El Mercurio
José Vásquez
Entran todos: los intérpretes de la Orquesta Sinfónica de Chile, las coristas, sus músicos y, al final, como alargando la impaciencia del público -que se ya se manifestaba con sonoras pifias-, aparece Mike Patton para dar inicio a su encarnación musical más docta, que esta vez se hizo esperar por un poco más de 20 horas.
Todo estaba programado para iniciarse el sábado en la noche, pero el show se debió trasladar por una "infección estomacal" del cantante para ayer, en una improvisada función vermouth a las seis de la tarde, obligándolo a realizar un programa doble.
Mondo Cane, el proyecto con el que la voz de Faith No More recrea el cancionero italiano de los 50 y 60, había fijado tres funciones en el Teatro Coliseo, las que finalizan hoy. Shows que agotaron sus boletos rápidamente, demostrando la fidelidad del público local, que ayer volvió a copar el recinto que había abandonado el día anterior, cuando se le comunicó a la misma hora del concierto que el artista no estaba en condiciones de cantar.
Pero el mal rato Patton lo borra apenas se acerca jadeante al micrófono y es vitoreado otra vez como héroe nacional. El bochorno de la resaca estomacal es un bache que sortea liberando de a poco su tornado vocal en su lectura para "Il cielo in una stanza" de Gino Paoli con la que inicia el espectáculo.
El escenario luce sobrepoblado de músicos, un murallón de intérpretes donde la generosa y dúctil garganta del ídolo rockero vuelve a sobresalir en una -que ahora resulta demasiado ad hoc por todo lo sucedido- "Che notte!", que se acerca al vértigo de sus proyectos más populares, con una interpretación oscura y rasposa que se atropella en su italiano veloz.
Patton se apropió de este cancionero que conoció hace poco más de dos décadas, durante el tiempo que vivió en Bolonia, cuando estuvo casado con Cristina Zuccatosta. Por eso el idioma no es obstáculo para una versión de "Ore d'amore", donde el papel del galán romántico le resulta natural. Y de ahí a los chillidos de "L'urlo negro" y de ahí otra vez sacudiendo su fascinante versatilidad vocal para "Legata a un granello di sabbia", con un sonido que al fin ecualiza su registro.
El sábado en la noche, antes de la suspensión del show, había alcanzado a actuar Alain Johannes, quien realizó una emotiva presentación en solitario, apoyado solo en su guitarra, una cigar box y un compacto con lo mejor de su discografía, con temas como la sentida "Endless eyes".
Mostrando las entradas con la etiqueta Mike Patton. Mostrar todas las entradas
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lunes, septiembre 10, 2018
domingo, septiembre 09, 2018
Mike Patton reagenda concierto de Mondo Cane
El Mercurio
El cantante debió suspender el show que iba a dar anoche en el Teatro Coliseo, cuando solo faltaban minutos para que subiera al escenario. Desde la productora del evento señalaron que el artista padecía "una infección estomacal". Por ello, hoy se presentará a las 18 y a las 22 horas. Patton tenía tres shows agendados, los que completará mañana.
Según fuentes cercanas al músico la situación de salud del cantante era conocido desde primera hora por la productora, quién decidió avisar al público sólo a última hora.
El cantante debió suspender el show que iba a dar anoche en el Teatro Coliseo, cuando solo faltaban minutos para que subiera al escenario. Desde la productora del evento señalaron que el artista padecía "una infección estomacal". Por ello, hoy se presentará a las 18 y a las 22 horas. Patton tenía tres shows agendados, los que completará mañana.
Según fuentes cercanas al músico la situación de salud del cantante era conocido desde primera hora por la productora, quién decidió avisar al público sólo a última hora.
jueves, agosto 09, 2018
Alain Johannes lanza single junto a Mike Patton
La Tercera
El reconocido músico chileno-estadounidense se une al líder de Faith No More en su primer tema en español. “Nos tenemos mucha confianza”, aseguran.
