es, los que usan la plataforma al menos una vez al mes-, de los cuales 96 millones son usuarios de pago, donde los planes familiares y para estudiantes son los más populares.
miércoles, diciembre 05, 2018
Drake fue el artista más escuchado en Spotify este año, repitiendo sus logros de 2015 y 2016
El Mercurio
El rapero canadiense tuvo 8.200 millones de reproducciones en la plataforma de streaming , posicionándose como el artista más escuchado del año, marca que ya había alcanzado en 2015 y 2016. En la lista, Drake es seguido por Post Malone -quien estará en la próxima edición de Lollapalooza Chile- y XXXTentacion -asesinado en junio último-. Drake lanzó este año su álbum "Scorpion", que lo ayudó a conseguir otras marcas, como ser el artista con más semanas en el ranking "Hot 100" del Billboard. Ahora, el cantante lidera esa lista con "Sicko mode" en colaboración con Travis Scott. "Que espectacular manera de terminar el año", escribió ayer en Instagram.
El rapero canadiense tuvo 8.200 millones de reproducciones en la plataforma de streaming , posicionándose como el artista más escuchado del año, marca que ya había alcanzado en 2015 y 2016. En la lista, Drake es seguido por Post Malone -quien estará en la próxima edición de Lollapalooza Chile- y XXXTentacion -asesinado en junio último-. Drake lanzó este año su álbum "Scorpion", que lo ayudó a conseguir otras marcas, como ser el artista con más semanas en el ranking "Hot 100" del Billboard. Ahora, el cantante lidera esa lista con "Sicko mode" en colaboración con Travis Scott. "Que espectacular manera de terminar el año", escribió ayer en Instagram.
sábado, octubre 20, 2018
El streaming está cambiando tu festival de música favorito
El Mercurio
Lejos estamos de la época en que los grandes eventos de música seguían una línea editorial marcada. En los tiempos de Spotify, la manera cómo se arma el lineup de un festival tiene más que ver con las reproducciones de los artistas en las plataformas virtuales que con el gusto personal de sus organizadores.
Hernán Carrasco C.
El panorama este año fue casi el mismo: los grandes festivales del mundo lucían en sus lineups a los mismos cabezas de cartel, algo que se está transformando en tendencia en los últimos años.
The Weeknd, Eminem, Jack White, Arctic Monkeys, Odesza, Post Malone, The Killers, Dua Lipa y Travis Scott fueron nombres que se repitieron en festivales norteamericanos como Coachella, Lollapalooza, Bonnaroo, Governors Ball y Outside Lands, y en europeos como Reading & Leeds, Rock Werchter, Mad Cool y Big Weekend. Así los eventos que más diversidad incorporaron en sus lineups este año fueron el español Primavera Sound y el sueco Way Out West. El resto de los festivales tenía prácticamente la misma hoja de ruta.
¿Se están quedando sin ideas los organizadores de estos eventos? ¿O hay algo más que está pasando?
Si bien la respuesta no es solo una, hay un factor casi determinante a la hora de entender esta monotonía para armar un festival de música y ese es el streaming . Son cada vez más los eventos que están apoyándose en la data que les entregan estas plataformas de escucha para determinar a que artistas deben contratar para sus carteles. La ecuación parece ser sencilla: entre más reproducciones tiene un artista, más chances hay que aquellos que lo escuchan regularmente, compren un ticket para verlo en un festival. Tomemos como ejemplo a la cantante británica Dua Lipa. Según datos recogidos en Spotify, la inglesa tiene más de 39 millones de oyentes mensuales en esa plataforma (novena entre las más oídas del planeta) y seis millones de seguidores. Mientras que los cinco lugares donde más se la escucha en el mundo -ordenados por cantidad de streamings - son: Londres, Ciudad de México, Sao Paulo, Santiago y Ciudad Quezón (Filipinas).
Entre la capital chilena y la brasileña, suman 1,2 millones de oyentes mensuales, por lo que podemos decir, sin temor a equivocarnos, que Dua Lipa es un hit en América Latina. ¿Sería raro verla como una de las artistas estelares del próximo Lollapalooza Chile y Brasil? Para nada. Sería una apuesta casi segura por parte de los organizadores. Solo basta que un pequeño porcentaje de aquellos que la escuchan regularmente en nuestro país compre un ticket festivalero para que el negocio sea rentable. Así funciona la modalidad de bookear artistas basándose en la cantidad de reproducciones que tienen. Además, entre más populares sean en ese momento, más "atractivo" se verá el festival.
Bajo esa lógica se puede comprender que artistas como la propia Dua Lipa o Post Malone estén casi en la misma línea en un festival que también tiene a Pearl Jam o Red Hot Chili Peppers en su lineup , bandas mucho más populares y con muchísima más trayectoria que esos jóvenes actos que sólo tienen un álbum en su discografía. Económicamente tener a "lo que está de moda" es rentable, pero ¿qué pasa con la coherencia al armar un festival? Al parecer esa es batalla perdida en la era Spotify.
Pérdida de identidad
El californiano festival Coachella, uno de los más populares del mundo, nació en 1999 como un estandarte para la música alternativa, contratando artistas por su talento y no por su popularidad del momento o por las veces que sonaban en la radio. En su primera edición contó con artistas como Beck, The Chemical Brothers, Tool, Morrissey, Rage Against the Machine, Jurassic 5 y Underworld. Ninguno de esos actos estaba en los primeros lugares de Billboard.
La apuesta en ese entonces era hacer un festival con una línea editorial marcada y apegada a "lo alternativo". Un festival con identidad propia. Diecinueve años después, el cartel de Coachella 2018 entrega en sus primeras líneas nombres como The Weeknd, Kygo, Beyoncé, Post Malone, Eminem, Odesza, Cardi B y Brockhampton. Varios de ellos están en puestos de avanzada en el Billboard. La identidad que alguna vez tuvo ese festival se perdió hace años atrás. Algo similar ocurrió con Bonnaroo, festival que se realiza todos los años en Tennessee, Estados Unidos. Hasta hace unos años atrás era poco probable que este evento que se centraba más en el folk y lo alternativo -y que 2013 juntó a Paul McCartney, Tom Petty & The Heartbreakers, Björk, Mumford and Sons, Wilco y Wu-Tang Clan como headliners - tuviera en sus puestos de avanzada a actos de música electrónica como Bassnectar o Kaskade, ambos protagonistas de su edición 2018. En la misma línea aparecen la ya mencionada Dua Lipa y Khalid, otro de los artistas jóvenes más streameados del momento. ¿Sus cabezas de cartel de este año? The Killers, Eminem y Muse, nombres que se repitieron en varios festivales más este año.
Este monótono panorama se repite prácticamente en todos los eventos musicales; por lo tanto, el público ya no encuentra grandes diferencias a la hora de elegir a qué festival asistir. Lo que vende ahora es la "experiencia". ¿Quieres ir donde tocan los artistas más populares de Spotify y que en el público haya celebridades? Coachella es tu lugar. ¿Quieres disfrutar de buena comida y ver a esos actos de música electrónica que dominan los rankings? Outside Lands en San Francisco puede ser tu festival. Es por esa razón que en los últimos años estos eventos también han aumentado sus ofertas en el ítem de la "experiencia". Así nacen los pases festivaleros con derecho a palcos preferenciales, comida y transporte motorizado al interior del festival. Algunos incluso ofrecen ver el show desde un costado del escenario. Esos tickets los encontrarás con nombres como Platinium, Gold, Diamond y VIP. Al parecer a la gente ya no le importa tanto si el lineup tiene a esas bandas que los emocionan, lo que cuenta es estar ahí y poder subirlo a las historias de Instagram.
Ha llegado a tanto la influencia de Spotify en la actividad festivalera que la aplicación es capaz de usar el historial de las canciones que escuchas para encontrar tu festival "ideal". A través de una alianza con el sitio web Festicket, tus hábitos de escucha te permiten encontrar tu evento "ideal", conseguir pasajes hacia ese lugar y las acomodaciones necesarias para hospedarte esos días festivaleros. Todo eso con un sólo clic. Festicket tiene en su base de datos más de mil festivales en más de cincuenta países y según información de su página, desde 2012 han hecho viajar a casi un millón de personas alrededor del mundo para ver a sus artistas favoritos. Algo que están tomando en cuenta los organizadores de estos eventos, donde ya empiezan a acuñar el término "Spotify friendly" -utilizado también en los sellos discográficos- para referirse a los artistas que podrían darles un buen rédito económico si son parte de su festival. En la era de Spotify todo cambia, incluso tu festival de música favorito.
¿A qué festival voy?
El público ya no encuentra grandes diferencias a la hora de elegir a qué festival asistir. Lo que vende ahora es la "experiencia".
Lejos estamos de la época en que los grandes eventos de música seguían una línea editorial marcada. En los tiempos de Spotify, la manera cómo se arma el lineup de un festival tiene más que ver con las reproducciones de los artistas en las plataformas virtuales que con el gusto personal de sus organizadores.
Hernán Carrasco C.
