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miércoles, noviembre 25, 2020

Ana Tijoux se suma a la versión femenina de la “Cantata Santa María de Iquique”

 



El Mercurio


La voz de “1977” también será parte del inédito proyecto de Quilapayún, que se emitirá por streaming el próximo 12 de diciembre.

José Vásquez


“Vino la pandemia y todo se fue al diablo”, sintetiza Eduardo Carrasco sobre los proyectos que junto a Quilapayún tenía programados para este 2020 con el plan de conmemorar los 50 años de la “Cantata Santa María de Iquique”. Pero con un camino cerrado por la contingencia sanitaria, de pronto se abrió toda una autopista completamente despejada para romper los esquemas de la tradición masculina del conjunto e invitar a cantar con ellos, de manera inédita, a un grupo de voces y referentes femeninos como las anteriormente anunciadas Javiera Parra, Camila Moreno, María José Quintanilla, Elizabeth Morris, Magdalena Matthey, Ema Pinto y Colombina Parra, y a quienes se les unirá ahora virtualmente, grabando su participación desde Francia, Ana Tijoux, señalada ayer por la BBC como una de las 100 mujeres más influyentes de este año.


“Quisimos hacer algo nuevo e interesante, y no solo como una versión más actual, sino que fuera de acuerdo a los tiempos. Por eso se nos ocurrió tener la participación de mujeres, reconociendo con ello sus derechos y buscando un discurso de igualdad. La mujer se ha puesto en el centro de la sociedad y quisimos asumir esa realidad”, señala Carrasco sobre la línea editorial que engloba esta nueva versión.


“Anita tiene una voz muy dulce y se incorporará al elenco donde cada una va a cantar una parte solista”, cuenta el director musical de Quilapayún, sobre una dinámica donde las intérpretes tendrán la misma participación que los miembros del conjunto. “El protagonismo de la pieza estará repartido entre hombres y mujeres, quisimos hacerla con una sonoridad mixta respondiendo a la situación histórica que estamos viviendo. No cambiamos una sola coma de la música ni del texto. Se cantará tal como se cantó la primera vez”, anticipa.


Al igual como ocurrió en enero pasado, cuando iniciaron las celebraciones por los 50 años de la obra escrita por Luis Advis en el centro cultural Matucana 100, el actor Alfredo Castro estará a cargo de su relato tal como hace cinco décadas lo hiciera Héctor Duvauchelle. Además, la grabación, que se realizará en los días previos a su emisión del 12 de diciembre, será en un estudio de La Red. Las entradas están disponibles a través de Puntoticket.


“Vamos mujer”


María José Quintanilla señala que su relación con la obra comenzó desde niña, al cantarla junto a su padre cuando la iba a dejar al colegio. “Él me regaló el CD y hablábamos de la lucha de los obreros por sus derechos. Es una obra que conozco mucho y cuando me invitaron a participar sentí que mi viejo, en alguna parte de este universo, me estaba haciendo este regalo”, señala la también figura de Mega.


Esta versión lleva en su título la lectura “Vamos mujer”, que Colombina Parra valora como una “abertura”. “Los hombres están reconociendo que nacieron de una madre mujer y están dando pasos con gestos humildes como invitarnos a hacer algo que hace unos pocos años era impensable. Por más que gritáramos cantando, los oídos estaban sordos. Siento que es un paso gigante, porque no es cualquier banda, es Quilapayún que cede su espacio y nos pasa sus ‘ponchos'”, destaca.


Elizabeth Morris refrenda esta situación. “Esta es una señal que debería ser mucho más común, y es bonito que se haga con los Quila, que representan a una generación distinta, la de la Nueva Canción Chilena, donde todos los grupos eran masculinos”, plantea Morris, quien agrega: “Esto es muy potente y simbólico. Compartimos un escenario asociado a lo masculino, y el resultado es el de una complementación total que hace crecer la obra”.

miércoles, mayo 29, 2019

Ana Tijoux y sus proyectos


jueves, marzo 28, 2019

La activa escena chilena

Espectáculos
El Mercurio


La actuación de Paloma Mami en Lollapalooza es un buen reflejo de lo que está pasando en la música urbana chilena. La cantante tiene solo tres canciones publicadas de manera oficial y hará un show que no superará los 20 minutos, pero de igual manera ha suscitado un amplio interés por parte del público y los medios debido al éxito mundial que han tenido sus estrenos.

Tomasa del Real, Drefquila, Gianluca y Polimá Westcoast son otros de los exponentes de la nueva camada de artistas urbanos nacionales que dirán presente en el Parque O'Higgins. Todos tienen en común el hecho de tener carreras relativamente recientes y el éxito que han cosechado con sus últimos lanzamientos a través de plataformas de streaming .

Bronko Yotte también llegará a la cita con una propuesta que en cierta forma une al mundo de la nueva y vieja escuela del hip hop chileno, que estará representada en el evento en las presentaciones de Ana Tijoux y Zaturno & Sole.

miércoles, octubre 10, 2018

Ana Tijoux, cantautora chilena: “Hoy hay más acceso a educarse, pero nunca ha habido canciones pop tan misóginas”

La Tercera

La artista habla con La Tercera de su compleja relación con las redes sociales, de cómo los festivales han dado más espacio a las mujeres, del momento en que estuvo cerca de ir a Viña y del premio Ícono del Rock que recibirá en La Cumbre de 2019. Además, sugiere un giro en su carrera: su nuevo disco se inclinará hacia los sintetizadores.