Por Andrés del Real
El encuentro perfectamente pudo haber ocurrido muchos años atrás, cuando ambos encabezaban algunos de los proyectos más interesantes del rock californiano de fines de los 80, como Mr. Bungle y What Is This?, la banda que dio origen a Red Hot Chili Peppers. Pero la historia fue distinta y recién hace cinco años, en una fiesta en la casa de Josh Homme -el líder de Queens of the Stone Age-, Alain Johannes y Mike Patton coincidieron por primera vez. Desde entonces, “todo ha fluido de manera muy natural” entre ambos, según cuenta el músico chileno-estadounidense sobre su nueva sociedad musical con el vocalista de Faith No More, nacido en Eureka (California) pero a quien el público chileno ha adoptado como uno de los suyos.
“Para mí también es algo muy especial, porque los dos surgimos de la misma escena y al fin colaboramos en algo”, comenta el hijo de Danny Chilean, quien hoy estrena “Luna a sol”, pieza de corte eléctrico y tono sombrío en el que comparte las voces junto a Patton. Además de ser el primer single del disco debut que alista para 2019 junto a Alain Johannes Trío, la banda que armó junto a los músicos locales Cote y Felo Foncea, lo nuevo del ex líder de Eleven marca su estreno en el idioma de sus padres. “Esta es la primera vez que logro componer en español, una lengua más romántica que el inglés, que es un poco más frío”, dice el solista.
La canción, en cualquier caso, no es el primer resultado surgido de ese encuentro de 2013 entre ambos músicos, dos figuras de culto del rock norteamericano que comparten un especial vínculo con Chile. A fines del año pasado participaron en un disco tributo a la folclorista y cantautora estadounidense Connie Converse -dueña de una de las más singulares y fascinantes biografías de la música popular yanqui del siglo XX-, con un cover a dúo de su tema “How sad”, “How lovely”. Incluso en 2010, antes de conocerse, Johannes editó su disco solista Spark bajo el sello del frontman de Tomahawk, Ipecac Recordings, el mismo que a comienzos de 2019 publicará el primer LP de su nuevo trío.
A través de un mensaje a la agencia que trabaja con Johannes en Chile, Patton comenta: “Alain y yo nos tenemos mucha confianza. Aquí hay una conexión musical seria que no puedo explicar. Prácticamente nos completamos las oraciones del otro. Por lo mismo, sabía que estaríamos trabajando juntos de alguna manera, y cuando me preguntó sobre este disco le dije que obviamente sería un honor”.
Un entendimiento fluido entre dos fuerzas creativas que promete nuevas colaboraciones a futuro, y que Johannes ejemplifica en pequeños detalles, como el “mijito”, como lo llama Patton cariñosamente cuando conversan. “Lo gracioso es que mi tío Alex, hermano de Peter Rock, también me llamaba de esa manera”, cuenta.
En paralelo al nuevo sencillo, Johannes inicia este sábado, en Arica, una gira por Chile que al día siguiente lo tendrá en el Teatro Condell de Valparaíso y el miércoles 15 en Santiago, con un show en Matucana 100, antes de partir al festival Rock al Parque de Colombia. Todo esto acompañado de los hermanos Foncea (Dracma, De Kiruza) con quienes ya trabaja en el estudio. Sobre ese primer álbum de Alain Johannes Trío, el cantante adelanta un trabajo de formato colectivo, “que tiene su base en el legado de Eleven y de mi música, y que compusimos como banda, con diferentes ritmos y temas en español, inglés y francés”.
El reconocido músico chileno-estadounidense se une al líder de Faith No More en su primer tema en español. “Nos tenemos mucha confianza”, aseguran.
