El Mercurio
El guitarrista asegura que con sus ex compañeros "hubo una fractura". El 8 de marzo tocará con su padre canciones de su abuela Violeta.
FELIPE RODRÍGUEZ
Ángel Parra, hijo de la monumental Violeta, mira a su primogénito del mismo nombre y se muestra encantado de su emancipación de Los Tres. "Era necesario que se liberara y siguiera otras aventuras. Tiene mucho por dar", dice. Parra hijo asiente y ríe. Está gozando de su nuevo estatus: hace unas semanas fue elegido por sus pares el mejor guitarrista chileno en una revista y prepara un disco a dúo con Manuel García para mediados de año. Sobre Los Tres comenta: "Tenía un agotamiento enorme de repetir un repertorio que iba a la segura. Los artistas se van renovando a medida que sacan discos, pero nunca más tocamos las canciones de los dos últimos -"Hágalo Usted Mismo" (2006) y "Coliumo" (2011)-. Nos fuimos yendo para atrás y eso es medio triste".
El guitarrista no quiere hablar mal de su quiebre con la banda, pero da algunas pistas. "Defendí mucho las canciones de Álvaro Henríquez y tuve que aguantar cosas que no me parecían. Él hacía todo y tuve que quedarme callado. Estaba atragantado. Cuando nos separamos, hubo una fractura, pero sin agresividad. Los Tres son parte del pasado, pero quiero que les vaya bien", ratifica. Después de la separación, no ha hablado con ellos. "Y creo que no hablaremos por un largo tiempo", recalca.
Ángel Parra hijo está en otra: recuperar y difundir la herencia artística de su mágica abuela. Por estos días, prepara un show especial. Una tocata para el 8 de marzo junto a su padre para recrear las canciones de Violeta Parra. Ambos aseguran -y demuestran- no cargar con el peso de su legado. Más bien, lo que buscan con el espectáculo que harán en el Nescafé de las Artes es valorizar el canto y las ideas de una mujer irrepetible. "Sentimos la energía de la gente cuando cantamos sus canciones. A Violeta hay que estudiarla y difundirla", afirma Ángel Parra padre.
El hijo de Violeta, uno de los autores más prolíficos de la escena nacional en los 60, asegura que compartir tardes con su madre, tíos y figuras de la talla de Rolando Alarcón y Víctor Jara fue una bendición. "Era una época donde no había Fondart ni medios que te ayudaran. Era todo muy primario y, aún así, hicimos música. Mi mamá siempre decía 'revienta la guitarra, haz zapatear el piano. Haz lo propio'", señala. Parra hijo complementa: "No tienes que escuchar tantos discos de Elvis. Escucha a Lucho Gatica, Víctor Jara o Violeta Parra y te darás cuenta de que la música puede ser igualmente innovadora".
-¿Qué significa para ustedes tocar juntos?
Parra hijo: "Debuté con mi papá a los 14 años en Alemania y ahora siento que somos un complemento. Cuando estaba en México, yo creía saber mucho y mi papá me dijo 'tienes que tocar cuecas, porque son tus raíces'".
Parra padre: "Eso fue lo que me enseñaron a mí. Yo crecí viendo a mi mamá, a mis tíos en fiestas familiares tocar y aprendí. Tuve suerte de estar con ellos. Y eso busco transmitir a los demás: la identidad chilena".
Este es un blog que tiene como misión recopilar información o noticias sobre música chilena, la Industria musical y la industria cultural de nuestro país aparecida en diversos medios de comunicación. Por lo tanto los textos son propiedad de los medios y de los periodistas que encabezan cada nota.
Mostrando las entradas con la etiqueta Angel Parra Orrego. Mostrar todas las entradas
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viernes, febrero 28, 2014
lunes, enero 27, 2014
Ángel Parra, padre e hijo, presentan «El legado de Violeta»
Cancioneros.com
Ángel Parra, padre e hijo, se reúnen el próximo primero de febrero en Valparaíso para ofrecer un concierto en el que, además de ejecutar composiciones propias, recordarán la obra de su madre y abuela en El legado de Violeta.
Este sábado 1 de febrero a las 21:30 el Teatro Municipal de Valparaíso se vestirá de gala para recibir a dos grandes figuras de dos generaciones de la música chilena: Ángel Parra, el gran cantautor residente en Paris, Francia, fundador de la Nueva Canción Chilena, y la Peña de Los Parra, junto a su hijo el destacado guitarrista recién renunciado del grupo Los Tres, líder de Ángel Parra Trío y considerado uno de los mejores guitarristas chilenos.
