Willy Bascuñán lanza himno apelando a la unión de los chilenos

 

Ginette Acevedo es una de las voces que acompaña a Willy Bascuñán en el proyecto. CEDIDA

El Mercurio

En “Bandera,” el músico canta con Ginette Acevedo, Carolina Soto, Los Huasos Quincheros y José Luis Arce, entre otros.

Raimundo Flores S.

Fue durante el verano cuando Willy Bascuñán (80) se puso a pensar en qué idea o símbolo es capaz de unir a todos los chilenos, sin importar ninguna distinción. Al poco tiempo, su conclusión fue clara, uno de los mayores puntos de encuentro del país estaba en la bandera. “Es que no tiene domicilio social”, plantea Bascuñán y agrega: “Está en la gente humilde, en la gente poderosa, en las tragedias, en los deportes, cuando enterramos a una persona importante, en fin, está en todas partes”.

Esa convicción lo llevó a escribir una nueva canción titulada “Bandera”. Le mostró una primera maqueta a su amigo el animador César Antonio Santis y él lo convenció de que esa creación no podía quedar ahí y tenía que ser un proyecto más grande. Así, Bascuñan pasó meses encabezando las gestiones para reunir a un variado grupo de voces y músicos que interpretaran la versión final del tema y la realización de un videoclip que incluye imágenes tomadas a lo largo de todo Chile.

El resultado final fue lanzado hace unos días a través del canal de YouTube de Bascuñán, donde se puede ver el registro que incluye a Ginette Acevedo, Carolina Soto, Los Huasos Quincheros, Los Huasos de Algarrobal, José Luis Arce, el Trío Allegro, Victoria Soza y Los Grillitos de Graneros. La orquestación corrió a cargo de René Calderón, la mezcla la hizo Tito Astete y el videoclip lo dirigió Sebastián Bertoni.

“Estoy muy contento, porque la gente vino generosamente, porque les salió del alma. La idea es viralizarlo en diferentes lugares, con diferentes gentes para que esto empiece a andar. Aquí no hay nada político, ni nada castrense. Sencillamente, hablamos a la bandera, de cómo realmente la queremos y la veneramos, y lo que significa para nosotros”, señala Bascuñán, quien reflexiona: “Cuando hay un partido entre dos equipos que no se pueden ver, las barras van cada una con su bandera y pueden pelearse, pero cuando juega la selección chilena, esa gente canta por Chile, va con las banderas de Chile. Entonces, esa es la unión que existe, podemos pensar diferente, pero lo importante es la bandera”.

Carolina Soto cuenta que la invitación le sorprendió y que estuvo feliz de sumarse a intérpretes mayoritariamente ligados al folclor. “Es bueno que se unan las generaciones para hacer otros estilos musicales que no sea el de cada uno. Si bien lo mío es la balada y la música pop, tuve que cantar este folclor que es maravilloso, al igual que el mensaje de la canción, de rescatar nuestras raíces. Siento que hoy no se habla mucho de nuestro país y de nuestra bandera, así que espero que este mensaje llegue a toda la gente este 18 de septiembre y que sea una canción más de nuestro folclor chileno”, destaca.

El reconocimiento a los símbolos patrios también puede vincularse con el rescate a las tradiciones musicales del país, en tiempos en que son otros los estilos que predominan entre lo más jóvenes. “Hay épocas. Pienso, por ejemplo, en la época de los años 60, cuando hice el ‘Adiós al séptimo de línea' con Los Cuatro Cuartos, en que ‘Los viejos estandartes' estuvo primera en todos los rankings y es un tema que hasta hoy día tiene la trascendencia que tiene. Eso hoy no sería posible que tuviera el éxito que tuvo en ese minuto”, señala Bascuñán, quien en 2016 fue distinguido por la SCD como Figura Fundamental de la Música Chilena.