El panorama este año fue casi el mismo: los grandes festivales del mundo lucían en sus lineups a los mismos cabezas de cartel, algo que se está transformando en tendencia en los últimos años.
The Weeknd, Eminem, Jack White, Arctic Monkeys, Odesza, Post Malone, The Killers, Dua Lipa y Travis Scott fueron nombres que se repitieron en festivales norteamericanos como Coachella, Lollapalooza, Bonnaroo, Governors Ball y Outside Lands, y en europeos como Reading & Leeds, Rock Werchter, Mad Cool y Big Weekend. Así los eventos que más diversidad incorporaron en sus lineups este año fueron el español Primavera Sound y el sueco Way Out West. El resto de los festivales tenía prácticamente la misma hoja de ruta.
¿Se están quedando sin ideas los organizadores de estos eventos? ¿O hay algo más que está pasando?
Si bien la respuesta no es solo una, hay un factor casi determinante a la hora de entender esta monotonía para armar un festival de música y ese es el streaming . Son cada vez más los eventos que están apoyándose en la data que les entregan estas plataformas de escucha para determinar a que artistas deben contratar para sus carteles. La ecuación parece ser sencilla: entre más reproducciones tiene un artista, más chances hay que aquellos que lo escuchan regularmente, compren un ticket para verlo en un festival. Tomemos como ejemplo a la cantante británica Dua Lipa. Según datos recogidos en Spotify, la inglesa tiene más de 39 millones de oyentes mensuales en esa plataforma (novena entre las más oídas del planeta) y seis millones de seguidores. Mientras que los cinco lugares donde más se la escucha en el mundo -ordenados por cantidad de streamings - son: Londres, Ciudad de México, Sao Paulo, Santiago y Ciudad Quezón (Filipinas).
Entre la capital chilena y la brasileña, suman 1,2 millones de oyentes mensuales, por lo que podemos decir, sin temor a equivocarnos, que Dua Lipa es un hit en América Latina. ¿Sería raro verla como una de las artistas estelares del próximo Lollapalooza Chile y Brasil? Para nada. Sería una apuesta casi segura por parte de los organizadores. Solo basta que un pequeño porcentaje de aquellos que la escuchan regularmente en nuestro país compre un ticket festivalero para que el negocio sea rentable. Así funciona la modalidad de bookear artistas basándose en la cantidad de reproducciones que tienen. Además, entre más populares sean en ese momento, más "atractivo" se verá el festival.
Bajo esa lógica se puede comprender que artistas como la propia Dua Lipa o Post Malone estén casi en la misma línea en un festival que también tiene a Pearl Jam o Red Hot Chili Peppers en su lineup , bandas mucho más populares y con muchísima más trayectoria que esos jóvenes actos que sólo tienen un álbum en su discografía. Económicamente tener a "lo que está de moda" es rentable, pero ¿qué pasa con la coherencia al armar un festival? Al parecer esa es batalla perdida en la era Spotify.
Pérdida de identidad
El californiano festival Coachella, uno de los más populares del mundo, nació en 1999 como un estandarte para la música alternativa, contratando artistas por su talento y no por su popularidad del momento o por las veces que sonaban en la radio. En su primera edición contó con artistas como Beck, The Chemical Brothers, Tool, Morrissey, Rage Against the Machine, Jurassic 5 y Underworld. Ninguno de esos actos estaba en los primeros lugares de Billboard.
La apuesta en ese entonces era hacer un festival con una línea editorial marcada y apegada a "lo alternativo". Un festival con identidad propia. Diecinueve años después, el cartel de Coachella 2018 entrega en sus primeras líneas nombres como The Weeknd, Kygo, Beyoncé, Post Malone, Eminem, Odesza, Cardi B y Brockhampton. Varios de ellos están en puestos de avanzada en el Billboard. La identidad que alguna vez tuvo ese festival se perdió hace años atrás. Algo similar ocurrió con Bonnaroo, festival que se realiza todos los años en Tennessee, Estados Unidos. Hasta hace unos años atrás era poco probable que este evento que se centraba más en el folk y lo alternativo -y que 2013 juntó a Paul McCartney, Tom Petty & The Heartbreakers, Björk, Mumford and Sons, Wilco y Wu-Tang Clan como headliners - tuviera en sus puestos de avanzada a actos de música electrónica como Bassnectar o Kaskade, ambos protagonistas de su edición 2018. En la misma línea aparecen la ya mencionada Dua Lipa y Khalid, otro de los artistas jóvenes más streameados del momento. ¿Sus cabezas de cartel de este año? The Killers, Eminem y Muse, nombres que se repitieron en varios festivales más este año.
Este monótono panorama se repite prácticamente en todos los eventos musicales; por lo tanto, el público ya no encuentra grandes diferencias a la hora de elegir a qué festival asistir. Lo que vende ahora es la "experiencia". ¿Quieres ir donde tocan los artistas más populares de Spotify y que en el público haya celebridades? Coachella es tu lugar. ¿Quieres disfrutar de buena comida y ver a esos actos de música electrónica que dominan los rankings? Outside Lands en San Francisco puede ser tu festival. Es por esa razón que en los últimos años estos eventos también han aumentado sus ofertas en el ítem de la "experiencia". Así nacen los pases festivaleros con derecho a palcos preferenciales, comida y transporte motorizado al interior del festival. Algunos incluso ofrecen ver el show desde un costado del escenario. Esos tickets los encontrarás con nombres como Platinium, Gold, Diamond y VIP. Al parecer a la gente ya no le importa tanto si el lineup tiene a esas bandas que los emocionan, lo que cuenta es estar ahí y poder subirlo a las historias de Instagram.
Ha llegado a tanto la influencia de Spotify en la actividad festivalera que la aplicación es capaz de usar el historial de las canciones que escuchas para encontrar tu festival "ideal". A través de una alianza con el sitio web Festicket, tus hábitos de escucha te permiten encontrar tu evento "ideal", conseguir pasajes hacia ese lugar y las acomodaciones necesarias para hospedarte esos días festivaleros. Todo eso con un sólo clic. Festicket tiene en su base de datos más de mil festivales en más de cincuenta países y según información de su página, desde 2012 han hecho viajar a casi un millón de personas alrededor del mundo para ver a sus artistas favoritos. Algo que están tomando en cuenta los organizadores de estos eventos, donde ya empiezan a acuñar el término "Spotify friendly" -utilizado también en los sellos discográficos- para referirse a los artistas que podrían darles un buen rédito económico si son parte de su festival. En la era de Spotify todo cambia, incluso tu festival de música favorito.
¿A qué festival voy?
El público ya no encuentra grandes diferencias a la hora de elegir a qué festival asistir. Lo que vende ahora es la "experiencia".
DJs superestrellas: Lo que dicen de los artistas sus listas de canciones en Spotify
El Mercurio
El servicio de streaming no solo contiene gran parte de la música editada por los principales grupos y artistas populares de la historia, sino que permite a ellos mismos hacer sus propios playlists , los que revelan sus gustos, influencias y lo que están escuchando actualmente.
Felipe Ramos
Max Richter
El compositor posminimalista inglés-alemán Max Richter es reconocido por mezclar música clásica con sonidos electrónicos, voces de actores y distintos acoples y ruidos, lo que lo han llevado a ser uno de los autores de música de películas más requeridos del momento, además de sacar sus propios discos a través del reputado sello Deutsche Grammophone. Con más de 18 álbumes en Spotify (solo este año ha publicado dos), los gustos de este músico se pueden ver en su playlist "Favourites Vol. 1", el que en un poco más de dos horas abarca desde composiciones de 1515 hasta oscuras canciones indie pop modernas.
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Mejor canción: "Butterfly Mornings", de Hope Sandoval and the Warm Inventions, la que recuerda que la cantante de Mazzy Star tiene una de las mejores voces que haya dejado los 90.
Peor canción:
Entre tanta melodía melancólica y bella solo se puede dejar desierta esta categoría.
Regreso al pasado: "A nata lux de lumine" es un himno sacro de Thomas Tallis y William Byrd compuesto en 1575. Más atrás que eso no se puede.
Canción para descubrir:
"Rockets Fall on Rocket Falls", de los canadienses Godspeed You! Black Emperor, es una pieza de cámara noise apocalíptica que dura 20 minutos y que demanda la atención del oyente.
Nivel de autopromoción:
Dos de 21.
Lorde
La playlist de la estrella neozelandesa es como una larga noche de fiesta, que va desde la previa hasta regresar a casa ya entrada la mañana. Muy bien llamado "Homemade Dynamite" ("Dinamita casera"), este listado sirve como una buena forma de esperar la venida de Lorde al festival Primavera Fauna.
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Mejor canción:
Ya solo por la frase "Tú sabes que abandonaría cualquier fiesta por ti" hacen de "Any Party", de Feist, una gran canción.
Peor canción:
Puede ser una cosa de gustos, pero "Precious", de Kevin Garrett, contribuye poco a la fiesta o al after .
Regreso al pasado:
Lorde podrá ser bastante joven, pero su cabeza es como un almanaque musical. Es así como destaca la canción de protesta de los 60 "For What It's Worth", de Buffalo Springfield, y el siempre bienvenido "Graceland", de Paul Simon.