Ambos interpretarán lo mejor de un repertorio emblemático que reúne canciones de Violeta Parra y sus propias creaciones publicadas en Chile y América desde los años 60’s, en un concierto extraordinario titulado El legado de Violeta a punto de cumplirse 47 años de la partida de la gran creadora chilena, el 5 de febrero de 1967.
Ángel Parra, a casi cinco décadas de su primer LP, a casi cuatro de haber partido al destierro y en constante movimiento entre Francia y Chile, protagonista vigente en la música chilena desde los albores del movimiento de la Nueva Canción en los años '60, cantante, compositor, guitarrista y escritor, prepara su próximo libro, Bienvenidos al Paraíso. que será el sucesor de Violeta se fue a los cielos (2006), su biografía personal de Violeta Parra que sirvió de base para el guion de la exitosa película de Andrés Wood,
En este concierto en Valparaíso, su ciudad natal, dice Ángel que "voy a cantar canciones de mi madre, tres o cuatro canciones folclóricas de la tradición de este país, melodías del folklore como Caballo tordillo mío, aprendidas de Violeta como Amada prenda querida y creaciones mías como Valparaíso en la noche, Canción de amor, Dos veces te vi, mujer, En el Tolima, reguntitas sobre Dios, Cuando amanece el día, Compañero Presidente, El poeta frente al mar y La libertad serán parte del repertorio. Me reservo siempre un espacio porque la gente de repente pide canciones, y coincide con los deseos que tengo".
"Con mi hijo siempre estoy aprendiendo, tocando y estudiando", dice con orgullo el músico que se encuentra grabando un nuevo disco con un conjunto de guitarristas de Valparaíso, que será una verdadera sorpresa.
Ángel Parra, padre e hijo, se reúnen el próximo primero de febrero en Valparaíso para ofrecer un concierto en el que, además de ejecutar composiciones propias, recordarán la obra de su madre y abuela en El legado de Violeta.
Este sábado 1 de febrero a las 21:30 el Teatro Municipal de Valparaíso se vestirá de gala para recibir a dos grandes figuras de dos generaciones de la música chilena: Ángel Parra, el gran cantautor residente en Paris, Francia, fundador de la Nueva Canción Chilena, y la Peña de Los Parra, junto a su hijo el destacado guitarrista recién renunciado del grupo Los Tres, líder de Ángel Parra Trío y considerado uno de los mejores guitarristas chilenos.
Ambos interpretarán lo mejor de un repertorio emblemático que reúne canciones de Violeta Parra y sus propias creaciones publicadas en Chile y América desde los años 60’s, en un concierto extraordinario titulado El legado de Violeta a punto de cumplirse 47 años de la partida de la gran creadora chilena, el 5 de febrero de 1967.
Ángel Parra, a casi cinco décadas de su primer LP, a casi cuatro de haber partido al destierro y en constante movimiento entre Francia y Chile, protagonista vigente en la música chilena desde los albores del movimiento de la Nueva Canción en los años '60, cantante, compositor, guitarrista y escritor, prepara su próximo libro, Bienvenidos al Paraíso. que será el sucesor de Violeta se fue a los cielos (2006), su biografía personal de Violeta Parra que sirvió de base para el guion de la exitosa película de Andrés Wood,
En este concierto en Valparaíso, su ciudad natal, dice Ángel que "voy a cantar canciones de mi madre, tres o cuatro canciones folclóricas de la tradición de este país, melodías del folklore como Caballo tordillo mío, aprendidas de Violeta como Amada prenda querida y creaciones mías como Valparaíso en la noche, Canción de amor, Dos veces te vi, mujer, En el Tolima, reguntitas sobre Dios, Cuando amanece el día, Compañero Presidente, El poeta frente al mar y La libertad serán parte del repertorio. Me reservo siempre un espacio porque la gente de repente pide canciones, y coincide con los deseos que tengo".
"Con mi hijo siempre estoy aprendiendo, tocando y estudiando", dice con orgullo el músico que se encuentra grabando un nuevo disco con un conjunto de guitarristas de Valparaíso, que será una verdadera sorpresa.
miércoles, enero 01, 2014
Los Tres lanza su primer sencillo con su nueva formación
Emol
"Hey Hey Hey", que marca el inicio de una nueva etapa del grupo nacional, es el primer single de los penquistas tras la partida de Ángel Parra.