De todos modos, asegura que en regiones la gente que está más arraigada a su tierra sigue siendo la “gran reserva moral” de las tradiciones chilenas. “Nuestros padres tuvieron que combatir con nosotros cuando empezó el rock and roll en los años 50, que para ellos debió haber sido tremendo escucharlo. A mí, hay mucha música hoy día que indudablemente no le encuentro ninguna cosa, pero siempre creo que tenemos esa llamita adentro, esa cosa que nos pica. Cosas como esta canción, alguien las tiene que hacer. Yo ya tengo mis años, pero estoy muy bien, gracias a Dios, y esto es como mi apostolado. En mi trayectoria siempre le he cantado a mi país desde todo punto de vista, y siempre con canciones muy patriotas”, añade.

Estreno en YouTube

La canción y su videoclip fueron lanzados hace unos días a través del canal de Willy Bascuñán en la plataforma.

Serrat habla de su revisión de "Mediterráneo" mirando hoy la ola migrante de Europa

El Mercurio

El catalán, quien realizará ocho conciertos en el país, se refirió a esta crisis humanitaria y lanzó conceptos sobre Arturo Vidal y la reciente muerte de Lucho Gatica. 

José Vásquez
A Joan Manuel Serrat no le interesó esperar por un número redondo. El catalán cuenta que no le vienen las "convenciones sociales" y por eso, dice, para qué esperar a que "Mediterráneo" (1971), su obra cumbre, cumpla 50 años, si ahora que ya han pasado 47 sintió la necesidad de volver a interpretar ese álbum de forma íntegra.

La voz de "Aquellas pequeñas cosas" ya está en Chile para realizar una serie de ocho conciertos que inicia mañana en el Teatro Nescafé de la Artes y que pasará también por ciudades como Temuco y Valparaíso. Una gira que tituló "Mediterráneo da capo", un viejo dicho italiano que se refiere a un "volver al inicio" que ayer, en su encuentro con los medios en un salón del Hotel Sheraton, profundizó también como un homenaje no solo musical, sino que también al mar, refrendando esta obra.

En esta lectura, Serrat sitúa al Mediterráneo como un espacio en el que se ha acentuado una crisis humanitaria de migración, ya sea de África o de Asia, "que están buscando un lugar dónde meter la vida en una Europa terriblemente dura, cerrada y donde las fronteras y los alambres han sustituido a los caminos", dice el intérprete, quien endurece su discurso sobre un continente que, señala, "está viviendo una época muy dura respecto de los procesos migratorios y feroz en cuanto a la solidaridad; una Europa vieja, avara y poco dispuesta a abrir los brazos a gente que necesita ser recibida".

El cantautor ayer también tuvo palabras para referirse a Arturo Vidal, quien hoy juega en el Barcelona, equipo del que es hincha, y a la reciente muerte de Lucho Gatica, de quien dijo haber sido un ferviente admirador. Sobre el futbolista, afirmó que espera que "tenga el tiempo suficiente para poder consolidarse como el jugador que es y que le hace falta al Barcelona", y sobre la figura del bolero, lamentó su fallecimiento, el de "una voz reconocible a todas luces e imposible de confundirla con otra".

Recuerdo de Willy Bascuñán

En la década del 70, Serrat tuvo una gran amistad con el músico chileno Willy Bascuñán, quien incluso estuvo presente durante la gestación de "Mediterráneo" en España. "Entonces grabamos un material que nunca salió y donde él era la cabeza pensante, siempre", señaló a "El Mercurio".

"A Willy siempre lo recuerdo con mucho cariño y a su familia. Hemos sido grandes amigos y seguimos siéndolo, a pesar de que últimamente nos hemos visto mucho menos. Añoro a ese personaje tan talentoso y simpático", dice el catalán, quien no descarta reunirse con el chileno -que hoy vive en Pucón-, durante las actuaciones que haga en el sur. "Vamos a ver cómo andamos los dos, pero me gustaría verlo, claro que sí", plantea.

Varias actuaciones
Serrat se presentará en noviembre en el Teatro Nescafé de las Artes (21 y 22), Valparaíso (24), Talca (27), Frutillar (29) y en diciembre en Temuco (1), Concepción (3) y Movistar Arena de Santiago (6).

Willy Bascuñán resume su vida en una anecdótica autobiografía

El Mercurio

El folclorista y compositor, quien formó parte de Los Cuatro Cuartos, repasa su historia que incluye divertidos recuerdos, desde Don Francisco a Julio Iglesias. 

