lunes, octubre 27, 2008

Patricio Castillo en el Goethe Institute. Santiago, Chile 25 10 08

El día 25 de Octubre bajo el marco del festival entrecuerdas hizo su debut en Chile Patricio Castillo como solista. Su nombre ha estado ligado a colaboraciones, a grupos; pero nunca bajo esta condición, y para su debut hizo una combinación casi precisa de tocar, cantar y contar. Patricio es un buen contador de historias, de cómo surgió cada tema, y al escuchar cada historia uno va descubriendo el peso de la experiencia en su voz, en el ser que está sobre el escenario compartiendo sus experiencias. Nos cuenta por ejemplo cual fue el origen de Gringa: por una amiga que tenía el Willy Oddó y cómo la melodía nació en una marcha entre Valparaíso y Santiago en contra de la ocupación de Viet Nam por EEUU, y el arreglo con bandoneón de este tema, le da unos aires de allende los Andes. Cada tema, cada arreglo guarda rasgos de melancolía.

En esta oportunidad Patricio se hizo acompañar por un buen grupo de músicos, en bajo, Guitarra, bandoneón-flauta, percusión y voz. Y a pesar de estar acompañado se dejó traslucir sus nervios en algunas de sus interpretaciones.
Y a través de cada conversación da a conocer sus inquietudes sobre estas presentaciones…siente que esta pagando una deuda consigo mismo y con Chile en estas actuaciones … Pregunta si su música suena chilena, porque él es un chileno que vive muy lejos…
La cantante, Susy, también nos cuenta que es su debut en Chile. Que ha pasado en nuestra historia, en cada de las historias que se han cruzado hasta el momento para que artistas y músicos chilenos debuten a esta altura en su propio país?, todavía nos sigue penando los años de oscuridad en nuestra patria.
Patricio Castillo debe sentirse cada vez mas dueño de su historia, de su capacidad, de explotar aún mas esa cualidad de enseñarnos en cada palabra los detalles sobre cada melodía, cada nota que llegan a nuestros oídos. Buen apronte para lo que nos espera en el concierto en la Sala Master.

Música para La noche de Chile.
Gringa
Mareas (Para duo de guitarras)
Manifiesto
Altea
Ventolera (Afinación por 5ta).





Simón Poblete en Bajo
Jorge Prado en Flauta y Bandoneón
Fabrizio Pablo Sanna- Guitarra
Susana - Voz

Entrevista a Patricio Castillo

Después de su primera presentación en Chile el pasado Sabado 25, le hicimos algunas preguntas a Patricio Castillo

-Cual es su impresión con respecto a este primer concierto solista que da en Chile?.
-Son sensaciones bastante encontradas por que por una parte tengo que vencer mis emociones que bloquean un poco; son procesos que no son perceptibles, como los nervios, cosas que van por dentro; y por otra parte es la emoción de tocar que puede llegar a paralizarte en la cuestión interpretativa y técnica; y esto en el aspecto personal me molestó un poco.
Encontrarse con el público chileno en un festival de guitarra es algo bastante importante, y para mi es un honor como músico el haber comenzado mi serie de presentaciones en Chile en este festival.

-Cual es su itinerario estos días?:
-El martes 27 vamos a dar un concierto conferencia en el salón de actos del pedagógico, en Macul, en donde yo fui estudiante. El día 30 tenemos un concierto en la Piedra Feliz en Valparaíso, el 31 tocamos en la sala master acá en Santiago; y el día 1ro de noviembre tocamos en el off the record.
Después vuelvo a Francia, estoy por 3 días allá y vuelo a Ecuador.

-Usted comentó que va a tener discos para ofrecer en Miguel Claro, que discos tendrá ahí disponibles?
-Vamos a tener el Provincias, La primavera muerta en el tejado y una compilación de música que es lo estamos haciendo en estos instantes.

-Y Aguananá?
-No, ese es otro tipo de música, esta inédito, o sea tengo un disco solo para mi, tal vez algún día lo edito, pero es de Latin Jazz; a mí me gusta mucho.

-Por último su situación actual con el Quilapayún dirigido por Rodolfo Parada, usted continua con él?

-Sí continuó con él.

-Y su opinión con respecto a los últimos sucesos en el cual por lo menos en Francia no pueden ocupar el nombre

-Mira personalmente esto lo siento como algo que me libera de un gran problema; a mi me molesta esa historia; a mi me parece que es un cosa fuera de toda ética; hay un problema ético en este tema…; con la gente que yo toco estoy muy bien, que es un grupo de músicos bastante eficiente, bastante poderoso, que realmente ha demostrado un gran valor; son ellos en realidad los que han mantenido todo el tiempo la historia del Quilapayún.
Tu sabes mi historia, yo estuve en el Quilapayún hasta el 70, salí, trabajé con los Parra cualquier año, después me dediqué a otro tipo de música, hice Jazz, hice Latin music, un montón de cosas, entre esas esta música que presenté hoy que nadie conoce; y entonces de pronto volví al Quilapayún, en esa época había un solo Quilapayún, y ese es el mismo Quilapayún en el que estoy hoy en día. En realidad nosotros estamos muy bien, estamos haciendo muy buena música y pronto editaremos un nuevo CD.

martes, octubre 14, 2008

Barroco Andino 12 Octubre 2008 Plaza Vespucio.