SANTIAGO.- Nuevo año, nueva formación, nuevo single. Así comenzó el 2014 Los Tres, que a las 00:00 horas de este 1 de enero lanzó "Hey Hey Hey", el primer sencillo de su nueva producción discográfica, tras la salida del histórico guitarrista Ángel Parra del grupo.
El tema, producido por Álvaro Henríquez junto al ingeniero chileno Gonzalo González, fue masterizado en los legendarios estudios Abbey Road de Londres.
"Hey Hey Hey" es el adelanto del nuevo disco que Los Tres planea sacar este año, su primer trabajo desde 2010, cuando editaron "Coliumo".
Junto con el lanzamiento del tema, se lanzó simultáneamente el videoclip de éste (ver aquí), el cual cuenta con la dirección de Boris Quercia y es protagonizado por el actor español, ganador de varios Goyas, Luis Tosar, y las actrices chilenas María Luisa Mayol y Javiera Díaz de Valdés.
De esta forma, "Hey Hey Hey" no sólo marca el inicio de una nueva etapa del Los Tres, sino que el comienzo de los nuevos desafíos que le deparan este 2014, el que incluye una Gira por Chile y su presentación en el Festival de Viña del Mar (23 de febrero). Además de su participación en el festival mexicano Vive Latino 2014.
"Hey Hey Hey", que marca el inicio de una nueva etapa del grupo nacional, es el primer single de los penquistas tras la partida de Ángel Parra.
SANTIAGO.- Nuevo año, nueva formación, nuevo single. Así comenzó el 2014 Los Tres, que a las 00:00 horas de este 1 de enero lanzó "Hey Hey Hey", el primer sencillo de su nueva producción discográfica, tras la salida del histórico guitarrista Ángel Parra del grupo.
El tema, producido por Álvaro Henríquez junto al ingeniero chileno Gonzalo González, fue masterizado en los legendarios estudios Abbey Road de Londres.
"Hey Hey Hey" es el adelanto del nuevo disco que Los Tres planea sacar este año, su primer trabajo desde 2010, cuando editaron "Coliumo".
Junto con el lanzamiento del tema, se lanzó simultáneamente el videoclip de éste (ver aquí), el cual cuenta con la dirección de Boris Quercia y es protagonizado por el actor español, ganador de varios Goyas, Luis Tosar, y las actrices chilenas María Luisa Mayol y Javiera Díaz de Valdés.
De esta forma, "Hey Hey Hey" no sólo marca el inicio de una nueva etapa del Los Tres, sino que el comienzo de los nuevos desafíos que le deparan este 2014, el que incluye una Gira por Chile y su presentación en el Festival de Viña del Mar (23 de febrero). Además de su participación en el festival mexicano Vive Latino 2014.
sábado, diciembre 14, 2013
Semana Musical: Guitarrista Angel Parra renuncia a Los Tres y grupo seguirá con un reemplazante
La Tercera
Luego de 23 años, el músico decidió abandonar la banda, para priorizar sus proyectos paralelos. El conjunto alista con otro miembro su paso por Viña 2014 y la grabación de un nuevo tema.
por Claudio Vergara
Para sus seguidores, la primera alerta vino desde el extranjero. En sus recientes visitas a México y Perú, Los Tres ofrecieron entrevistas promocionales y shows sin el guitarrista Angel Parra en sus filas, dejando el primer plano para el cantante Alvaro Henríquez y el bajista Roberto “Titae” Lindl. Un paso al costado que ya tiene timbre de permanente: uno de los históricos miembros del conjunto renunció a la banda a fines de noviembre, en lo que marca la segunda baja en su historia, tras la salida del baterista Francisco Molina, en 2005.
Dos fuentes del círculo laboral de los hombres de Déjate caer confirman a La Tercera la determinación, agregando que la agrupación aceptó la renuncia, que todo se dio en buenos términos y que continuarán con su agenda sin mayores modificaciones. El comunicado que oficializará la información se emitirá en estos días.
Por su parte, el músico comunicó el adiós a sus compañeros a través de un correo electrónico y, entre las razones, apuntó principalmente a sus escasos deseos de emprender giras fuera de Chile. El asunto no es menor: el conjunto alista un 2014 dominado por su agenda foránea, con la intención de grabar su nuevo álbum en Norteamérica e iniciar un tour por Argentina, EE.UU. y México, incluyendo el festival Vive Latino.