JOSÉ VÁSQUEZ
Fue una amiga suya, la historiadora Myriam Duchens, cuenta Willy Bascuñán, la que lo instó a vaciar su vida musical en un libro para que quedara como un relato en primera persona de uno de los protagonistas más relevantes del folclore chileno.

Bascuñán tomó nota y comenzó a hacer memoria. El ex integrante de Los Cuatro Cuartos, el grupo vocal más trascendente del denominado neofolclore, cuenta que durante seis meses estuvo de cabeza investigando, revisando diarios antiguos y hasta cartas de la época para ser lo más preciso posible con un texto que terminó de escribir hace seis años y que hoy será presentado en el auditorio del Campus Los Leones de la Universidad San Sebastián.

"Tiempo y camino, autobiografía de Willy Bascuñán", publicado por la SCD, relata la vida del autor de "Mujeres de Chile" y los dos volúmenes de "¡Al 7º de línea!" -obra que musicaliza la novela épica de Jorge Inostrosa-, desde su niñez hasta la década del 90, cuando hace más de 28 años se instaló a vivir en una parcela en Pucón, que bautizó como Willylafquén. Un quiebre en la línea de tiempo que justifica porque desde entonces bajó la intensidad de su participación en el mundo artístico, aunque sigue componiendo música -su último disco "Arreando un sueño" lo lanzó en 2016-.

"Es raro que no te llamen ni para ser jurado de un festival ni para programas que hacen recuerdos con artistas", señala, aunque dice no quejarse, ya que, cuenta, "he recibido recompensas, como el premio de la SCD como Figura Fundamental, algo que me llena de orgullo porque vino de mis pares, mi gente y eso significa que la música está por sobre cualquier otra cosa".

El libro comienza con un relato de su crianza en una familia ligada a la Armada, algo que influyó en su desarrollo musical. "He logrado dejarle al país 23 canciones sobre la Guerra del Pacífico, algo que es un aporte no solo histórico, sino que patrimonial, musical y que el tiempo lo ha ido demostrando, quedará como un legado", dice el autor que en el texto relata su visión como protagonista del nacimiento del neofolclore y la Nueva Canción Chilena.

En la autobiografía también hay referencias a su doble triunfo en el Festival de Viña en 1967 y a su amistad con Joan Manuel Serrat y capítulos en los que por su trabajo en la dirección artística de los programas de Canal 13 recuerda anecdóticos momentos como la primera vez de Julio Iglesias en Chile y de su rivalidad con Don Francisco, cuando recién se iniciaba en la TV.

"(Sobre Iglesias) No había visto persona más ególatra y fantasiosa. No paraba de hablar de él, de que cuando volviera iban a tratarlo como un gran triunfador. Era un cacho en ese momento del que me tuve que hacer cargo", recuerda Bascuñán sobre la visita del entonces emergente astro español en la Quinta Vergara, a donde llegó en 1969 como ganador del Festival de Benidorm, donde por un acuerdo entre los festivales, cada noche debía cantar "La vida sigue igual", situación que entonces tuvo que cambiar al recibir peticiones para que no lo hiciera todos los días.

Con Mario Kreutzberger las diferencias fueron mayores y determinaron su renuncia al canal, ya cansado de los choques por "caracteres y sensibilidades profesionales distintas" con un Don Francisco que recién iniciaba transmisiones y del que entonces nadie habría apostado por el suceso en el que se transformaría en la televisión hispana. "Enojado le dije: ¿y este a quién le ha ganado? Porque no le había ganado a nadie en ese minuto. Él fue haciendo escuela a medida que avanzaba... Y, al final, yo lo único que quería era volver a subirme a un escenario", dice riendo, recordando su regreso en ese momento a la música a finales de los 60.

Lanzamiento Hoy a las 19 horas presentará el libro, con la compañía musical de Ginette Acevedo.

Willy Bascuñán: "En el alma de todos los chilenos hay un pedacito de 'Los viejos estandartes'"

El Mercurio

El compositor y cantante ofrecerá un concierto en Pucón el sábado 9 de diciembre, en el que hará una retrospectiva de sus éxitos y presentará temas nuevos. Los fondos que se recauden serán destinados a obras sociales del Círculo de Alguaciles Amigos de Carabineros. 