Canción para descubrir:
Ok, quizás muchos conocen "California", de Childish Gambino, pero para uno que ya está más cerca de los 40 es un buen hallazgo, sobre todo pensando que Donald Glover (su verdadero nombre) es probablemente el actor/cantante más destacado de esta generación.
Nivel de autopromoción:
Hasta hace un tiempo la playlist contaba con todo el disco "Melodrama", de Lorde, sin embargo, hoy solo se puede hallar "The Louvre", lo que hace que la autorreferencia sea casi nula.
Duff McKagan (Guns N' Roses)
El tatuado bajista de la banda que nos dio apetito por la destrucción y mucha paciencia para esperar que se dignaran a subirse a los escenarios vive una segunda vuelta con Guns N' Roses, y hace poco sacó su propio playlist , que revela todas sus raíces punk y que lleva el nombre de "3 Chords and the Truth" ("Tres acordes y la verdad").
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Mejor canción:
"Sonic Reducer" de los Dead Boys, porque probablemente no hay disco punk con mejor nombre que "Young, Loud and Snotty" ("Joven, ruidoso y mal portado").
Peor tema:
Si te gusta el punk, aquí hay puros clásicos, sin embargo "New Noise" de Refused se aleja un poco del sentido más melódico del resto de las canciones que aparecen.
Regreso al pasado:
Todo es un regreso al pasado, pues difícilmente algo pasa del año 85, pero si hay que destacar temas antiguos hay que hablar de "Little Doll" de The Stooges, el debut discográfico de Iggy Pop y sus chalados.
Canción para descubrir:
"This Perfect Day" de The Saints abre la lista y sirve para recordar a quienes sean quizás la mejor banda de punk australiano.
Nivel de autopromoción:
Muy bajo. Entre 23 canciones solo aparece "Attitude" de los Misfits como una pequeña autorreferencia, pues McKagan la grabó para el disco "The Spaghetti Incident?" y la suele cantar en los conciertos de Guns N' Roses.
Father John Misty
La última estrella del indie folk norteamericano, que estuvo hace poco en el Teatro Teletón, lanzó a mediados de año su tercer disco "God's Favourite Customer" y constantemente está actualizando su lista de canciones, la que se extiende por sobre las seis horas y 20 minutos de constante música, en la que abunda la temática existencialista, la relación con Dios y un sinnúmero de artistas de los 50 y 60.
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Mejor canción:
"Me dejo caer y muero / todo el mundo se reúne / y todos lloran cuando las lágrimas comienzan...", más bien parece una letra de Nick Cave, pero pertenece "I Lay Down and Die", de los Bee Gees, quienes en 1970 aún no caían poseídos por esa fiebre que atrapa los sábados por la noche.
Peor canción:
Más que peor canción, debe ser la rareza más grande en este amplio abanico de posibilidades musicales. Se trata de "Eternal Day", de Western Massachusetts Sacred Harp Convention (¡Plop!), una canción coral en la que el único instrumento que hay es un bombo que acompaña un canto que llama a arrepentirse ante la muerte.
Regreso al pasado:
Otro playlist que es un viaje por más de 70 años de música, desde los tiempos de Django Reinhardt hasta cosas más actuales como Gillian Welsh, sin embargo hay que destacar "Le coeur qui jazze" de la bella France Gall, quien en 1969 grabó esta oda al jazz psicodélico con tintes parisinos. Una canción para ponerse el mejor atuendo a-go-go y bailar con un coctel en la mano.
Canción para descubrir:
Si vamos a destacar una, esa es la nada fácil de pronunciar "Sag Mir', Wo Die Blumen Sind" ("Dónde se fueron a morir todas las flores"), originalmente compuesta por la leyenda de la canción protesta Pete Seeger y que Marlene Dietrich grabara en 1965 y que cantara en Israel con gran éxito posteriormente, siendo la primera persona en cantar una canción en alemán en dicho país después de la II Guerra Mundial.
Nivel de autopromoción: Si bien hay seis horas de música, Father John Misty incluye seis canciones de su autoría, lo que representa un nivel de autorreferencia moderado, aunque los tres primeros temas de la lista son suyos.
Chelsea Jade
Considerada como el último descubrimiento pop neozelandés, la joven de 29 años mezcla pop con inteligencia y ya se perfila como una de las artistas más interesantes de la actualidad. Su primer disco de larga duración, titulado "Personal Best", acaba de salir al mercado y tiene a la excelente "Life of the Party" como primer sencillo. Aunque su playlist "Spectrum" solo tiene 440 seguidores, la artista nacida en Sudáfrica hace una curatoría en donde predominan casi a la totalidad las artistas femeninas y en donde se pueden encontrar a leyendas como Lauryn Hill y su "Ex-Factor" y la eterna "Time After Time", de Cindy Lauper.
Seguidores: 440
Mejor canción:
"Strange Mercy", de St. Vincent, canción que da nombre al tercer disco de la señorita Annie Clark es una oda al futurismo trip-hopero que va derivando en una inquietante melodía industrial gracias a las afiladas guitarras que ella misma toca con un despampanante virtuosismo.
Peor canción:
"In the White Silence: Letter G", del compositor John Luther Adams, es una bonita canción instrumental, pero en el contexto de este listado es una hermosa invitación a dormir.
Regreso al pasado:
"Like A Prayer", de Madonna. No es necesario agregar nada más, salvo que en 1989 sonó tanto que la Pepsi la usó para un comercial y que debido a su video el Papa Juan Pablo II lideró un boicot para prohibir que la diva sonara en Italia. Ya sabemos quién ganó esa batalla.
Canción para descubrir:
"Keep On" de Kehlani, neo soul en clave pop.
Nivel de autopromoción:
Dos canciones en casi siete horas y media de música. Poco si consideramos que ella misma es una artista por descubrir.
Frank Ocean
El cantante de R&B norteamericano no es de dar muchas entrevistas o aparecer en público, por lo que su playlist , llamada "Blonded", es una buena forma de saber lo que escucha. Aunque no todas las canciones son una influencia directa en su música, ninguna sobra.
Seguidores: 121.876
Mejor canción:
"Babyfather", de Sade, porque es Sade y ya sabemos que no hay nada que supere a la señora Adu.
Peor canción:
"Rolls Royce Bitch" de 2 Chainz.
Regreso al pasado: "Bein' Green", de Frank Sinatra junto a Antonio Carlos Jobim, Don Costa y Eumir Deodato y "Qué te pedi", de la leyenda cubana La Lupe son tremendas sorpresas.
Canción para descubrir:
Quizás "Everything is Embarrasing", de Sky Ferreira, ya tenga cinco años, pero bueno, uno no siempre puede estar atento a todo lo que está pasando en el mismo minuto.
Nivel de autopromoción:
Dos de 24 canciones son de Frank Ocean. Se le perdona.
El servicio de streaming no solo contiene gran parte de la música editada por los principales grupos y artistas populares de la historia, sino que permite a ellos mismos hacer sus propios playlists , los que revelan sus gustos, influencias y lo que están escuchando actualmente.
Felipe Ramos
Max Richter
El compositor posminimalista inglés-alemán Max Richter es reconocido por mezclar música clásica con sonidos electrónicos, voces de actores y distintos acoples y ruidos, lo que lo han llevado a ser uno de los autores de música de películas más requeridos del momento, además de sacar sus propios discos a través del reputado sello Deutsche Grammophone. Con más de 18 álbumes en Spotify (solo este año ha publicado dos), los gustos de este músico se pueden ver en su playlist "Favourites Vol. 1", el que en un poco más de dos horas abarca desde composiciones de 1515 hasta oscuras canciones indie pop modernas.
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Mejor canción: "Butterfly Mornings", de Hope Sandoval and the Warm Inventions, la que recuerda que la cantante de Mazzy Star tiene una de las mejores voces que haya dejado los 90.
Peor canción:
Entre tanta melodía melancólica y bella solo se puede dejar desierta esta categoría.
Regreso al pasado: "A nata lux de lumine" es un himno sacro de Thomas Tallis y William Byrd compuesto en 1575. Más atrás que eso no se puede.
Canción para descubrir:
"Rockets Fall on Rocket Falls", de los canadienses Godspeed You! Black Emperor, es una pieza de cámara noise apocalíptica que dura 20 minutos y que demanda la atención del oyente.
Nivel de autopromoción:
Dos de 21.
Lorde
La playlist de la estrella neozelandesa es como una larga noche de fiesta, que va desde la previa hasta regresar a casa ya entrada la mañana. Muy bien llamado "Homemade Dynamite" ("Dinamita casera"), este listado sirve como una buena forma de esperar la venida de Lorde al festival Primavera Fauna.
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Mejor canción:
Ya solo por la frase "Tú sabes que abandonaría cualquier fiesta por ti" hacen de "Any Party", de Feist, una gran canción.
Peor canción:
Puede ser una cosa de gustos, pero "Precious", de Kevin Garrett, contribuye poco a la fiesta o al after .