Por Claudio Vergara

Dos fotos. Una de marzo de 2015 y otra de casi un año antes, mayo de 2014. Sólo eso es lo que hoy se encuentra en el Instagram de Ana Tijoux (41), sin actualización alguna en torno a una de las agendas más activas e inquietas de la música local. “Borré todas mis fotos de Instagram. Estoy en esa lucha interna. Me chateé de verme, dije ‘qué agotadora esa niña’”.

¿Qué fue lo que más le aburrió?

No me acuerdo, pero creo que la necesidad de vaciar un poco. No es nada muy rebelde, un día dije “ya, chao”. También quería ver qué pasaba si salía de ahí. Y también el tiempo es muy restringido, me cuestionaba si a la hora de que me saliera de las redes en verdad iba a tener más tiempo para mí. Y no, para nada. Uno está atrapado, tengo mis propias contradicciones, también pongo una foto y busco el filtro. A veces paso mucho tiempo mirando la vida y la historia de gente que no me importa, eso es lo peor. Es una adicción, de seguro las redes sociales están creando nuevas patologías en la raza humana.

La relación entre Tijoux y las redes digitales es puro tira y afloja: aunque usa Twitter, hoy su gran tema es cómo sobrevivir en una plataforma subordinada a la inmediatez, la exposición y las opiniones lapidarias.

“Leo poco lo que dicen de mí, pero sí leí cuando hice un video con mi hija sobre la ley de aborto y las tres causales, y los comentarios eran impresionantes, por lo bajo era que tenía que dar mi hija en adopción, que cerrara las piernas. Pero me dio risa, me sentí como en la Edad Media, en la plaza pública. He pensado caleta en dejar Twitter. Todo está hecho para no pensar, para alienar. Supuestamente estamos en una era donde hay más acceso a educarse, pero nunca ha habido canciones pop tan misóginas como ahora. Estamos en un retroceso, en un 2018 que hablas de modernidad, pero ser negro todavía es tema. ¿Cuánto hemos avanzado como sociedad? Todavía hay barcos de inmigrantes que se ahogan porque hay gente de quinta categoría. Es un racismo intrínseco. ¿En qué se diferencia de la era de la esclavitud?”.

En su discurso, parte de esa reflexión la vincula a la masiva llegada de inmigrantes al país: “Esta ola de gente que llega han realzado lo más lindo y lo más feo de Chile. Hay chilenos muy solidarios, pero también está lo retrógrado, el miedo al otro, que es el mismo racismo de otras partes del mundo”.

¿Le sigue gustando vivir acá? ¿Nunca pensó en radicarse fuera?

Me dan ganas de irme afuera un rato, no lo había pensado, pero ahora me están dando ganas. Pero un año, dos años. Me dan ganas de mirar un poquito al otro lado de la Cordillera. Pero no me he pegado el salto, porque están mis papás acá, mi gente. Con todas las contradicciones de este Chile, hay un montón de cosas que amo profundamente.

Y es posible que ese amor se fortalezca en 2019, cuando La Cumbre, el evento de música chilena más masivo del país y que se hará el 12 de enero en el Club Hípico, le entregue el premio Ícono del Rock, tal como ya lo hizo con Jorge González, Álvaro Henríquez y Los Jaivas. “Estoy muy agradecida, fue inesperado. Creo que todos estamos a la altura, todos los músicos y colegas. Es un gran honor”.

El cartel de La Cumbre será paritario. ¿Le parece que otros festivales deberían hacer lo mismo?

¡Qué bueno, por fin! Me parece muy sano, porque hay muchas colegas que merecen mostrar su trabajo. Sería muy bello que llegara el minuto en que algo así se normalizara, en que no fuera tema ni fuera llamativo.

¿Cómo ve el trato a las mujeres en los grandes festivales chilenos?

Hay de todo, sería muy mentiroso de mi parte hacerte una caricatura. Te encuentras siempre con productores machistas y con otros bacanes. No te voy a mentir, si igual hay un machismo intrínseco y general en la vida y en la música. Si uno (en estos festivales) se pone a exigir cosas, uno es la complicada; hay un prejuicio, si una es mina y pone una condición clara, si sabe lo que quiere, es como: “Ay, es complicado trabajar con esta loca”. Alguna gente sigue funcionando con las definiciones de ‘la histérica’, ‘la bruja’, la no sé cuánto. Pero hay de todo.

A propósito de festivales, ¿la han invitado alguna vez a Viña?

Hace muchos años me invitaron y estaba en conversaciones, pero me ofrecieron algo nada que ver. Me habían ofrecido para la apertura y era como disfrazarme arriba del escenario. Todos los festivales son importantes, mientras no me pidan hacer cosas que no soy. Yo encantada voy. Pero no me hagan hacer esa cosa de la alfombra roja, estaría muy incómoda (se ríe). Yo quiero ir a tocar ahí. Si me invitan para ser yo y no ser otra persona, yo feliz.

Es casi imposible profetizar una fecha para el debut de Tijoux en la Quinta Vergara. Pero ella misma establece plazos para algo mucho más concreto: su nuevo álbum, el sucesor de Vengo (2014), con salida estimada para mayo. Y también fija definiciones: serán canciones inclinadas hacia los sintetizadores. “Lo que más quiero es que salga en mayo, espero cumplir con mi autodictadura (se ríe). Es un álbum súper honesto con lo que me está pasando, quizás todo lo que hemos hablado. Viene con hartos sintetizadores, aunque odio la palabra electrónica, porque es tan amplia. Pero es un poco cómo me siento en este minuto y cómo me siento musicalmente. Nunca he hecho un disco parecido al otro”.