Por Catalina Larraguibel L.

Cuando se escuchan canciones como "El solitario", "El ovejero", "Voy pa' Mendoza", o "Los viejos estandartes", inmediatamente se asocian con Willy Bascuñán. Esos y otros temas son los que el artista interpretará en un concierto que tendrá lugar en el Hotel Pucón el sábado 9 a las 20:00 horas. Desde ese balneario lacustre, donde reside desde 1991, adelanta cómo será esta presentación, cuyos fondos están destinados a obras de beneficencia del Círculo de Alguaciles Amigos de Carabineros, al cual pertenece.

"La idea es hacer una versión festiva de unas 25 canciones, con algo de conversación y una retrospectiva de mis éxitos, para luego cantar algunos temas nuevos de tipo internacional". Dice que ha incursionado en este último estilo y esta es una buena ocasión para mostrar ese trabajo. El canto lo acompaña con música orquestal grabada y videos que él mismo ha seleccionado y editado para cada tema. "En mis presentaciones parto siempre con temas de mis maestros, como 'El corralero' de Sergio Sauvalle, o 'Bajando pa' Puerto Aysén' de Jorge Bernales y Diego Barros". Después continúa con las de su autoría; entre ellas, "Al Séptimo de Línea" y "Los viejos estandartes", con letra de Jorge Inostroza y que popularizó con Los Cuatro Cuartos, grupo al que perteneció.

Recuerda que "Los viejos estandartes", que más tarde el Ejército la haría su himno oficial, la compuso en 1966. "Para nadie es un misterio que yo apoyé al gobierno militar, aunque te quiten de la televisión y se olviden de ti, pero qué le vamos a hacer. Hay temas que ya no son políticos; yo creo que no hay nada más transversal que 'Los viejos estandartes'. Es de todos los chilenos y lo aplauden gente de izquierda y de derecha. En nuestra alma patriótica hay un pedacito de este himno".

Respecto a sus temas nuevos, dice que "son canciones bonitas, con contenido. Una de ellas se llama 'Golondrinas de medio día', que compuse en honor a las trabajadoras de traje sastre que están en una oficina y al mediodía salen a almorzar o a pasear. También tengo una sobre el matrimonio, cuando la hija le dice al padre que se va a casar. Los que hemos pasado por eso, saben de qué estoy hablando. Son cuatro canciones y luego vuelvo a lo mío, al folclor, sin olvidar los himnos a Pucón y a los Alguaciles, que también compuse yo".

El año pasado, la SCD lo distinguió como figura fundamental de la música chilena. "Coincidió con un nuevo disco que saqué, 'Arreando un sueño', con 15 temas nuevos y puse dos emblemáticos, 'Cuando rompe el alba' y 'Voy pa' Mendoza'". Respecto de la distinción, cree que "estos reconocimientos son bienvenidos, porque en el fondo, mal o bien, he hecho una carrera, he tenido un norte que he mantenido contra viento y marea. Es importante trascender y la forma que tenemos de hacerlo los cantantes es grabando para dejar un testimonio de lo que hicimos".

Comenta que también en Argentina es muy conocido gracias a temas como "Cuando rompe el alba", que luego grabaron Los TucuTucu. "Ellos respetan y quieren a la gente que ha hecho algo y para mí el cariño que recibo cuando voy a ese país es muy significativo".

Dice que en Pucón sigue componiendo. "Tengo cuerda para rato y estoy feliz acá. Esto es una maravilla, como una burbuja. Yo me enamoré de esta zona el año 85, cuando vine con Ronco (Retes) a hacer un café concert. Después, compré un terreno y de a poco nos vinimos toda la familia". Hoy sus hijos residen en Santiago y él está en su campo con Rosita, su esposa desde hace 51 años.

Willy Bascuñán, distinguido como Figura Fundamental de la Música Chilena

El Mercurio

El compositor de temas como "El solitario" y "Los viejos estandartes" fue premiado anoche en la Sala SCD de Bellavista.  