Regreso al pasado:
Lorde podrá ser bastante joven, pero su cabeza es como un almanaque musical. Es así como destaca la canción de protesta de los 60 "For What It's Worth", de Buffalo Springfield, y el siempre bienvenido "Graceland", de Paul Simon.
Canción para descubrir:
Ok, quizás muchos conocen "California", de Childish Gambino, pero para uno que ya está más cerca de los 40 es un buen hallazgo, sobre todo pensando que Donald Glover (su verdadero nombre) es probablemente el actor/cantante más destacado de esta generación.
Nivel de autopromoción:
Hasta hace un tiempo la playlist contaba con todo el disco "Melodrama", de Lorde, sin embargo, hoy solo se puede hallar "The Louvre", lo que hace que la autorreferencia sea casi nula.
Duff McKagan (Guns N' Roses)
El tatuado bajista de la banda que nos dio apetito por la destrucción y mucha paciencia para esperar que se dignaran a subirse a los escenarios vive una segunda vuelta con Guns N' Roses, y hace poco sacó su propio playlist , que revela todas sus raíces punk y que lleva el nombre de "3 Chords and the Truth" ("Tres acordes y la verdad").
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Mejor canción:
"Sonic Reducer" de los Dead Boys, porque probablemente no hay disco punk con mejor nombre que "Young, Loud and Snotty" ("Joven, ruidoso y mal portado").
Peor tema:
Si te gusta el punk, aquí hay puros clásicos, sin embargo "New Noise" de Refused se aleja un poco del sentido más melódico del resto de las canciones que aparecen.
Regreso al pasado:
Todo es un regreso al pasado, pues difícilmente algo pasa del año 85, pero si hay que destacar temas antiguos hay que hablar de "Little Doll" de The Stooges, el debut discográfico de Iggy Pop y sus chalados.
Canción para descubrir:
"This Perfect Day" de The Saints abre la lista y sirve para recordar a quienes sean quizás la mejor banda de punk australiano.
Nivel de autopromoción:
Muy bajo. Entre 23 canciones solo aparece "Attitude" de los Misfits como una pequeña autorreferencia, pues McKagan la grabó para el disco "The Spaghetti Incident?" y la suele cantar en los conciertos de Guns N' Roses.
Father John Misty
La última estrella del indie folk norteamericano, que estuvo hace poco en el Teatro Teletón, lanzó a mediados de año su tercer disco "God's Favourite Customer" y constantemente está actualizando su lista de canciones, la que se extiende por sobre las seis horas y 20 minutos de constante música, en la que abunda la temática existencialista, la relación con Dios y un sinnúmero de artistas de los 50 y 60.
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Mejor canción:
"Me dejo caer y muero / todo el mundo se reúne / y todos lloran cuando las lágrimas comienzan...", más bien parece una letra de Nick Cave, pero pertenece "I Lay Down and Die", de los Bee Gees, quienes en 1970 aún no caían poseídos por esa fiebre que atrapa los sábados por la noche.
Peor canción:
Más que peor canción, debe ser la rareza más grande en este amplio abanico de posibilidades musicales. Se trata de "Eternal Day", de Western Massachusetts Sacred Harp Convention (¡Plop!), una canción coral en la que el único instrumento que hay es un bombo que acompaña un canto que llama a arrepentirse ante la muerte.
Regreso al pasado:
Otro playlist que es un viaje por más de 70 años de música, desde los tiempos de Django Reinhardt hasta cosas más actuales como Gillian Welsh, sin embargo hay que destacar "Le coeur qui jazze" de la bella France Gall, quien en 1969 grabó esta oda al jazz psicodélico con tintes parisinos. Una canción para ponerse el mejor atuendo a-go-go y bailar con un coctel en la mano.
Canción para descubrir:
Si vamos a destacar una, esa es la nada fácil de pronunciar "Sag Mir', Wo Die Blumen Sind" ("Dónde se fueron a morir todas las flores"), originalmente compuesta por la leyenda de la canción protesta Pete Seeger y que Marlene Dietrich grabara en 1965 y que cantara en Israel con gran éxito posteriormente, siendo la primera persona en cantar una canción en alemán en dicho país después de la II Guerra Mundial.
Nivel de autopromoción: Si bien hay seis horas de música, Father John Misty incluye seis canciones de su autoría, lo que representa un nivel de autorreferencia moderado, aunque los tres primeros temas de la lista son suyos.
Chelsea Jade
Considerada como el último descubrimiento pop neozelandés, la joven de 29 años mezcla pop con inteligencia y ya se perfila como una de las artistas más interesantes de la actualidad. Su primer disco de larga duración, titulado "Personal Best", acaba de salir al mercado y tiene a la excelente "Life of the Party" como primer sencillo. Aunque su playlist "Spectrum" solo tiene 440 seguidores, la artista nacida en Sudáfrica hace una curatoría en donde predominan casi a la totalidad las artistas femeninas y en donde se pueden encontrar a leyendas como Lauryn Hill y su "Ex-Factor" y la eterna "Time After Time", de Cindy Lauper.
Seguidores: 440
Mejor canción:
"Strange Mercy", de St. Vincent, canción que da nombre al tercer disco de la señorita Annie Clark es una oda al futurismo trip-hopero que va derivando en una inquietante melodía industrial gracias a las afiladas guitarras que ella misma toca con un despampanante virtuosismo.
Peor canción:
"In the White Silence: Letter G", del compositor John Luther Adams, es una bonita canción instrumental, pero en el contexto de este listado es una hermosa invitación a dormir.
Regreso al pasado:
"Like A Prayer", de Madonna. No es necesario agregar nada más, salvo que en 1989 sonó tanto que la Pepsi la usó para un comercial y que debido a su video el Papa Juan Pablo II lideró un boicot para prohibir que la diva sonara en Italia. Ya sabemos quién ganó esa batalla.
Canción para descubrir:
"Keep On" de Kehlani, neo soul en clave pop.
Nivel de autopromoción:
Dos canciones en casi siete horas y media de música. Poco si consideramos que ella misma es una artista por descubrir.
Frank Ocean
El cantante de R&B norteamericano no es de dar muchas entrevistas o aparecer en público, por lo que su playlist , llamada "Blonded", es una buena forma de saber lo que escucha. Aunque no todas las canciones son una influencia directa en su música, ninguna sobra.
Seguidores: 121.876
Mejor canción:
"Babyfather", de Sade, porque es Sade y ya sabemos que no hay nada que supere a la señora Adu.
Peor canción:
"Rolls Royce Bitch" de 2 Chainz.
Regreso al pasado: "Bein' Green", de Frank Sinatra junto a Antonio Carlos Jobim, Don Costa y Eumir Deodato y "Qué te pedi", de la leyenda cubana La Lupe son tremendas sorpresas.
Canción para descubrir:
Quizás "Everything is Embarrasing", de Sky Ferreira, ya tenga cinco años, pero bueno, uno no siempre puede estar atento a todo lo que está pasando en el mismo minuto.
Nivel de autopromoción:
Dos de 24 canciones son de Frank Ocean. Se le perdona.
viernes, mayo 18, 2018
Serie sobre Luis Miguel impulsa las reproducciones de sus canciones en Spotify
El Mercurio
La producción que emite Netflix ha impactado en la popularidad del cantante mexicano en la plataforma de streaming musical, que hoy tiene a 27 de sus canciones entre las 200 más escuchadas en México. El último capítulo de la serie, que abordó los motivos que tuvo Luis Miguel para interpretar "Culpable o no", hizo que ese tema aumentara en 4.000% sus reproducciones, dejándola en el segundo puesto en la lista de los temas más populares de Spotify México y en el lugar 24 de las canciones más virales en el mundo.
La producción que emite Netflix ha impactado en la popularidad del cantante mexicano en la plataforma de streaming musical, que hoy tiene a 27 de sus canciones entre las 200 más escuchadas en México. El último capítulo de la serie, que abordó los motivos que tuvo Luis Miguel para interpretar "Culpable o no", hizo que ese tema aumentara en 4.000% sus reproducciones, dejándola en el segundo puesto en la lista de los temas más populares de Spotify México y en el lugar 24 de las canciones más virales en el mundo.
sábado, mayo 12, 2018
Cuánto nos conocen los algoritmos como para definir qué nos gusta
El Mercurio
Las redes sociales y los servicios de música y películas aprenden a diario de los usuarios y eligen según sus intereses. Pero si estos consumen siempre de lo mismo, que es lo que el sistema ofrece, ¿es posible que el horizonte de cada persona se vea reducido únicamente a lo que los algoritmos le sugieren?
Por Lorena Guzmán H.
Desea ver una película y Netflix le recomienda una, mientras que al día siguiente Spotify le sugiere una lista basada en sus preferencias previstas. Facebook, por su parte, destaca en su muro noticias de un mundo que abarca solo lo que se ajusta a lo que a usted y a sus amigos les interesa.
La vida facilitada, o tal vez no.
Todas esas sugerencias son hechas por los algoritmos de predicción, los que determinan lo que cada usuario prefiere y lo que no. El problema es que si ellos son los únicos encargados de ofrecer contenido según los gustos personales, de a poco la diversidad de cosas a las que estará expuesto disminuirá. ¿Los algoritmos terminarán definiendo nuestro mundo? Sí y no.