¿Y qué momentos de su vida reflejarían los sintetizadores?

Qué buena pregunta. Llamo a mi psicólogo y te cuento (se ríe). Creo que es el disco más estético que he hecho, lo encuentro muy interesante en términos incluso políticos. Me cuesta definir cómo se traspasa eso a la música, pero lo veo como un álbum muy elegante, actual, más moderno, pero con cuestionamientos y contradicciones. Y mis propias contradicciones. Hoy me estoy cuestionando muchas cosas conmigo, por lo que el disco está bien hacia adentro.

jueves, septiembre 27, 2018

Ana Tijoux aparecerá en disco vinilo de la serie "Breaking bad"

El Mercurio

Con su tema "1977", la chilena estará en el compilado de la banda sonora de la exitosa serie que relanzará una edición especial para celebrar los diez años de su estreno.

miércoles, abril 04, 2018

Homenaje a figuras de la música chilena



El Mercurio

Gloria Simonetti, Francisca Valenzuela, Ana Tijoux y Cecilia plasmaron ayer sus manos en el denominado "Paseo de la Fama" de la tienda de Audiomúsica en Ñuñoa. Antes lo habían hecho artistas como Jorge González y Valentín Trujillo, entre otros. "Estos ritos son muy valiosos, acciones súper positivas que ponen el foco en la música nacional", destacó Valenzuela.

miércoles, julio 26, 2017

Lila Downs: "Ya se puede hablar de feminismo sin que se alteren demasiado los compañeros"

El Mercurio

La cantante defiende el empoderamiento de las mujeres, habla de su dueto con Mon Laferte, el miedo a la violencia en México y de su show en Chile junto a Ana Tijoux del 6 de agosto en el Teatro Municipal.  

José Vásquez 

El discurso se amplifica al micrófono. Lila Downs vuelve cantando sobre amores intensos y viscerales en su reciente disco "Salón, lágrimas y deseo", que presenta relatos de mujeres "peligrosas" como una lectura que se lee editorial de acuerdo a los tiempos. "Siento que vamos progresando", afirma al teléfono desde Oaxaca, en México, la artista que sin izar banderas, enarbola el empoderamiento feminista con una narración que se canta a ritmo de boleros estrujando los sentimientos.

"Me da mucho gusto ver que ahora se pueda hablar así. He estado yendo a Latinoamérica desde hace unos 10 años y antes no se podía decir tanto, pero ahora ya se puede salir del clóset para hablar de feminismo sin que se alteren demasiado los compañeros", dice con picardía la cantante que se presentará el próximo 6 de agosto en el Teatro Municipal, junto a Ana Tijoux y su proyecto Roja y Negro, con el que explora el sonido latinoamericano desde los boleros a los valses.

-¿En qué más ha notado estos cambios?
"Por ejemplo, en este tema del disco, 'Peligrosa' -donde realiza un intenso duelo vocal con Mon Laferte-, los hombres lo ven un poco como una afrenta y las mujeres están felices. Entonces es obvio que hay una percepción muy diferente. Antes nos satanizaban a las mujeres, aunque eso sigue ocurriendo todavía en algunas áreas".

-Usted ha hablado de autocensura en su último disco, por miedo a la violencia en su país. ¿Cómo explica esta dicotomía mexicana, que por otro lado proyecta alegría?
"Bueno, tenemos dos caras, es nuestra naturaleza. Creo que todos los latinos las tenemos un poco, porque así fue como sobrevivimos a todo lo que nos ha pasado. Pero, al mismo tiempo, ahora que tenemos nuestra independencia hay que lidiar con la realidad y la realidad es muy difícil; hay muchos hábitos muy malos, mucha corrupción, ahora se complica con las mafias y todo esto hace que estemos en un estado de violencia que percibimos. Vivimos en una sociedad donde todo funciona, todo marcha, pero todavía hay muchos problemas de justicia que no han sido esclarecidos y eso va pesando más y más, y es una pena porque tenemos tantas cosas tan lindas".

-¿Hay esperanza de que la situación cambie?
"Yo tengo fe en que sí. Hay más gente buena que se preocupa por nuestro país y que lo quiere y que lo siente suyo. Depende de todos nosotros poder cambiarlo. Tenemos que seguir luchando cada quien en su trinchera con lo que le toca hacer, yo componiendo más canciones desde mi punto de vista, ayudando, siendo una fuente positiva, aunque de repente me encuentro con mucha negatividad, pero hay que seguir y eso lo agradezco a las mujeres, porque las mujeres de México son extraordinarias, lidian con tantas cosas y convierten la oscuridad en luz".

-En este disco tiene invitados muy diversos, desde Mon Laferte a Andrés Calamaro, ¿qué los une a usted?
"Me gusta hacer colaboraciones porque siento que crezco musicalmente. El estilo de Calamaro me ha encantado desde hace mucho tiempo y el de Diego el Cigala ni se diga, lo respeto muchísimo. Me encantó lo que hizo Mon, me pareció que 'Peligrosa' fue una canción escrita para que ella la grabara conmigo y eso que la conocí hace solo seis meses cuando hicimos un concierto en Veracruz".