Barroco Andino se presentó el día 12 de Octubre a las 19.00 horas en la sala scd del Plaza Vespucio; a esa misma hora se jugaba el partido de Ecuador- Chile por las clasificatorias al mundial, tal vez eso afectó la asistencia al recital; ya que cuando el Barroco comenzó a interpretas sus obras en la sala no había más de 20 personas.

Barroco Andino tiene una vasta historia, tiene diversos períodos, y ha tenido variadas formaciones. La primera etapa corresponde a la vivida en la década de los 70, posteriormente el grupo se rearma en la segunda mitad de la década de los 80 y ha permanecido hasta la actualidad. A pesar de esta larga historia el grupo ha permanecido fiel a su sonido, y ha seguido una línea de desarrollo acorde a los intereses de su fundador y director Jaime Soto León.

Se pudo observar en la primera parte al conjunto con sus 11 integrantes interpretando diversos arreglos de música de concierto hecho para instrumentos populares de origen “andino”. Hacer llegar al público popular este tipo de repertorio, con tan hermosos arreglos y con interpretaciones tan precisas y llenas de calidad ha sido una de los logros fundamentales del barroco en su historia; y lo que entregó en esta oportunidad el barroco estuvo fielmente apegado a estos principios; uno podía ver con alegría la cara de sorpresas con que miraban un par de niños en primera fila como se desarrollaba frente a sus ojos tan admirable belleza.

En la segunda parte el repertorio estuvo dedicado a canciones originarias de la Nueva Canción Chilena, con arreglos precisos y certeros, pero debido a que el origen de esas interpretaciones tenía en mente ya cierta cercanía a la música popular el aporte que pueden hacer en este caso los arreglos no son tan vistosos como en la primera parte; esto unido a cierta solemnidad del repertorio escogido hace el auditor medio pierda la atención, y que el repertorio esté dedicado mas a oyentes concienzudos en apreciar letras, música y arreglos.

En lo referente al repertorio en general este fue el mismo que se presentó hace unas semanas en la Sala Isidoro Zegers, incluso en esa oportunidad el repertorio fue mas generoso en lo relativo a la cantidad de temas interpretados; y esto es un llamado de atención al barroco, no hay nada nuevo?, no hay aunque sea un tema mas que presentar?, los músicos no se aburren de tocar siempre los mismo y de no incorporar algo nuevo a cada una de sus presentaciones?.

Alguna vez he escuchado grupos con objetivos mucho mas sencillos y se esmeran en cada presentación en tener aunque sea un tema que no habían tocado antes, o de una forma que el repertorio siempre presentara algo nuevo para quien quisiera seguir escuchando en cada oportunidad, eso le falta al barroco, mayor flexibilidad en el repertorio, y mayor generosidad en entregar aunque sea un tema de bis a los 20 asistentes que fueron a su recital.


Programa:

PRIMERA PARTE
W. A. MOZART "Pequeña Serenata Nocturna", primer movimiento, Allegro
Original para orquesta de cuerdas

J. S. BACH "Duetto", de la cantata nº 78
Original para soprano, alto y bajo continuo

BACH "Air", de la Suite nº 3
Segundo movimiento, original para cuerdas

BACH "Badinerie", de la Suite nº2
Para flauta traversa y cuerdas

G. F. HAENDEL "Allegro Moderato", del Concerto Grosso nº10
Original para cuerdas

G. F. HAENDEL "Allegro", del Concerto Grosso nº2
Orquesta de cuerdas

P. I. TCHAIKOVSKY "Danza de los Mirlitos", del Ballet El Cascanueces

S. PROKOFFIEV "Danza con Mandolinas", del Ballet Romeo y Julieta

A. DVORAK "Danza Eslava nº10"
Original para piano a cuatro manos

MOZART "Marcha Turca", de la Sonata en La mayor
para piano



SEGUNDA PARTE
POR QUÉ LOS POBRES NO TIENEN Violeta Parra

QUÉ DIRÁ EL SANTO PADRE Violeta Parra

RETRATO Texto Patricio Manns, Música Horacio Salinas

LA REPRESIÓN Texto Julio Rojas, Música Jaime Soto

SOY OBRERO Luís Advis (Cantata Santa María de Iquique)

VAMOS MUJER Luís Advis (Cantata Santa María de Iquique)

Norte Grande, Pobre Norte Texto Sergio Ortega

PRELUDIO SOBRE EL CORAL OJOS AZULES Jaime Soto, basada en el folclor andino

TESTAMENTO Texto Pablo Neruda, Música Jaime Soto

Vientos del Pueblo. Víctor Jara