Un número más
Cada vez que se pone play a una película, el algoritmo registra esa información. Con ello construye el historial de preferencias de una persona, el primer insumo para proponer la siguiente película. Luego, y con esos datos, el algoritmo agrupa a todos quienes tienen un comportamiento similar, como por ejemplo, los que prefieren los filmes del universo Marvel. Pero si, además, a una de esas personas le gusta la serie "La casa de papel", también será parte de otro subgrupo o nodo. Así, el algoritmo identifica un perfil -a partir de las preferencias que lo hacen parte de distintos nodos- y genera las sugerencias, explica Werner Creixell, profesor de ingeniería telemática de la Universidad Técnica Federico Santa María.
"Cada nueva elección queda registrada y el algoritmo la usa para ajustar las recomendaciones", explica Martín Gutiérrez, académico de la Escuela de Informática y Telecomunicaciones de la Universidad Diego Portales. Durante los últimos 5 o 10 años, todo ese proceso ha significado una cantidad de información acumulada tal, que el trabajo de los algoritmos se ha complejizado enormemente, agrega.
De esta forma, hoy el algoritmo toma sus decisiones de recomendación en base a lo que aprende de las elecciones, en su conjunto, de todas las personas, agrega Jorge Pérez, investigador del Instituto Milenio en Fundamentos de los Datos y académico de Computación de la Universidad de Chile.
"Cómo el algoritmo toma la decisión de recomendar determinada película es una caja negra, tanto para la empresa como para nosotros", agrega. Como el modelo va aprendiendo por sí mismo, es muy difícil entrar en ese proceso.
Ya sea por esto o por cómo se ha planteado el negocio de las compañías que usan los algoritmos de predicción, hay quienes aseguran que dejar el poder de elección solo a esta herramienta podría restringir el horizonte de información y entretención a la que una persona está expuesta. En otras palabras, todo lo que no se ajusta al perfil que se le ha asignado -por sus elecciones previas- queda fuera.
"Esto reduce de forma bastante importante la posibilidad de hallazgos afortunados o de serendipia", opina Werner Creixell. Antes, al ojear una revista la persona leía solo lo que le interesaba, pero para llegar a ello tenía que pasar por todos los artículos. Así, estaba expuesta a cosas que potencialmente podrían llamar su atención, pero con los algoritmos esas oportunidades prácticamente han desaparecido.
Espacio para el "error"
Dicho lo anterior, hay que considerar que los algoritmos tienen cierta "holgura" en lo que proponen, agrega el experto. Por ello, por ejemplo, a veces aparece una película que no se ajusta a nuestros gustos o un músico que nunca ha estado en nuestra lista de canciones. "Esto tiene que ver con un concepto más amplio de Inteligencia Artificial; al generalizar (ajustar los perfiles) con mayor cantidad de información, es más posible que las recomendaciones no concuerden con tanta precisión", explica.
Considerando todo lo anterior, la solución podría estar en dos algoritmos corriendo en paralelo. Uno que efectivamente haga propuestas ajustadas al perfil y otro que recomiende cosas totalmente nuevas para la persona. "No es una solución fácil, pero se podría hacer", dice Martín Gutiérrez.
En este contexto, el caso de Facebook es aún más crítico, opina Werner Creixell. "La riqueza de los datos es enormemente superior -noticias, fotos, contactos, preferencias, entre otros-, por lo que las sugerencias son mucho más finas", dice. El problema es cuando esa cantidad de información, sumada a algunas prácticas no tan transparentes, permiten que el conocimiento sobre la personas sobrepase incluso lo que ella misma accedió a entregar.
Otro tanto pasa con Google, donde la riqueza del resultado de las búsquedas varía enormemente, dependiendo del idioma. Una prueba es buscar lo mismo en español y en inglés. Es altamente probable que la segunda búsqueda sea mucho más prolífica.
Acá la regulación es vital, coinciden los especialistas, y es algo que todavía ningún país tiene del todo resuelto. Facebook y Cambridge Analytics es el mejor ejemplo de ello.
El lado luminoso
Por otro lado, no todo es necesariamente negativo, opina Creixell. "Se tiende a ver el lado más oscuro, pero también existe uno luminoso, donde el uso de algoritmos puede ayudar a entender el comportamiento de la ciudad, por ejemplo, y a salvar vidas en evacuaciones", dice.
También hay otra forma de ver el fenómeno, dice Jorge Pérez. "Es una ilusión el que esta sea la única forma de comunicarnos o de entretenernos", opina. Hacer búsquedas en otros buscadores o en modo incógnito, ver películas en internet o consumir noticias de sitios distintos pueden reemplazar los canales más conocidos y abrirnos el horizonte.
Las redes sociales y los servicios de música y películas aprenden a diario de los usuarios y eligen según sus intereses. Pero si estos consumen siempre de lo mismo, que es lo que el sistema ofrece, ¿es posible que el horizonte de cada persona se vea reducido únicamente a lo que los algoritmos le sugieren?
Por Lorena Guzmán H.
Desea ver una película y Netflix le recomienda una, mientras que al día siguiente Spotify le sugiere una lista basada en sus preferencias previstas. Facebook, por su parte, destaca en su muro noticias de un mundo que abarca solo lo que se ajusta a lo que a usted y a sus amigos les interesa.
La vida facilitada, o tal vez no.
Todas esas sugerencias son hechas por los algoritmos de predicción, los que determinan lo que cada usuario prefiere y lo que no. El problema es que si ellos son los únicos encargados de ofrecer contenido según los gustos personales, de a poco la diversidad de cosas a las que estará expuesto disminuirá. ¿Los algoritmos terminarán definiendo nuestro mundo? Sí y no.
Un número más
Cada vez que se pone play a una película, el algoritmo registra esa información. Con ello construye el historial de preferencias de una persona, el primer insumo para proponer la siguiente película. Luego, y con esos datos, el algoritmo agrupa a todos quienes tienen un comportamiento similar, como por ejemplo, los que prefieren los filmes del universo Marvel. Pero si, además, a una de esas personas le gusta la serie "La casa de papel", también será parte de otro subgrupo o nodo. Así, el algoritmo identifica un perfil -a partir de las preferencias que lo hacen parte de distintos nodos- y genera las sugerencias, explica Werner Creixell, profesor de ingeniería telemática de la Universidad Técnica Federico Santa María.
"Cada nueva elección queda registrada y el algoritmo la usa para ajustar las recomendaciones", explica Martín Gutiérrez, académico de la Escuela de Informática y Telecomunicaciones de la Universidad Diego Portales. Durante los últimos 5 o 10 años, todo ese proceso ha significado una cantidad de información acumulada tal, que el trabajo de los algoritmos se ha complejizado enormemente, agrega.
De esta forma, hoy el algoritmo toma sus decisiones de recomendación en base a lo que aprende de las elecciones, en su conjunto, de todas las personas, agrega Jorge Pérez, investigador del Instituto Milenio en Fundamentos de los Datos y académico de Computación de la Universidad de Chile.
"Cómo el algoritmo toma la decisión de recomendar determinada película es una caja negra, tanto para la empresa como para nosotros", agrega. Como el modelo va aprendiendo por sí mismo, es muy difícil entrar en ese proceso.
Ya sea por esto o por cómo se ha planteado el negocio de las compañías que usan los algoritmos de predicción, hay quienes aseguran que dejar el poder de elección solo a esta herramienta podría restringir el horizonte de información y entretención a la que una persona está expuesta. En otras palabras, todo lo que no se ajusta al perfil que se le ha asignado -por sus elecciones previas- queda fuera.
"Esto reduce de forma bastante importante la posibilidad de hallazgos afortunados o de serendipia", opina Werner Creixell. Antes, al ojear una revista la persona leía solo lo que le interesaba, pero para llegar a ello tenía que pasar por todos los artículos. Así, estaba expuesta a cosas que potencialmente podrían llamar su atención, pero con los algoritmos esas oportunidades prácticamente han desaparecido.
Espacio para el "error"
Dicho lo anterior, hay que considerar que los algoritmos tienen cierta "holgura" en lo que proponen, agrega el experto. Por ello, por ejemplo, a veces aparece una película que no se ajusta a nuestros gustos o un músico que nunca ha estado en nuestra lista de canciones. "Esto tiene que ver con un concepto más amplio de Inteligencia Artificial; al generalizar (ajustar los perfiles) con mayor cantidad de información, es más posible que las recomendaciones no concuerden con tanta precisión", explica.
Considerando todo lo anterior, la solución podría estar en dos algoritmos corriendo en paralelo. Uno que efectivamente haga propuestas ajustadas al perfil y otro que recomiende cosas totalmente nuevas para la persona. "No es una solución fácil, pero se podría hacer", dice Martín Gutiérrez.
En este contexto, el caso de Facebook es aún más crítico, opina Werner Creixell. "La riqueza de los datos es enormemente superior -noticias, fotos, contactos, preferencias, entre otros-, por lo que las sugerencias son mucho más finas", dice. El problema es cuando esa cantidad de información, sumada a algunas prácticas no tan transparentes, permiten que el conocimiento sobre la personas sobrepase incluso lo que ella misma accedió a entregar.