Por Andrés del Real
El encuentro perfectamente pudo haber ocurrido muchos años atrás, cuando ambos encabezaban algunos de los proyectos más interesantes del rock californiano de fines de los 80, como Mr. Bungle y What Is This?, la banda que dio origen a Red Hot Chili Peppers. Pero la historia fue distinta y recién hace cinco años, en una fiesta en la casa de Josh Homme -el líder de Queens of the Stone Age-, Alain Johannes y Mike Patton coincidieron por primera vez. Desde entonces, “todo ha fluido de manera muy natural” entre ambos, según cuenta el músico chileno-estadounidense sobre su nueva sociedad musical con el vocalista de Faith No More, nacido en Eureka (California) pero a quien el público chileno ha adoptado como uno de los suyos.
“Para mí también es algo muy especial, porque los dos surgimos de la misma escena y al fin colaboramos en algo”, comenta el hijo de Danny Chilean, quien hoy estrena “Luna a sol”, pieza de corte eléctrico y tono sombrío en el que comparte las voces junto a Patton. Además de ser el primer single del disco debut que alista para 2019 junto a Alain Johannes Trío, la banda que armó junto a los músicos locales Cote y Felo Foncea, lo nuevo del ex líder de Eleven marca su estreno en el idioma de sus padres. “Esta es la primera vez que logro componer en español, una lengua más romántica que el inglés, que es un poco más frío”, dice el solista.
La canción, en cualquier caso, no es el primer resultado surgido de ese encuentro de 2013 entre ambos músicos, dos figuras de culto del rock norteamericano que comparten un especial vínculo con Chile. A fines del año pasado participaron en un disco tributo a la folclorista y cantautora estadounidense Connie Converse -dueña de una de las más singulares y fascinantes biografías de la música popular yanqui del siglo XX-, con un cover a dúo de su tema “How sad”, “How lovely”. Incluso en 2010, antes de conocerse, Johannes editó su disco solista Spark bajo el sello del frontman de Tomahawk, Ipecac Recordings, el mismo que a comienzos de 2019 publicará el primer LP de su nuevo trío.
A través de un mensaje a la agencia que trabaja con Johannes en Chile, Patton comenta: “Alain y yo nos tenemos mucha confianza. Aquí hay una conexión musical seria que no puedo explicar. Prácticamente nos completamos las oraciones del otro. Por lo mismo, sabía que estaríamos trabajando juntos de alguna manera, y cuando me preguntó sobre este disco le dije que obviamente sería un honor”.
Un entendimiento fluido entre dos fuerzas creativas que promete nuevas colaboraciones a futuro, y que Johannes ejemplifica en pequeños detalles, como el “mijito”, como lo llama Patton cariñosamente cuando conversan. “Lo gracioso es que mi tío Alex, hermano de Peter Rock, también me llamaba de esa manera”, cuenta.
En paralelo al nuevo sencillo, Johannes inicia este sábado, en Arica, una gira por Chile que al día siguiente lo tendrá en el Teatro Condell de Valparaíso y el miércoles 15 en Santiago, con un show en Matucana 100, antes de partir al festival Rock al Parque de Colombia. Todo esto acompañado de los hermanos Foncea (Dracma, De Kiruza) con quienes ya trabaja en el estudio. Sobre ese primer álbum de Alain Johannes Trío, el cantante adelanta un trabajo de formato colectivo, “que tiene su base en el legado de Eleven y de mi música, y que compusimos como banda, con diferentes ritmos y temas en español, inglés y francés”.
sábado, abril 28, 2018
Mike Patton agrega nueva fecha
Su proyecto Mondo Cane sumó otra función al agotar sus entradas en un día. El show será el 9 de septiembre en el Teatro Coliseo de Santiago.
martes, abril 24, 2018
Mike Patton vuelve a Chile con su versión orquestada, Mondo Cane
El Mercurio
El camaleónico vocalista de Faith No More deja la electricidad rockera para presentarse el próximo 8 de septiembre en el Teatro Coliseo, con el proyecto que recrea el cancionero pop italiano de las décadas del 50 y 60.