-En Santiago compartirá escenario con Ana Tijoux, ¿planea hacer algún dueto con ella en vivo?
"Aún no hay algo planificado, pero seguro que ahí armaremos alguna revolución. Todavía no conozco su proyecto Roja y Negro, pero ojalá podamos improvisar algo. En mi concierto una mitad será el nuevo disco y la otra los clásicos que el público me pida allá en el Cono Sur".

Duetos

Lila Downs grabó en su último disco "Salón, lágrimas y deseo" con Mon Laferte, Carla Morrison, Andrés Calamaro y Diego el Cigala.

jueves, enero 30, 2014

Ana Tijoux y el rap andino: "En este disco no hay ningún sampler "

El Mercurio

Lanzará el 18 de marzo "Vengo", su cuarto álbum, en el que por primera vez la grabación fue 100% orgánica. "Era un cuestionamiento que tenía hace tiempo", dice.

JOSÉ VÁSQUEZ

No hay un golpe de timón drástico, pero el nuevo disco de Ana Tijoux, que llevará por título "Vengo" -y que tendrá un lanzamiento continental a través de Nacional Records el 18 de marzo- la devuelve a la música con un sonido diferente.

Fue un álbum que terminó en el estudio el 31 de diciembre pasado. Una fecha que para muchos se anota radical, algo así como una separación espacial entre el pasado, el presente y el futuro, y que determinó el fin de un trabajo y el comienzo de una nueva sonoridad.

Porque "Vengo", como ya lo anticipó la canción homónima que lanzó como adelanto el 21 de enero, tiene un fondo musical distinto a todo lo que había hecho antes. Afuera los samplers, bienvenidos los instrumentos andinos. Sí, zampoñas y charangos al servicio del rap con un resultado que entusiasma.

"Este era un cuestionamiento que tenía hace tiempo. Incluso cuando grabé '1977' (lanzado en 2010, nominado al Grammy Latino y que musicalizó un capítulo de "Breaking bad") les comenté a mis músicos que quería incluir música andina, pero entonces no tuvimos tiempo. En este disco no hay ningún sampler , todos los instrumentos fueron grabados; esta es la primera vez que hago un disco 100% orgánico", dice la voz de "Shock".

Y para conseguirlo escribió la música en partituras, las que luego grabaron los músicos. Un desarrollo en el estudio que espera poder replicar en sus presentaciones en vivo, donde sumaría a un total de 13 artistas sobre el escenario. "Es difícil que los pueda tener a todos, pero mi intención es conseguir ese sonido lo más fiel posible", cuenta Tijoux.

El disco también cuenta con una colaboración que la cantante califica como la de una "estrella invitada". Se trata de la atractiva rapera palestina Shadia Mansour, a quien conoció en un festival de rap árabe en Estados Unidos. Un músico iraquí fue el nexo, y desde entonces se hicieron amigas. La comunicación se hizo instantánea a través del WhatsApp, y llega a Chile el próximo 2 de febrero para cantar con ella. "Lo más probable es que la canción que grabamos se transforme en un single", dice.

Ana Tijoux realizará una gira por Estados Unidos y México, donde destaca su presentación en el festival Vive Latino, de la capital azteca, en marzo. En Chile será parte de la próxima edición de Lollapalooza, donde planea presentar por primera vez el disco completo. "Si no lo hago así, espero por lo menos tocar cinco canciones de él", anticipa.


jueves, enero 03, 2013

Ana Tijoux y tributo a bolerista Jorge Farías encabezan Rockódromo

La Tercera


El festival de rock de Valparaíso irá desde el 3 de febrero al día 9, con shows en el Muelle Barón, la Ex Cárcel y el Teatro Municipal.

por Marcos Moraga


Fue el primero en registrar La Joya del Pacífico en cinta, la canción que escribió Víctor Acosta para Valparaíso. Jorge "El Negro" Farías fue un bolerista de calle y bar, y este año, a cinco de su muerte, el cantante popular será homenajeado en el evento musical más importante del verano porteño: el Rockódromo, que ya prepara su novena versión.

El festival se realizará desde el 3 al 9 de febrero, en locaciones de Valparaíso como el Parque Cultural Ex Cárcel, el Muelle Barón y el Teatro Municipal de esa ciudad. Los primeros sonidos vendrán de la calle, cuando el domingo 3 de febrero, desde las 20.45 horas, se realice un espacio ya tradicional en esa cita: "La noche de los balcones".

La rapera Ana Tijoux protagonizará ese primer concierto, donde el formato tiene a varios músicos alternando canciones desde terrazas que miran hacia la Plaza Aníbal Pinto, en el centro de Valparaíso. La acompañarán el cantautor magallánico Nicasio Luna y el trovador Tata Barahona. Como todos los eventos del Rockódromo 2013, organizado por las Escuelas de Rock y el Consejo Nacional de la Cultura y las Artes, la asistencia es gratuita.

El espectáculo central, el 9 de febrero, en el Muelle Barón, estará a cargo del grupo Los Tetas, Angelo Pierattini, Tito Escárate, Ases Falsos y los raperos Jimmy Fernández y MC Billeta, entre otros nombres. Eso, entre los créditos más destacados de la jornada, pues, según advierte el director de las Escuelas de Rock, Patricio González, el festival "siempre ha tenido un énfasis en la vanguardia, en lo que viene". Así, bandas como Mano Inquieta, Poder Guadaña y Hentrenamientoh serán parte de la grilla de invitados a la semana de música en Valparaíso.