Otro tanto pasa con Google, donde la riqueza del resultado de las búsquedas varía enormemente, dependiendo del idioma. Una prueba es buscar lo mismo en español y en inglés. Es altamente probable que la segunda búsqueda sea mucho más prolífica.
Acá la regulación es vital, coinciden los especialistas, y es algo que todavía ningún país tiene del todo resuelto. Facebook y Cambridge Analytics es el mejor ejemplo de ello.
El lado luminoso
Por otro lado, no todo es necesariamente negativo, opina Creixell. "Se tiende a ver el lado más oscuro, pero también existe uno luminoso, donde el uso de algoritmos puede ayudar a entender el comportamiento de la ciudad, por ejemplo, y a salvar vidas en evacuaciones", dice.
También hay otra forma de ver el fenómeno, dice Jorge Pérez. "Es una ilusión el que esta sea la única forma de comunicarnos o de entretenernos", opina. Hacer búsquedas en otros buscadores o en modo incógnito, ver películas en internet o consumir noticias de sitios distintos pueden reemplazar los canales más conocidos y abrirnos el horizonte.
viernes, mayo 04, 2018
Primeros resultados de Spotify tras aterrizar en Wall Street decepcionan
El Mercurio
Hasta un 8% llegaron a caer las acciones de Spotify este jueves luego de su primera entrega de resultados como empresa cotizada.
La firma más popular de streaming de música informó a sus inversionistas que durante los tres primeros meses del año los ingresos de la compañía alcanzaron los US$ 1.368 millones, mientras que el número de usuarios y suscriptores pagados del servicio llegarían a 170 millones y 75 millones, respectivamente.
Sin embargo, la inquietud de los analistas no está en estos números, sino que en los correspondientes al periodo entre abril y junio, dado que la compañía de origen sueco estimó los ingresos entre 1.320 millones y 1.560 millones de dólares, cifras que no dejaron conformes a los inversionistas, haciendo que finalmente los títulos de la firma cayeran 5,66% en la jornada, cerrando en US$ 160.
Hasta un 8% llegaron a caer las acciones de Spotify este jueves luego de su primera entrega de resultados como empresa cotizada.
La firma más popular de streaming de música informó a sus inversionistas que durante los tres primeros meses del año los ingresos de la compañía alcanzaron los US$ 1.368 millones, mientras que el número de usuarios y suscriptores pagados del servicio llegarían a 170 millones y 75 millones, respectivamente.
Sin embargo, la inquietud de los analistas no está en estos números, sino que en los correspondientes al periodo entre abril y junio, dado que la compañía de origen sueco estimó los ingresos entre 1.320 millones y 1.560 millones de dólares, cifras que no dejaron conformes a los inversionistas, haciendo que finalmente los títulos de la firma cayeran 5,66% en la jornada, cerrando en US$ 160.
miércoles, abril 25, 2018
Ingresos por streaming superan por primera vez a las ventas físicas
El Mercurio
Los servicios de música como Spotify y Apple Music se impusieron a las ventas de disco y descargas pagadas.
En menos de dos décadas, los cambios tecnológicos en la industria de la música han obligado a este negocio a reinventarse por completo. Desde fines de los noventa, CDs, archivos MP3, descargas digitales y ahora el streaming han revolucionado por completo este mercado, que en este mismo período también ha visto caer y resurgir sus ingresos.
Según los datos del IFPI's Global Music Report 2018, el pasado 2017 esta industria logró ingresos por más de US$ 17.300 millones; es decir, un 8,1% más que lo logrado un año antes. Y sin duda este crecimiento tiene un claro responsable, que es nada menos que los millones de personas que cada mes pagan por estar suscritos a servicios de música online como Spotify, Apple Music, Tidal o Tencent, los que ya sumarían más de 176 millones a nivel global, de acuerdo a las cifras actualizadas hasta diciembre pasado.
De esta manera, en 2017, y por primera vez en la historia, lo recaudado gracias a los pagos por estos servicios es la fuente de ingresos más importante de la industria musical, representando un 38,4% del total, equivalente a unos US$ 6.600 millones. Así se imponen a los US$ 5.200 millones aportados por las ventas físicas (30%) y los US$ 2.800 correspondientes a las descargas digitales de discos y canciones (16%).
Y aunque hay quienes se resisten hacia el modelo de negocios del streaming , acusando a sus responsables de no pagar los derechos de autor por la reproducción de sus canciones, lo cierto es que el avance de estas nuevas plataformas ha permitido revitalizar esta industria, que registró bajas sostenidas durante 14 años, hasta 2014, fecha que justamente coincide con el despegue de plataformas como Spotify y Apple Music. Eso sí, pese al nuevo impulso digital, esta industria aún no logra regresar a los resultados mostrados a comienzos de siglo, cuando este mercado movía unos US$ 23 mil millones anuales.
176 millones
de personas están suscritas a alguna de las plataformas de streaming a nivel global, siendo por lejos la más popular hasta el momento Spotify, con 70 millones de usuarios pagos.
48,9%
crecieron los ingresos por streaming solo en Latinoamérica. En Chile, en tanto, el alza fue de un 14,3%.
Los servicios de música como Spotify y Apple Music se impusieron a las ventas de disco y descargas pagadas.
En menos de dos décadas, los cambios tecnológicos en la industria de la música han obligado a este negocio a reinventarse por completo. Desde fines de los noventa, CDs, archivos MP3, descargas digitales y ahora el streaming han revolucionado por completo este mercado, que en este mismo período también ha visto caer y resurgir sus ingresos.
Según los datos del IFPI's Global Music Report 2018, el pasado 2017 esta industria logró ingresos por más de US$ 17.300 millones; es decir, un 8,1% más que lo logrado un año antes. Y sin duda este crecimiento tiene un claro responsable, que es nada menos que los millones de personas que cada mes pagan por estar suscritos a servicios de música online como Spotify, Apple Music, Tidal o Tencent, los que ya sumarían más de 176 millones a nivel global, de acuerdo a las cifras actualizadas hasta diciembre pasado.
De esta manera, en 2017, y por primera vez en la historia, lo recaudado gracias a los pagos por estos servicios es la fuente de ingresos más importante de la industria musical, representando un 38,4% del total, equivalente a unos US$ 6.600 millones. Así se imponen a los US$ 5.200 millones aportados por las ventas físicas (30%) y los US$ 2.800 correspondientes a las descargas digitales de discos y canciones (16%).
Y aunque hay quienes se resisten hacia el modelo de negocios del streaming , acusando a sus responsables de no pagar los derechos de autor por la reproducción de sus canciones, lo cierto es que el avance de estas nuevas plataformas ha permitido revitalizar esta industria, que registró bajas sostenidas durante 14 años, hasta 2014, fecha que justamente coincide con el despegue de plataformas como Spotify y Apple Music. Eso sí, pese al nuevo impulso digital, esta industria aún no logra regresar a los resultados mostrados a comienzos de siglo, cuando este mercado movía unos US$ 23 mil millones anuales.
176 millones
de personas están suscritas a alguna de las plataformas de streaming a nivel global, siendo por lejos la más popular hasta el momento Spotify, con 70 millones de usuarios pagos.
48,9%
crecieron los ingresos por streaming solo en Latinoamérica. En Chile, en tanto, el alza fue de un 14,3%.
Spotify da más posibilidades a los usuarios sin pago
El Mercurio
Podrán escuchar las canciones en el orden que deseen, y no en forma aleatoria.
Spotify lanzó ayer una nueva versión de su aplicación con menos restricciones para los usuarios que no tienen una cuenta Premium (pagada).
Hasta ahora solo se les permitía reproducir música en modo aleatorio y se restringía el número de reproducciones para una misma canción.
La nueva versión permite escuchar un tema tantas veces como se desee, siempre y cuando aparezca en una de las 15 listas de reproducción personalizadas. También se incorporó un modo de bajo consumo, que usa hasta un 75% menos de datos al reproducir música en línea
El servicio gratuito seguirá incluyendo publicidad, y aún no es posible descargar canciones para escucharlas sin conexión.
Podrán escuchar las canciones en el orden que deseen, y no en forma aleatoria.
Spotify lanzó ayer una nueva versión de su aplicación con menos restricciones para los usuarios que no tienen una cuenta Premium (pagada).
Hasta ahora solo se les permitía reproducir música en modo aleatorio y se restringía el número de reproducciones para una misma canción.
La nueva versión permite escuchar un tema tantas veces como se desee, siempre y cuando aparezca en una de las 15 listas de reproducción personalizadas. También se incorporó un modo de bajo consumo, que usa hasta un 75% menos de datos al reproducir música en línea
El servicio gratuito seguirá incluyendo publicidad, y aún no es posible descargar canciones para escucharlas sin conexión.
viernes, abril 06, 2018
IMICHILE se une a campaña de transparencia y justa repartición de los derechos correspondiente a los servicios digitales
Comunicado de prensa
Worldwide Independent Network (WIN), la organización que representa los intereses de la comunidad global de la música independiente y de la que IMICHILE es parte desde 2014, se encuentra promocionando la iniciativa #fairdigitaldeal4artists recibiendo el apoyo de sellos y músicos de todo el mundo.