Martín Cifuentes Fuentes 

"Lo bueno es que, para este premio, nadie me miró el color del pelo", bromea Guillermo "Willy" Bascuñán (73), sobre el reconocimiento Figura Fundamental de la Música Chilena, que se le entregó anoche en la Sala SCD de Bellavista. "No me parece raro, pero sí fantástico que no importe el color de la gente y que valoremos la música por lo que realmente es".

En lo musical, todo para él comenzó el 13 de diciembre de 1963 cuando integró la agrupación original de Los Cuatro Cuartos, conjunto con el que estuvo tres años.

Bascuñán llegó a la música tras retirarse como subteniente de la Escuela Naval luego de siete años. "Terminé haciendo lo que de verdad me gusta. Este reconocimiento, que me entregan mis pares, es el más importante", afirma el compositor de "¡Al 7° de Línea!" y "Los viejos estandartes", que él mismo llama "un segundo himno". "Es como si hubiese finalmente coronado mi carrera de almirante", plantea, entre risas.

Su trayectoria musical de 53 años ha tenido varios éxitos que dejaron huella, entre ellos "Voy pa' Mendoza" y "Cuando rompa el alba", con los que ganó las competencias folclórica e internacional del Festival de Viña del Mar de 1967. "No lo podía creer", recuerda, sobre la que califica como "una noche mágica".

Anoche también aprovechó de presentar su nuevo álbum "Arreando un sueño", compilado de 15 canciones, que incluye algunos de sus éxitos y nuevas composiciones. Según cuenta, se inspiró en "El solitario", un tema suyo de 1966. "El personaje es un hombre solo, que vive en una granja y tiene un caballo con alas. Un especie de cowboy . Entonces, me pregunté: '¿qué estará haciendo ahora?'. Ahí pensé que llegar a viejo y estar solo es lo peor que te puede pasar, y me di cuenta de que en toda mi vida, en mi carrera, he arreado un sueño. Por eso mismo pude casarme o educar a mis hijos", sentencia.

En la ocasión, estuvieron presentes los integrantes de Los Quincheros y Santiago Cuatro; las cantantes Gloria Simonetti y Ginette Acevedo, y el animador Juan La Rivera, entre otros. Esta distinción de "Figura fundamental de la música chilena" la han recibido antes Valentín Trujillo, Cecilia y Vicente Bianchi, entre otros.

Homenaje merecido a destacadas figuras de nuestro folclore

Caballo y rodeo

Cinco exponentes de nuestra música recibieron reconocimiento durante reapertura del Museo de la Chilenidad.

Margot Loyola, Vicente Bianchi, Miguel Gutiérrez, Benjamín Mackenna y Willy Bascuñan recibieron sendos reconocimientos por dedicar su vida a la creación y difusión de nuestro patrimonio musical, durante la ceremonia de reapertura del Museo de la Chilenidad.

Caballoyrodeo.cl conversó con cada uno de ellos para conocer su impresión, partiendo por Vicente Bianchi, destacado compositor, pianista y director de orquesta y coros.

"Me parece estupendo todo, porque mientras más cosas se hagan por Chile, más grandes vamos a ser y un país más reconocido, mejor querido. Por eso, todo lo que sea por Chile, como esta obra magnífica que estamos volviendo a revivir, que sea un gran regalo para el país", señaló en alusión al Museo de la Chilenidad.

Respecto del homenaje que recibió agregó que "yo he hecho tan poco por Chile, por lo que sigo analizando lo que he hecho y encuentro que ha sido poco todavía. Por eso sigo trabajando, a pesar de mi edad, en pocos meses cumplo 92 años. Acabo de terminar un Coral basado en el homenaje de Alonso de Ercilla a Chile; quedó bastante bueno, lo hemos cantado varias veces con el Coro y espero poder difundirlo luego y seguir haciendo muchas cosas".

A su vez, Margot Loyola, compositora, recopiladora, guitarrista, pianista y cantante de música chilena, señaló: "Me faltarían palabras para decir lo que significa este homenaje. Estoy con susto porque quiero merecer esto; le estoy pidiendo a Dios más vida para poder merecer este momento. He amado mucho siempre y vengo de ahí; yo soy huasa maulina; nací en el Maule y desde chiquita conozco al huaso y lo amo profundamente".