Como una suerte de contrapunto, el plan de Parra es concentrarse en una serie de proyectos en solitario que ha impulsado durante el último tiempo, entre los que destacan sus clases de guitarra, sus bandas paralelas (Angel Parra Trío y Organ Martini Trío) y su trabajo junto a Manuel García, con quien graba un álbum que saldrá en marzo. Consultado sobre esta resolución, el guitarrista se excusa y dice que, por ahora, no quiere entregar mayores detalles.
BUSCANDO INDEPENDENCIA
Más allá de sus diferencias con la vida internacional de Los Tres, diversas fuentes agregan que el instrumentista fue demostrando sus progresivas ganas por adoptar decisiones más autónomas. De hecho, hubo un ejemplo evidente: en septiembre, en el lanzamiento de la última “Yein Fonda” en el bar Las Tejas, Parra dijo que no participaría en la inauguración del evento frente al Presidente Piñera. A cambio, el cantante recalcó que él tocaría de todas maneras, como una suerte de respeto a la tradición republicana, agregando que, en caso de no estar Parra, buscaba simplemente a un reemplazante. Finalmente, el guitarrista no tocó en la obertura del espectáculo en el Parque O’Higgins.
Casi dos meses antes, el también fundador de Angel Parra Trío ofreció lo que para muchos fue la primera señal de su partida. Invitado por Manuel García a las dos funciones que ofreció en el Caupolicán, soltó en medio de su participación un discurso con claros propósitos de emancipación: “Gracias por darme la oportunidad de romper con todo lo que viene atrás y empezar algo nuevo, que es lo único que les quiero transmitir a ustedes como idea de vida: el perder el miedo, el atreverse, a la edad que sea. El atreverse a protestar. Yo estuve callado muchos años y ahora saqué el habla, gracias a gente como Manuel”.
Su abandono se produce justo con la banda a las puertas de proyectos de alto calibre. Al registro de un nuevo título, el hoy dúo también suma una participación para este 24 de enero, en la cita “Si es chileno es bueno”, en el Arena Monticello, junto a Jorge González, y una nueva presentación en el próximo Festival de Viña. Ante el escenario, los autores de La espada y la pared ya preparan renovadas fotos promocionales, sólo con Henríquez y Lindl.
Además, como reemplazante en la guitarra sumaron a Sebastián Cabib, histórico aliado del cantante -ha formado parte de la segunda vida de Los Pettinellis- y que ha tomado el papel de guitarrista en sus viajes a México y Perú. Con él, la agrupación entrará los próximos días a los Estudios del Sur para grabar un nuevo tema, bajo la intención de estrenarlo lo antes posible.
Luego de 23 años, el músico decidió abandonar la banda, para priorizar sus proyectos paralelos. El conjunto alista con otro miembro su paso por Viña 2014 y la grabación de un nuevo tema.
por Claudio Vergara
Para sus seguidores, la primera alerta vino desde el extranjero. En sus recientes visitas a México y Perú, Los Tres ofrecieron entrevistas promocionales y shows sin el guitarrista Angel Parra en sus filas, dejando el primer plano para el cantante Alvaro Henríquez y el bajista Roberto “Titae” Lindl. Un paso al costado que ya tiene timbre de permanente: uno de los históricos miembros del conjunto renunció a la banda a fines de noviembre, en lo que marca la segunda baja en su historia, tras la salida del baterista Francisco Molina, en 2005.
Dos fuentes del círculo laboral de los hombres de Déjate caer confirman a La Tercera la determinación, agregando que la agrupación aceptó la renuncia, que todo se dio en buenos términos y que continuarán con su agenda sin mayores modificaciones. El comunicado que oficializará la información se emitirá en estos días.
Por su parte, el músico comunicó el adiós a sus compañeros a través de un correo electrónico y, entre las razones, apuntó principalmente a sus escasos deseos de emprender giras fuera de Chile. El asunto no es menor: el conjunto alista un 2014 dominado por su agenda foránea, con la intención de grabar su nuevo álbum en Norteamérica e iniciar un tour por Argentina, EE.UU. y México, incluyendo el festival Vive Latino.