Con esta iniciativa WIN reafirma su responsabilidad hacia los artistas del sector independiente que representa.
Como IMICHILE hacemos un llamado a todos los asociados para que se sumen en esta ocasión a la campaña en pro de la transparencia y justa repartición de los derechos correspondiente a los servicios digitales.
En la actualidad, se lanzan constantemente nuevos servicios digitales de música y, los existentes, continúan añadiendo nuevas características. En los últimos años ha emergido un patrón de funcionamiento por el que las grandes multinacionales obtienen de dichos servicios enormes pagos, generalmente por dividendos, garantías de acceso, administración, indemnizaciones y otros cargos libres de impuesto.
Ahora que Spotify se ha abierto a la bolsa de Nueva York este año varias compañías independientes también debieran verse beneficiadas de la venta de acciones, al igual que las “majors” o grandes discográficas (Sony, Universal y Warner).
Comprensiblemente los artistas han expresado su preocupación sobre su participación en estos ingresos y, en respuesta, WIN ha reafirmado recientemente los compromisos asumidos en la Declaración de Fair Digital Deals (2014) y ha adoptado una postura clara que amplía su adhesión continua a la equidad y la transparencia.
WIN ha llamado a estas compañías a comprometerse para a compartir los ingresos de las ventas de esta plataforma de streaming con los sellos independientes que distribuyen. En consecuencia cada uno de los artistas fichados en estas compañías puedan recibir su respectivo pago de las ganancias.
Al respecto, Alison Wenham, directora de WIN ha declarado: “Una relación comercial sana basada en la confianza mutua y la colaboración entre artistas y sellos es fundamental para la salud financiera de nuestra industria a largo plazo. Creemos que esta nueva iniciativa es un modelo de buenas prácticas que pretende poner en marcha unas directrices sencillas, justas y transparentes en el trato de los sellos con los servicios del entorno digital. Invitamos a todas las discográficas – tanto multinacionales como independientes – a unirse a los cientos de compañías que ya han firmado, y a poner fin a la práctica de desviar ingresos de los artistas, sin los cuales no tendríamos un negocio.”
La declaración de WIN señala que las empresas firmantes compartirán con sus artistas, de manera transparente y equitativa, el total de los beneficios de los acuerdos firmados con servicios digitales. La intención es difundir el compromiso de la comunidad independiente con la justicia y la transparencia, y asegurar una relación económica sostenible entre la industria de la música y los artistas con los que trabaja.
La Declaración de acuerdos digitales justos para artistas, -que puedes leer aquí- es el compromiso por parte de las discográficas independientes de todo el mundo para tratar a sus artistas de forma justa en los acuerdos relativos a la explotación digital. En esta línea IMICHILE llama a sus sellos asociados a apoyar esta iniciativa firmando públicamente la declaración y sumándose a la campaña #FairDigitalDeal4Artists.
Muchas otras compañías alrededor del mundo se han comprometido, como Cherry Red Records, 4AD o Ninja Tune. Para ver sus comentarios y fotos se puede visitar este link. Como es una iniciativa voluntaria los invitamos a firmar esta Declaración desde la mísma página oficial de WIN.
Worldwide Independent Network (WIN), la organización que representa los intereses de la comunidad global de la música independiente y de la que IMICHILE es parte desde 2014, se encuentra promocionando la iniciativa #fairdigitaldeal4artists recibiendo el apoyo de sellos y músicos de todo el mundo.
Con esta iniciativa WIN reafirma su responsabilidad hacia los artistas del sector independiente que representa.
Como IMICHILE hacemos un llamado a todos los asociados para que se sumen en esta ocasión a la campaña en pro de la transparencia y justa repartición de los derechos correspondiente a los servicios digitales.
En la actualidad, se lanzan constantemente nuevos servicios digitales de música y, los existentes, continúan añadiendo nuevas características. En los últimos años ha emergido un patrón de funcionamiento por el que las grandes multinacionales obtienen de dichos servicios enormes pagos, generalmente por dividendos, garantías de acceso, administración, indemnizaciones y otros cargos libres de impuesto.
Ahora que Spotify se ha abierto a la bolsa de Nueva York este año varias compañías independientes también debieran verse beneficiadas de la venta de acciones, al igual que las “majors” o grandes discográficas (Sony, Universal y Warner).
Comprensiblemente los artistas han expresado su preocupación sobre su participación en estos ingresos y, en respuesta, WIN ha reafirmado recientemente los compromisos asumidos en la Declaración de Fair Digital Deals (2014) y ha adoptado una postura clara que amplía su adhesión continua a la equidad y la transparencia.
WIN ha llamado a estas compañías a comprometerse para a compartir los ingresos de las ventas de esta plataforma de streaming con los sellos independientes que distribuyen. En consecuencia cada uno de los artistas fichados en estas compañías puedan recibir su respectivo pago de las ganancias.
Al respecto, Alison Wenham, directora de WIN ha declarado: “Una relación comercial sana basada en la confianza mutua y la colaboración entre artistas y sellos es fundamental para la salud financiera de nuestra industria a largo plazo. Creemos que esta nueva iniciativa es un modelo de buenas prácticas que pretende poner en marcha unas directrices sencillas, justas y transparentes en el trato de los sellos con los servicios del entorno digital. Invitamos a todas las discográficas – tanto multinacionales como independientes – a unirse a los cientos de compañías que ya han firmado, y a poner fin a la práctica de desviar ingresos de los artistas, sin los cuales no tendríamos un negocio.”
La declaración de WIN señala que las empresas firmantes compartirán con sus artistas, de manera transparente y equitativa, el total de los beneficios de los acuerdos firmados con servicios digitales. La intención es difundir el compromiso de la comunidad independiente con la justicia y la transparencia, y asegurar una relación económica sostenible entre la industria de la música y los artistas con los que trabaja.
La Declaración de acuerdos digitales justos para artistas, -que puedes leer aquí- es el compromiso por parte de las discográficas independientes de todo el mundo para tratar a sus artistas de forma justa en los acuerdos relativos a la explotación digital. En esta línea IMICHILE llama a sus sellos asociados a apoyar esta iniciativa firmando públicamente la declaración y sumándose a la campaña #FairDigitalDeal4Artists.
Muchas otras compañías alrededor del mundo se han comprometido, como Cherry Red Records, 4AD o Ninja Tune. Para ver sus comentarios y fotos se puede visitar este link. Como es una iniciativa voluntaria los invitamos a firmar esta Declaración desde la mísma página oficial de WIN.
miércoles, abril 04, 2018
Spotify se desmarca de las demás tecnológicas y debuta con alza de 12%
El Mercurio
Pese a que aumentó en valoración -llegó hasta un 26% al inicio de la sesión-, al fin de la jornada las acciones de la firma cerraron en US$ 149 por título.
Pese a que el escenario no parecía el más favorable para su esperada llegada a la Bolsa de Nueva York, Spotify sorteó con éxito su debut en el parqué. En semanas marcadas por las fuertes bajas de las compañías tecnológicas, lideradas por las caídas de Faceboook, Tesla y Amazon, especialmente, la mayor firma de streaming de música confirmó el interés de los inversionistas por el servicio que ya cuenta con 71 millones de suscriptores a nivel global.
Los responsables de la tecnológica sueca optaron por la colocación directa de acciones para su aterrizaje en los mercados, situándose en US$ 132 por título. Sin embargo, ante el alto interés de los compradores a la apertura de la sesión de este martes, el valor de las acciones no tardó en subir, llegando incluso hasta los US$ 165,9, aunque moderando posteriormente, alcanzando los US$ 149,1.
Con este exitoso estreno, no solo sus fundadores (Daniel Ek y Martin Lorentzon) se convierten en dos de las personas más ricas de Suecia al aumentar su patrimonio en US$ 5.800 millones en conjunto, sino que los buenos resultados llevaron a la valoración de la compañía por sobre los US$ 26.500 millones, más de US$ 3 mil millones más de lo pronosticado hace algunas semanas.
Aún con cuentas pendientes
Pese a que gracias a este positivo estreno Spotify logra compararse con otras como Alibaba, Snapchat, Google y Dropbox, que solo registraron alzas en su primer día de cotizaciones -de hasta un 44%, en el caso de la red social-, aún la compañía se verá obligada a demostrar su rentabilidad a los inversionistas.
Los altos pagos por los derechos de autor de sus más de 30 millones de canciones le han significado pérdidas de US$ 2.800 millones a la empresa en los últimos cinco años, las que posiblemente se acrecentarán este 2018 y que deberán ser justificadas a sus nuevos accionistas.
Pese a que aumentó en valoración -llegó hasta un 26% al inicio de la sesión-, al fin de la jornada las acciones de la firma cerraron en US$ 149 por título.