Al preguntarle si hay expresiones de la chilenidad que están en peligro en los tiempos que corren, respondió: "Todo está en peligro en este momento, porque estamos en una situación en que todo está cambiando, hasta la gente está cambiando. Así que tenemos que tener mucho cuidado en cómo procedemos, cómo nos entendemos con el otro, no siempre por la máquina, sino porla palabra. Lamáquina nos está alejando un poco; no estoy contra las máquinas, pero que no seamos solamente máquinas, sino que esté la voz precisa de cada persona, la sonrisa de cada niño, el pañuelo de cada cueca".

Miguel Gutiérrez, reconocido folclorista de Graneros, fundador del destacado conjunto Los Grillitos, resaltó la importancia del Museo, manifestando: "Hacía falta un espacio donde realmente la gente que ama su país tenga dónde venir, donde mostrarle a sus hijos un lugar donde uno realmente se enaltece en él. Estábamos recién conversando con mucha gente y yo hago nuevamente un llamado a mis autoridades dela Cultura Chilena, que definamos de una vez por todas una política de Estado para resguardar la identidad país a través de nuestros niños, de nuestra gente que cultiva sobre todo la música chilena".

Añadió finalmente: "Me siento muy honrado de haber sido galardonado con este premio, con esta distinción".

Por su parte, Benjamín Mackenna, líder del exitoso grupo Los Huasos Quincheros, comentó: "Es un orgullo en realidad, por tratarse de personajes tan importantes, se reconoció a personajes a los cuales yo admiré de joven. Yo empecé cantando las canciones de Margot Loyola y de Vicente Bianchi en el colegio; esas fueron las primeras canciones en la época en que en el colegio se enseñaba la música chilena. Ahora ya no hay mucha música chilena en los planes de estudios".

"Tenemos que recuperar la música chilena para la juventud; es muy interesante que la juventud busque la innovación en la música y adopte los ritmos extranjeros. Pero las prioridades son claras: primero hay que partir con la que nació, por la que cantaron sus abuelos, que cantaron sus padres. Y esa es la aspiración máxima que yo siempre tengo, que un día uno prenda la radio o el televisor y vea que la música chilena está presente", enfatizó.

Informó también que el conjunto cumplirá el próximo año 75 años de vida, con 19 quincheros en todo ese período y han preparado un proyecto bien ambicioso para llegar a todas partes, de mover los gustos, las conciencias, para tener más presencia.

Willy Bascuñán, destacado folclorista, compositor y actor chileno, uno de los pioneros del neofolclore chileno, también fue abordado por Caballoyrodeo.cl para recabar su impresión.

"Primero, es un gran orgullo compartir este premio con los maestros; para mí son verdaderos maestros y el hecho que me hayan considerado es un doble estímulo. Tanto don Vicente, Margot Loyola, Benjamín Mackenna para mí fueron referentes a temprana edad de cosas que yo siempre quise hacer. Yo hubiera querido hacer algunas de las canciones que realizó Vicente Bianchi; me habría encantado. Y cuando un compositor dice eso es porque está pleno con lo que hizo otro grande".

"Eso por un lado, y en el fondo, los que hemos hecho este trabajo, que no ha sido fácil, más que una vocación es una pasión. Y enfrentamos como verdaderos Quijotes estos molinos de viento con nuestras guitarras, con nuestra música. Y aunque los vientos hoy día son del silencio, del olvido y se hacen más fuertes, este tipo de cosas como esta ceremonia, hacen que los vientos amainen y volver a subirnos al caballo y enristrar las lanzas nuevamente para dar la batalla de siempre, de poder hacer las cosas por nuestro país, por nuestra tierra, por nuestra gente", aseveró.

"Para que queden; si hoy día no suenan, no importa, sonarán mañana. En algún minuto las descubrirán; permanentemente estamos componiendo, trabajando, actuando también, haciendo conciertos. Poco se conoce de pronto, pero estamos. Lo importante es que estamos", enfatizó el compositor de tantos temas exitosos como El Solitario y El Ovejero, ya convertidos en clásicos.