Más homenajes y libros

Junto con el espacio reservado para "El Negro Farías", el jueves 7, en el Teatro Municipal (ver recuadro), el Rockódromo de 2013 programó también un tributo al grupo de rock sicodélico Aguaturbia, el jueves 7 de febrero en el Teatro Municipal, donde la banda integrada por Denise y Carlos Corales será acompañada en vivo por bandas emergentes.

La Ex Cárcel alojará la presentación -con invitados en vivo por confirmar- de los libros Canciones del fin del mundo de Manuel Maira (5 de febrero) y Tatap: Técnica de Guitarra con una sola mano (viernes 8), del músico Andrés Godoy.

El Macha en disco para el bolerista porteño

Serán 14 bandas las que participarán en el homenaje a Jorge Farías. Todas figuran en el disco tributo al cantante, Volveré a triunfar. Aunque no se presentará en vivo, el álbum también cuenta con la participación de Aldo Asenjo ("El Macha", líder de Chico Trujillo) junto a su banda El Bloque Depresivo, que registró el tema Según tu punto de vista.

miércoles, agosto 15, 2012

Jorge Drexler: "Los cantautores chilenos son la punta de lanza en el cancionero de habla hispana"


El Mercurio

"Soy fanático de varios de ellos", dice el músico uruguayo, que se presentará junto Kevin Johansen y León Gieco en el Movistar Arena.

José Vásquez

Su próxima visita a Chile será en las "antípodas" de su último show en un atiborrado Teatro Caupolicán en octubre de 2011, adelanta al teléfono desde Madrid Jorge Drexler. Si el año pasado estuvo acompañado de nueve músicos arriba del escenario, esta vez llegará solo con su guitarra. "Mi gira anterior era expansiva y esta es implosiva, centrada en el minimalismo y trabajando mucho con la luz que será el hilo conductor del concierto", dice Drexler.

-¿Algo así como solo contra el mundo?
"No, solo con el mundo. No me gustaría plantearlo como un enfrentamiento", ríe el uruguayo.

El tour está titulado como "Mundo abisal" y es la primera vez que el músico, ganador de un Oscar por la canción "Al otro lado del río" (2005) para la película "Diarios de motocicleta", incluirá conciertos en provincia en su visita a Chile, presentándose también en Temuco (31 de agosto), Concepción (1 de septiembre) y Valparaíso (9 de septiembre).

"A mí me gusta mucho la alternancia. Hace años que luego de hacer un show orquestado me paso a otro completamente distinto, me encanta pasar de un formato a otro", cuenta sobre el principal show que mostrará en esta pasada como parte del festival Despierta! donde compartirá el escenario del Movistar Arena el próximo 8 de septiembre con León Gieco, Pedro Aznar, Totó la Momposina, Nano Stern, Fernando Milagros y Gepe, entre otros.

"Estaré ahí con mi amigo Kevin Johansen, pero para ser honesto no hemos hablado de hacer algo especial para el show. Siempre que hemos hecho algo juntos nunca lo planificamos antes. Es un gran compañero de ruta, es mi compadre y lo admiro mucho, pero todavía no sabemos qué haremos".

Drexler dice que tiene una motivación extra en su nueva visita al país y que va más allá de un artículo publicado el año pasado en el diario El País de España que hablaba de Chile, como "El nuevo paraíso del pop". El compositor de "Todo se transforma" se declara un seguidor de varios músicos chilenos. "No lo digo por la nota en el diario. De verdad, Chile está pasando por un gran momento en el mercado de la voz en nuestro idioma. Los cantautores chilenos son la punta de lanza en el cancionero de habla hispana. Los mejores cancionistas nuevos vienen de allá. No sabría explicar el porqué, pero se concentran ahí. Soy un fanático varios de ellos. Me gusta muchísimo lo de Ana Tijoux, Javier Barría, Javiera Mena y Gepe. Son artistas con una sensibilidad única. Me han hablado mucho también de Manuel García, pero a él todavía no lo conozco. Espero conocerlo ahora cuando esté allá".

Su incursión en el cine

Este año debutó como actor en "La suerte en tus manos". "Si apareciera otro guión tan bueno, volvería al cine".


Su cancionero en Twitter

Hace dos años se creó una cuenta en Twitter y desde entonces se aplicó escribiendo en verso, textos que se podrían transformar en canciones. "Mi regla es no publiques nunca nada que lleve menos tiempo escribirlo, que leerlo", dice el cantante. "Tengo más de mil tweets y 700 de ellos son estrofas, pequeños versos a los que sería muy fácil ponerles música. En mis giras en cada ciudad escribo unos versos breves que luego cuelgo en Twitter y que canto al comienzo de los shows, ahí ya han salido decenas de canciones". Su próximo proyecto se llamará "N", que son tres "aplicanciones" intervenibles en las que cada una tendrá muchas versiones posibles, las que se podrán comprar para descarga en los smartphones y tabletas a fin de año. "Es lo más complejo que he hecho en mi vida, lo único parecido es el último disco de Björk ('Biophilia') para iPhone y iPad. Son canciones abiertas y mezclables por el oyente, tanto el texto como la música se producirá con diferentes versiones".