Por José Vásquez
Mike Patton arropado por una orquesta y triunfando con su huracán vocal que estiliza en clave pop. La escena, que ya lo despidió de pie en 2011 y 2013 en la capital, se repetirá el próximo 8 de septiembre, ahora en el Teatro Coliseo. El vocalista de Faith No More se desenchufó de la electricidad de sus numerosos conjuntos para conectar otra vez con Mondo Cane, el proyecto con el recrea el cancionero italiano de las décadas del 50 y 60, con el que debutó hace ocho años con un álbum homónimo.
El impulso para grabar esta música vino tras su relación con la artista de la península europea Titi Zuccatosta, con quien estuvo casado entre 1994 y 2001, época en la que residió en Bolonia. Patton contó que fue durante ese período, en el que regularmente sintonizaba una radio que transmitía clásicos del pop italiano, donde se hizo fanático de estas interpretaciones, canciones esencialmente pop, pero ejecutadas con una orquesta detrás que amplificaba su grandilocuencia.
Así, la camaleónica garganta del norteamericano, que transita de lo gutural a lo sublime, se amolda a temas como "Il cielo in una stanza" de Gino Paoli, original en la voz de Mina Mazzini, de inicio casi susurrante y explosión vocal de ensueño a "Che notte!", que hizo suya Fred Buscaglione, un tema vertiginoso y no demasiado distante a sus proyectos más alternativos e inclasificables como Mr. Bungle.
También hay en Mondo Cane piezas de Ennio Morricone, como "Deep down" y "Quello che conta", un autor que Patton considera un maestro y con el que compartió escenario en su segunda visita con el grupo a Santiago en 2013, en el Estadio Bicentenario de La Florida -el debut había sido dos años antes, con dos presentaciones consecutivas en el Teatro Caupolicán-. Todas estas composiciones fueron grabadas respetando sus interpretaciones originales, aunque siempre bajo los excéntricos filtros del también vocalista de bandas como Tomahawk, Peeping Tom y Fantômas.
Las entradas para el concierto estarán disponibles a partir del jueves a través de Puntoticket y sus valores son $30.000 platea alta, $45.000 cancha y $55.000 platea baja numerada.
Tercera visita
Mike Patton regresa con Mondo Cane, proyecto con el que debutó en el Teatro Caupolicán en 2011 y con el que dos años después abrió para Morricone en La Florida
El camaleónico vocalista de Faith No More deja la electricidad rockera para presentarse el próximo 8 de septiembre en el Teatro Coliseo, con el proyecto que recrea el cancionero pop italiano de las décadas del 50 y 60.
Por José Vásquez
Mike Patton arropado por una orquesta y triunfando con su huracán vocal que estiliza en clave pop. La escena, que ya lo despidió de pie en 2011 y 2013 en la capital, se repetirá el próximo 8 de septiembre, ahora en el Teatro Coliseo. El vocalista de Faith No More se desenchufó de la electricidad de sus numerosos conjuntos para conectar otra vez con Mondo Cane, el proyecto con el recrea el cancionero italiano de las décadas del 50 y 60, con el que debutó hace ocho años con un álbum homónimo.
El impulso para grabar esta música vino tras su relación con la artista de la península europea Titi Zuccatosta, con quien estuvo casado entre 1994 y 2001, época en la que residió en Bolonia. Patton contó que fue durante ese período, en el que regularmente sintonizaba una radio que transmitía clásicos del pop italiano, donde se hizo fanático de estas interpretaciones, canciones esencialmente pop, pero ejecutadas con una orquesta detrás que amplificaba su grandilocuencia.
Así, la camaleónica garganta del norteamericano, que transita de lo gutural a lo sublime, se amolda a temas como "Il cielo in una stanza" de Gino Paoli, original en la voz de Mina Mazzini, de inicio casi susurrante y explosión vocal de ensueño a "Che notte!", que hizo suya Fred Buscaglione, un tema vertiginoso y no demasiado distante a sus proyectos más alternativos e inclasificables como Mr. Bungle.