Pese a que el escenario no parecía el más favorable para su esperada llegada a la Bolsa de Nueva York, Spotify sorteó con éxito su debut en el parqué. En semanas marcadas por las fuertes bajas de las compañías tecnológicas, lideradas por las caídas de Faceboook, Tesla y Amazon, especialmente, la mayor firma de streaming de música confirmó el interés de los inversionistas por el servicio que ya cuenta con 71 millones de suscriptores a nivel global.
Los responsables de la tecnológica sueca optaron por la colocación directa de acciones para su aterrizaje en los mercados, situándose en US$ 132 por título. Sin embargo, ante el alto interés de los compradores a la apertura de la sesión de este martes, el valor de las acciones no tardó en subir, llegando incluso hasta los US$ 165,9, aunque moderando posteriormente, alcanzando los US$ 149,1.
Con este exitoso estreno, no solo sus fundadores (Daniel Ek y Martin Lorentzon) se convierten en dos de las personas más ricas de Suecia al aumentar su patrimonio en US$ 5.800 millones en conjunto, sino que los buenos resultados llevaron a la valoración de la compañía por sobre los US$ 26.500 millones, más de US$ 3 mil millones más de lo pronosticado hace algunas semanas.
Aún con cuentas pendientes
Pese a que gracias a este positivo estreno Spotify logra compararse con otras como Alibaba, Snapchat, Google y Dropbox, que solo registraron alzas en su primer día de cotizaciones -de hasta un 44%, en el caso de la red social-, aún la compañía se verá obligada a demostrar su rentabilidad a los inversionistas.
Los altos pagos por los derechos de autor de sus más de 30 millones de canciones le han significado pérdidas de US$ 2.800 millones a la empresa en los últimos cinco años, las que posiblemente se acrecentarán este 2018 y que deberán ser justificadas a sus nuevos accionistas.
martes, abril 03, 2018
Aseguran que Spotify está avaluada en US$ 26.500 millones
El Mercurio
En medio de complejas semanas para las empresas tecnológicas, una de las firmas del sector buscará debutar en Wall Street.
Tras meses de espera por parte de los inversionistas, Spotify, la mayor compañía de streaming de música en ingresos y número de usuarios, se estrenará hoy en los mercados con una colocación directa de acciones, hecho que solo aumenta las especulaciones del mercado al no tener un precio de referencia para cada título.
Pese a esto, fuentes cercanas a la compañía señalan que en las últimas semanas se han intercambiado acciones de Spotify por un máximo de US$ 150, con lo que la empresa lograría una valoración total de hasta US$ 26.500 millones, monto al menos un 30% mayor que las anteriores valoraciones realizadas a comienzos de año que no superaron los US$ 20 mil millones.
En medio de complejas semanas para las empresas tecnológicas, una de las firmas del sector buscará debutar en Wall Street.
Tras meses de espera por parte de los inversionistas, Spotify, la mayor compañía de streaming de música en ingresos y número de usuarios, se estrenará hoy en los mercados con una colocación directa de acciones, hecho que solo aumenta las especulaciones del mercado al no tener un precio de referencia para cada título.
Pese a esto, fuentes cercanas a la compañía señalan que en las últimas semanas se han intercambiado acciones de Spotify por un máximo de US$ 150, con lo que la empresa lograría una valoración total de hasta US$ 26.500 millones, monto al menos un 30% mayor que las anteriores valoraciones realizadas a comienzos de año que no superaron los US$ 20 mil millones.
viernes, marzo 02, 2018
Spotify se apronta a una de las salidas a bolsa más esperadas del año
El Mercurio
Las acciones de la compañía podrían empezar a cotizarse este 26 de marzo, llevando la valoración de la firma hasta los US$ 23 mil millones.
Una de las salidas a bolsa más esperadas de este 2018 se acerca a pasos descomunales.
Esta semana, el gigante del streaming de música Spotify inició los trámites en la Comisión de Bolsa y Valores de Estados Unidos (SEC, por sus siglas en inglés), partiendo el proceso con el que pretendería captar hasta US$ 1.000 millones, convirtiéndose además en el primer "unicornio" del año.
La compañía de origen sueco y que ya acumula 159 millones de usuarios y 71 millones de suscriptores tiene previsto cotizar en la Bolsa de Nueva York bajo el símbolo SPOT, esperando que sus más de 176 millones de acciones se transen en US$ 132 cada una, llevando el valor de mercado de la firma a casi US$ 23 mil millones.
La fecha seleccionada para el comienzo de sus operaciones bursátiles podría ser el próximo 26 de marzo, según los reportes de The Wall Street Journal. De acuerdo con los documentos entregados por la firma, su debut será el momento para "reimaginar la industria musical y dar una mejor manera a artistas y consumidores de beneficiarse de la transformación digital del sector".
Líder del mercado
No cabe duda de que incluso antes de su esperado estreno en Wall Street, Spotify ya era el rival a vencer dentro del creciente negocio del streaming .
Los números avalan esta postura: según la información entregada por Spotify, la firma disponible en 61 países a nivel global cuenta con 159 millones de usuarios, mientras que su más cercano perseguidor, Apple Music, solo cuenta con 36 millones y Amazon 16 millones.
Si a esto se suma que la pérdida de suscriptores bajó de 6% a 5,1% en solo doce meses y que los ingresos de la compañía han crecido desde US$ 2.370 millones en 2015 a US$ 4.990 millones el año pasado, el panorama es bastante auspicioso. Eso sí, aún debe solucionar problemas financieros, como las altas sumas pagadas en derechos a las disqueras.
Las acciones de la compañía podrían empezar a cotizarse este 26 de marzo, llevando la valoración de la firma hasta los US$ 23 mil millones.
Una de las salidas a bolsa más esperadas de este 2018 se acerca a pasos descomunales.
Esta semana, el gigante del streaming de música Spotify inició los trámites en la Comisión de Bolsa y Valores de Estados Unidos (SEC, por sus siglas en inglés), partiendo el proceso con el que pretendería captar hasta US$ 1.000 millones, convirtiéndose además en el primer "unicornio" del año.
La compañía de origen sueco y que ya acumula 159 millones de usuarios y 71 millones de suscriptores tiene previsto cotizar en la Bolsa de Nueva York bajo el símbolo SPOT, esperando que sus más de 176 millones de acciones se transen en US$ 132 cada una, llevando el valor de mercado de la firma a casi US$ 23 mil millones.
La fecha seleccionada para el comienzo de sus operaciones bursátiles podría ser el próximo 26 de marzo, según los reportes de The Wall Street Journal. De acuerdo con los documentos entregados por la firma, su debut será el momento para "reimaginar la industria musical y dar una mejor manera a artistas y consumidores de beneficiarse de la transformación digital del sector".
Líder del mercado
No cabe duda de que incluso antes de su esperado estreno en Wall Street, Spotify ya era el rival a vencer dentro del creciente negocio del streaming .
Los números avalan esta postura: según la información entregada por Spotify, la firma disponible en 61 países a nivel global cuenta con 159 millones de usuarios, mientras que su más cercano perseguidor, Apple Music, solo cuenta con 36 millones y Amazon 16 millones.
Si a esto se suma que la pérdida de suscriptores bajó de 6% a 5,1% en solo doce meses y que los ingresos de la compañía han crecido desde US$ 2.370 millones en 2015 a US$ 4.990 millones el año pasado, el panorama es bastante auspicioso. Eso sí, aún debe solucionar problemas financieros, como las altas sumas pagadas en derechos a las disqueras.
jueves, febrero 08, 2018
Ad portas de salir a bolsa, Spotify aumenta en un 40% sus ingresos
El Mercurio
El servicio de música más popular del mundo continúa su camino a la apertura en bolsa con positivos resultados.
Según las cifras publicadas este martes por el portal web The Information, Spotify logró generar ingresos por US$ 1.240 millones en el tercer trimestre de su año fiscal, con lo que la compañía de origen sueco podría terminar el año con ingresos por sobre los US$ 4.950 millones, es decir, casi un 40% más que lo generado en el mismo período de 2016.
En este mismo reporte, la principal rival de Apple Music, además informó de pérdidas operativas de entre US$ 85 millones y US$ 110 millones, cifra por debajo de las expectativas de los mercados que deja a la compañía que cumple su décimo aniversario este año en buen camino ad portas de ingresar a Wall Street. Así, queda con una valoración que se aproxima a los US$ 20 mil millones, gracias a sus 140 millones de usuarios activos alrededor del mundo.
El servicio de música más popular del mundo continúa su camino a la apertura en bolsa con positivos resultados.
Según las cifras publicadas este martes por el portal web The Information, Spotify logró generar ingresos por US$ 1.240 millones en el tercer trimestre de su año fiscal, con lo que la compañía de origen sueco podría terminar el año con ingresos por sobre los US$ 4.950 millones, es decir, casi un 40% más que lo generado en el mismo período de 2016.
En este mismo reporte, la principal rival de Apple Music, además informó de pérdidas operativas de entre US$ 85 millones y US$ 110 millones, cifra por debajo de las expectativas de los mercados que deja a la compañía que cumple su décimo aniversario este año en buen camino ad portas de ingresar a Wall Street. Así, queda con una valoración que se aproxima a los US$ 20 mil millones, gracias a sus 140 millones de usuarios activos alrededor del mundo.
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