 Los elegidos del uruguayo

Javiera Mena
Aunque ha recibido elogiosos comentarios en diversos medios especializados en música de España, México y Argentina, la voz de "Esquemas juveniles" todavía es una figura de nicho. Aún así se ha presentado en diversos festivales de esos países, como Vive Latino en Ciudad de México.

Gepe
El músico de San Miguel está próximo a sacar un nuevo disco en el que incursiona con el reggae andino, el pop y el rap. El cantante de "Celosía" es uno de los estandartes del nuevo pop chileno en Europa, un nombre recurrente en el mercado alternativo que este año realizó una breve gira a Estados Unidos.

Ana Tijoux
Tuvo gran popularidad a finales de los años 90 al frente de Makiza. Luego, cuando siguió su carrera en solitario comenzó a cosechar elogiosos comentarios tanto de la prensa como de sus pares, llamando la atención en el extranjero por su cercanía con Julieta Venegas y de la aprobación del vocalista de Radiohead, Thom Yorke.

Javier Barría
Es uno de los que sin hacer demasiado ruido en los medios ha logrado cimentar su carrera en el extranjero. Un gran promotor en su trayectoria ha sido el mismo Drexler con quien tiene una gran cercanía musical. El músico uruguayo ha hablado de él positivamente en diversas entrevistas.

jueves, marzo 15, 2012

Ana Tijoux lanza oficialmente La Bala con show en vivo el 12 de abril

La Tercera

La MC nacional mostrará su tercer disco completo en la presentración en Matucana 100, momento en que estrenará el videoclip del segundo single: Sacar la voz, donde canta a dúo con el cantautor Jorge Drexler.

Si bien el disco La Bala está en tiendas nacionales desde el fines del año pasado en el país recién el 12 de abril Ana Tijoux hará el lanzamiento oficial de su tercer disco de estudio. En el show, la ex Makiza hará un recorrido por su carrera musical, pero se enfocará principalmente en su último álbum, el cual mostrará íntegramente.

Este trabajo, que tiene como primer single a la canción Shock y desde el evento de abril contará con un nuevo corte promocional y videoclip: Sacar la voz, tema donde Tijoux canta a dúo con el cantautor uruguayo y ganador del Oscar Jorge Drexler.

Hasta ahora, el disco ha tenido buena recepción tanto en el país como en el extranjero. De hecho, a fines de enero Shock fue destacado en el sitio de descargas legales iTunes y consiguió buenas críticas en Estados Unidos y apoyo de importantes medios, como NPR.

Las entradas cuestan $3.000 y $5.000 en preventa (estudiantes y general respectivamente), y $4.000 y $6.000 el día del evento y estarán disponibles desde hoy en el sistema Ticketek. La cita es 12 de abril a las 20.30 horas en el Centro Cultural Matucana 100.

viernes, diciembre 02, 2011

Ana Tijoux con todo: Habla de su nuevo disco, su próximo show y su malestar con el Gobierno

Ana Tijoux con todo: Habla de su nuevo disco, su próximo show y su malestar con el Gobierno


Emol

La rapera nacional está de regreso con el álbum "La bala", que ve la luz tras el gran interés internacional que despertó el aplaudido "1977". Por lo mismo, aún recuerda con irritación la negativa del Consejo de Cultura a otorgarle fondos, aduciendo una razón insólita: "Falta de proyección".

SANTIAGO.- "En marcha blanca". Así define su actual momento Ana Tijoux, la rapera más destacada de Chile y una de las que más ha dado que hablar en su género, a nivel internacional. La razón es simple: Su nuevo disco, La bala, lleva apenas una semana en el mercado, pero eso no ha sido impedimento para que los comentarios a su alrededor fluyan.

El eje está en "Shock", la canción con la que hace algunas semanas adelantó la placa y que generó repercusiones y aplausos por su letra alusiva a las demandas estudiantiles, con inspiración en la "doctrina del shock" de Naomi Klein. La misma periodista y teórica canadiense la alabó a través de Twitter.

"Me siento muy agradecida, pero no me sorprende, porque la gente que está en esta misma línea humanista en algún minuto se tiene que cruzar. Es como la colaboración con Jorge Drexler: Tenía que pasar. Son energías que se van dando de forma natural. Lo bonito que va a pasar con 'Shock', es que como el disco sale en febrero en Estados Unidos, en enero el video va a ser el destacado para el mundo en YouTube. Eso está bien choro", cuenta.

El hecho puede anotarse como un hito más en la vertiginosa escalada internacional de Tijoux, en la que ya registra nominaciones a premios MTV, giras por Estados Unidos y Europa, alabanzas de nombres tan trascendentes como Radiohead, presencia en festivales como Lollapalooza, y hasta una nominación a los Grammy norteamericanos. Todo de la mano de 1977, el disco que marcó un antes y un después en la carrera de la MC, aunque ésta aclara que "todo fue inesperado. Creo que eso lo hace mucho más entretenido".

Sin embargo, entre los aplausos aparecieron también los problemas y las paradojas. Al respecto, aún le causa irritación la forma en que le fueron negados los fondos de la llamada "Ventanilla Abierta", que entrega el ministerio de Cultura —"que yo llamo 'de la incultura' ", dice— para giras internacionales.

"Pedimos cinco mil dólares, algo súper razonable, para pagar pasajes a Lollapalooza, Montreal y otros grandes festivales. Me dijeron que no por falta de proyección artística y cultural. No fue sólo un tema de pica, de ego, sino una falta de criterio, porque si yo tengo poca proyección, con el interés que ha habido en Estados Unidos en particular, qué queda para una banda emergente", reclama.