También hay en Mondo Cane piezas de Ennio Morricone, como "Deep down" y "Quello che conta", un autor que Patton considera un maestro y con el que compartió escenario en su segunda visita con el grupo a Santiago en 2013, en el Estadio Bicentenario de La Florida -el debut había sido dos años antes, con dos presentaciones consecutivas en el Teatro Caupolicán-. Todas estas composiciones fueron grabadas respetando sus interpretaciones originales, aunque siempre bajo los excéntricos filtros del también vocalista de bandas como Tomahawk, Peeping Tom y Fantômas.
Las entradas para el concierto estarán disponibles a partir del jueves a través de Puntoticket y sus valores son $30.000 platea alta, $45.000 cancha y $55.000 platea baja numerada.
Tercera visita
Mike Patton regresa con Mondo Cane, proyecto con el que debutó en el Teatro Caupolicán en 2011 y con el que dos años después abrió para Morricone en La Florida
domingo, noviembre 17, 2013
Músicos que saltan de género: del rock a las orquestas y del pop a la ópera
Mike Patton, Freddie Mercury y James Brown son algunos de los artistas que han cruzado el umbral a lo clásico, con dispares resultados.
Andrés Panes
La inminente colaboración de Mike Patton con Ennio Morricone durante el concierto que darán juntos en Chile el 24 de noviembre basa su atractivo en el contraste entre ambos músicos. El líder de Faith No More, aunque se ha desviado en varias ocasiones de las sonoridades duras, siempre será visto como un vigoroso rockero, y por eso es tan llamativo que se una al prestigioso compositor y director de orquesta italiano, cuyo material versionó a bordo del proyecto Mondo Cane.
Freddie Mercury, otro vocalista elogiado por sus cualidades operáticas, también sentía una poderosa atracción por saber qué había más allá de su nave madre. Soñaba grabar con una cantante de ópera, y en 1988 concretó el anhelo editando el disco "Barcelona" a dúo con Montserrat Caballé. Fue su último lanzamiento en vida, aunque la prensa lo consideró en su momento demasiado clásico para los fanáticos de Queen y muy simplista para los seguidores de la soprano.
Igual de insatisfactorias han sido las colaboraciones de Los Tres Tenores con figuras del pop. Combinados, los artistas que grabaron o cantaron en vivo con Plácido Domingo, José Carreras y Luciano Pavarotti superan la treintena. Charles Aznavour, Dionne Warwick y Tony Bennet figuran en una lista de aliados célebres que nunca pudieron dar en el tono adecuado. Anfitriones e invitados basaron sus participaciones en la misma fórmula: resaltar el contraste de estilos. En algunos casos, con el de James Brown con Domingo ("It's a man's man's man's world") como ejemplo icónico, la mezcla podía resultar desastrosa.
Lo mejor de aquel ramillete, por su búsqueda de consenso, es el single que dejó Passengers, el supergrupo de U2 con Brian Eno, junto al fallecido Pavarotti. La canción, llamada "Miss Sarajevo", es la favorita de Bono. Fuera de su zona de confort, los implicados sortearon el desafío autoimpuesto con resultados disparejos, pero de mayor valía que una simple contraposición. He ahí la diferencia entre "S&M", el registro en vivo en el que la Orquesta Sinfónica de San Francisco se convierte en empleada de Metallica, y verdaderos intentos de saltar al otro lado.
A esa segunda categoría pertenecen el "Concerto for group and orchestra" manejado por Malcolm Arnold y escrito por Jon Lord, de Deep Purple. También la obra conceptual basada en "Viaje al centro de la tierra", de Julio Verne, que firmó Rick Wakeman, de Yes, acompañado por la Orquesta Sinfónica de Londres y el Coro de Cámara de Inglaterra. O "Radio rewrite", flamante composición del pionero minimalista Steve Reich basada en dos canciones de Radiohead, un grupo cuyo guitarrista, Jonny Greenwood, ha grabado bandas sonoras con los geniales Krzysztof Penderecki y Pierre Boulez.
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