"Qué fácil es después llenarse la boca, y que el ministro Luciano Cruz-Coke vaya a los festivales internacionales y diga que yo soy la primera mujer (chilena) nominada a los Grammy", agrega, y recuerda cuando el Consejo de Cultura quiso entrevistarla por el interés que despertó en el extranjero. "Fue como 'ja-ja-ja'. ¿Hasta que les convenga nomás? Me pareció irónico y patético. Qué se puede decir. Pero con ellos o sin ellos, igual nomás. No es gracias a ellos que me nominaron, ni gracias a ellos que he hecho giras".

Nuevo disco, nuevo show

Con ese recorrido Tijoux abre ahora la etapa de La bala, disco al que se refiere como "una continuación lógica de 1977, con la gran diferencia de que es tocado, casi no hubo samples. La producción de Andrés Celis tuvo un objetivo más orgánico".

Sobre las letras, cuenta que ya no tienen toda la carga biográfica de 1977, acercándose más a la línea de "Shock". "Esta vez el 80 por ciento de los temas los compuse pensando en un video, en imágenes, y esas imágenes las pasé a papel", dice.

Con esa carga está levantando sus nuevos shows, partiendo por el que realizará en el festival Canto por Chile el próximo 10 de diciembre, a beneficio de Un Techo para Chile. Allí compartirá escenario con Chancho en Piedra, Francisca Valenzuela, Los Jaivas, Difuntos Correa, Sinergia, Manuel García y Villa Cariño, entre muchos otros.

"Estamos integrando los temas de La bala en el nuevo repertorio. Estamos reconociéndolos e integrándolos en la propuesta, porque las canciones tienen una identidad y con el tiempo van tomando vida propia", explica.

En vivo, en tanto, el carácter orgánico del nuevo álbum también estará presente. "Lo que hacemos es que al formato electrónico le agregamos instrumentos. A mí me interesa seguir con la línea del DJ, que cumple un rol muy bonito, y ahora tiene mucha afinidad con el baterista. Eso da más movilidad, más improvisación, exploras más en el terreno de lo imprevisto".

Para la maratónica jornada del sábado 10, el eslogan llama a comprometerse "Por un Chile más justo", máxima que también podría resumir la apuesta de la rapera en vivo: "Como equipo tratamos de tener una propuesta musical, pero también de contenido, más o menos similar en todos los conciertos, y que es la misma del disco. De un Chile más justo, hay que hablar en todos los escenarios".

martes, octubre 11, 2011

Ana Tijoux hará prelanzamiento de su nuevo disco el 21 de octubre

La rapera, quien adelanta cómo será su participación en el concierto de Jorge Drexler este miércoles, hará un show en Amanda previo al lanzamiento oficial de La Bala, el 24 de noviembre.

La Tercera

Al menos una hora y media va a durar el show de prelanzamiento de La Bala, el tercer trabajo de Ana Tijoux, en Amanda este 21 de octubre. La rapera cuenta: "Vamos a dar unas pinceladas del nuevo disco y, claramente, sumando los discos anteriores, mostrando estos temas nuevos".

Con ella van a estar sobre el escenario Andrés Célis en teclados, Abraham Youssef en batería y DJ Dacel en tornamesas. "Voy a llamar a parte de la gente que tocó los violines y los bronces. El disco tiene 11 temas, pero no me atrevo a decir cuántos voy a tocar, pero serán unos tres o cuatro, entre ellos Shock", cuenta sobre el primer single que ya suena en radios y ha llamado la atención por su video grabado en un liceo en toma.

"El video ha generado polémica y era de esperarse. Han habido muchísimos comentarios buenos y ha sido súper bonito: me han escrito hartos apoderados de la gente que dio su testimonio en el video, también nos hemos llamado con los cabros que participaron". Tijoux explica que lo que más le importaba era que los chicos que dieron su testimonio se reconocieran en el video. "A mí cuando me hacen un video, por más que te veas bien, (piensas) esa no soy yo", dice y cuenta que los elogios no sólo le han llegado a ella. "Mis padres son profesores universitarios y han recibido, a su vez, muchos comentarios de colegas de universidades de Brasil, Córdoba y gente de Chile y eso va más allá del rap. Me tiene bien contenta".

Sobre los comentarios negativos, asegura: "No es nada que no me esperara. El tema se ha politizado y provoca lo mismo que ocurre en el país, o estás a favor de las marchas estudiantiles y las tomas o estás en desacuerdo". Pero las críticas no van a cambiar su idea de hacer un microdocumental, sin fecha de lanzamiento, que recopile todos los testimonios.

Dentro de sus planes más inmediatos está participar en el concierto de Jorge Drexler este miércoles en el Teatro Caupolicán, donde van a interpretar Sacar la voz, el dueto que hacen en La Bala. "La verdad, me encantaría convencerlo de tocar Shock en vivo, pero no depende de mí. ¡Es que es su concierto!", dice Tijoux, quien adelanta que el lanzamiento oficial del disco será el 24 de noviembre en el Club Chocolate (la ex-Rockola). "Va a tener invitados sorpresa y estará mucho más enfocado en el disco, la idea es tocarlo entero", dice.

sábado, agosto 06, 2011

Banderas tricolores en Chicago marcan el exitoso debut chileno en Lollapalooza

 


El Mercurio

Ana Tijoux y Los Bunkers se presentaron con notable recepción en la jornada inaugural del festival estadounidense que ayer congregó a 90 mil personas. Hoy es el turno de la banda de cumbia Chico Trujillo.

Laura Gamundi

CHICAGO
 Minutos antes de la presentación de Los Bunkers en el escenario Playstation se podían ver unas cuantas banderas chilenas entre el público. Puntualmente a la 1:45 pm el quinteto oriundo de Concepción hizo su entrada con "Miéntele", canción que sirvió para invitar a parte del público que venía saliendo del show de la banda norteamericana Young the Giant, que se realizó en un escenario cercano.

La banda chilena ofreció un show cargado de identidad latinoamericana, que recorrió su variada discografía e incluyó algunas de sus versiones de Silvio Rodríguez, como "Quien fuera" y "El Necio", y su ya conocido cover de "Y volveré", de Los Ángeles Negros.

"Quedamos muy sorprendidos de la convocatoria que tuvimos, estamos muy contentos de que tantas personas nos hayan acompañado. Nos encantó ver chilenos con sus banderas y con la camiseta de la selección chilena de fútbol. Había muchos latinos, pero también nos sorprendió ver a muchos estadounidenses disfrutando nuestras canciones, disfrutando el show y ovacionando cada canción. Nos emocionamos mucho", aseguró el guitarrista Mauricio Durán poco después de su presentación.

Según el programa, Ana Tijoux se presentaría a la misma hora que Los Bunkers en otro espacio del Grant Park, pero se retrasó un poco y comenzó finalmente pasadas las 14 horas. El idioma no fue una barrera para Tijoux, quien en un par de minutos se ganó por completo al público.

"Yo sé que canto en español y ustedes no me entienden, pero what the fuck ?, nosotros tampoco entendemos inglés", exclamó Ana en medio de su show, para terminar de conquistar a la audiencia que no dejaba de bailar al ritmo de su música, especialmente con temas como "A veces" y "Partir de cero".

Sin olvidar los problemas que ocurren en casa, los dos artistas chilenos que se presentaron hoy en Lollapalooza dedicaron parte de sus repertorios a los jóvenes del movimiento estudiantil. Los Bunkers les mostraron su apoyo con "Miño", mientras que Tijoux cantó el tema "En paro" pensando en ellos.

El primer día del Lollapalooza Chicago cerró con las presentaciones simultáneas de Muse y Coldplay, tocando en cada extremo del parque, y convocó a un aproximado de 90 mil personas, cifra que los organizadores estiman que se repetirá en las otras dos jornadas.

Con dedicatoria desde EE.UU.
Tanto la rapera Ana Tijoux como los rockeros Los Bunkers apoyaron a los estudiantes movilizados en sus shows. Les cantaron "En paro" y "Miño", respectivamente.

 

viernes, agosto 05, 2011

Tres bandas chilenas debutan en Lollapalooza Chicago

 

El Mercurio

El festival que se realiza en el Grant Park recibe hoy a Los Bunkers y a Ana Tijoux. Mañana es el turno de Chico Trujillo.

Laura Gamundi

Chicago Hoy comienza en esta ciudad la edición estadounidense del festival Lollapalooza, que este año celebra dos décadas de historia con un line-u p encabezado por artistas de renombre internacional, como Eminem, Coldplay, Muse y Foo Fighters, y que por primera vez incluye representación chilena.

Los Bunkers, Ana Tijoux y Chico Trujillo se presentarán en el evento organizado por Perry Farrell, como resultado de lo que fue Lollapalooza Chile, celebrado el pasado 2 y 3 de abril en el Parque O'Higgins. Fue la primera extensión internacional del evento y, debido al éxito, para 2012 ya se confirmó una nueva versión local. De hecho, más de 30 personas de la productora chilena Lotus ya están en esta ciudad para observar el desarrollo de las jornadas.

En diferentes escenarios, hoy a las 13:45 se presentarán simultáneamente Tijoux y Los Bunkers. El quinteto penquista aprovechó su paso por Lollapalooza para visitar otras ciudades de Estados Unidos y llegó a Chicago el jueves, tras haberse presentado con éxito en San Diego, Santa Bárbara y San Francisco. "Se podría decir que ya es una gira exitosa", comenta Francisco Durán a su llegada al hotel Palmer House Hilton, y explica que a pesar de que han tocado en locales de poco aforo, la gente les ha recibido con cariño. Respecto a su participación en el festival, asegura: "Aunque sea poquita la cantidad de gente que finalmente esté a esa hora en ese escenario, nosotros igual nos vamos a dar por satisfechos; creo que lo importante es haber sido invitados y poder participar, todo el resto es como un bonus track ".

El día antes de la inauguración, el Grant Park se encuentra cerrado por los preparativos, pero en sus alrededores hay cientos de personas a la expectativa. En los accesos se han dispuesto unas boleterías en las que se lee repetidamente "Sold Out": hace semanas que las entradas se encuentran agotadas.

Es pleno verano y al recorrer el centro de Chicago, con su imponente arquitectura y su mezcla de razas y culturas, resulta fácil entender por qué Perry Farrell escogió a esta ciudad como la sede de Lollapalooza en el año 2005. En los tres días que durará esta versión, más de 100 artistas y bandas se presentarán en los ocho escenarios dispuestos en el parque.