Como una suerte de contrapunto, el plan de Parra es concentrarse en una serie de proyectos en solitario que ha impulsado durante el último tiempo, entre los que destacan sus clases de guitarra, sus bandas paralelas (Angel Parra Trío y Organ Martini Trío) y su trabajo junto a Manuel García, con quien graba un álbum que saldrá en marzo. Consultado sobre esta resolución, el guitarrista se excusa y dice que, por ahora, no quiere entregar mayores detalles.
BUSCANDO INDEPENDENCIA
Más allá de sus diferencias con la vida internacional de Los Tres, diversas fuentes agregan que el instrumentista fue demostrando sus progresivas ganas por adoptar decisiones más autónomas. De hecho, hubo un ejemplo evidente: en septiembre, en el lanzamiento de la última “Yein Fonda” en el bar Las Tejas, Parra dijo que no participaría en la inauguración del evento frente al Presidente Piñera. A cambio, el cantante recalcó que él tocaría de todas maneras, como una suerte de respeto a la tradición republicana, agregando que, en caso de no estar Parra, buscaba simplemente a un reemplazante. Finalmente, el guitarrista no tocó en la obertura del espectáculo en el Parque O’Higgins.
Casi dos meses antes, el también fundador de Angel Parra Trío ofreció lo que para muchos fue la primera señal de su partida. Invitado por Manuel García a las dos funciones que ofreció en el Caupolicán, soltó en medio de su participación un discurso con claros propósitos de emancipación: “Gracias por darme la oportunidad de romper con todo lo que viene atrás y empezar algo nuevo, que es lo único que les quiero transmitir a ustedes como idea de vida: el perder el miedo, el atreverse, a la edad que sea. El atreverse a protestar. Yo estuve callado muchos años y ahora saqué el habla, gracias a gente como Manuel”.
Su abandono se produce justo con la banda a las puertas de proyectos de alto calibre. Al registro de un nuevo título, el hoy dúo también suma una participación para este 24 de enero, en la cita “Si es chileno es bueno”, en el Arena Monticello, junto a Jorge González, y una nueva presentación en el próximo Festival de Viña. Ante el escenario, los autores de La espada y la pared ya preparan renovadas fotos promocionales, sólo con Henríquez y Lindl.
Además, como reemplazante en la guitarra sumaron a Sebastián Cabib, histórico aliado del cantante -ha formado parte de la segunda vida de Los Pettinellis- y que ha tomado el papel de guitarrista en sus viajes a México y Perú. Con él, la agrupación entrará los próximos días a los Estudios del Sur para grabar un nuevo tema, bajo la intención de estrenarlo lo antes posible.
jueves, junio 06, 2013
Angel Parra Orrego: "Gonzalo Rojas y Violeta Parra deben haber fumado marihuana"
Cooperativa
El músico Angel Parra, que se encuentra junto a Manuel García promocionando los conciertos "Guitarras diamante" de julio próximo, se refirió a la detención de su cuñado, el productor Manuel Lagos, asegurando que "ha sido doloroso".
"Lo veo complicado, ha sido doloroso, ha sido terrible y da mucha rabia ver el nivel de... estamos viviendo en un mundo bastante retrógrado, en este país hay mucha gente muy conservadora, pero no solamente acá, también en Brasil supe de otras cosas terribles, por gente por tener muy poca cantidad de marihuana o por tener una planta en la casa", contó a Cooperativa.
El guitarrista de Los Tres agregó que "si la OEA está hablando del tema, mi papá ha fumado marihuana, gente muy respetable, Gonzalo Rojas debe haber fumado marihuana, la Violeta debe haber fumado marihuana, aquí hay un problema que es grave y que hay que solucionar rápido y vamos a colaborar con acciones".
Por su parte, el músico Manuel García dijo "solidaridad y fuerza para Manuel Lagos porque cualquiera pudiéramos haber estado en un caso así, todo el mundo de los medios conoce quién es Manuel Lagos, se le ha visto moviéndose por los conciertos, trabajando duro por la música, no es parte de un tráfico o una red de drogas, es alguien que yo quisiera que mis hijos conocieran como una persona cercana del mundo del espectáculo, de la gente que hace cosas".
"Entonces esa cosa un poco retrógrada medio colonial que todavía Chile tiene y que nadie sabe de dónde sale, esa mano oscura, ese poder de los jueces, estas instancias de leyes medio mal hechas que no tienen nada que ver con lo que está pasando en la sociedad", aseguró.
"Yo lo he dicho, yo también fumo marihuana y no va a pasar nada porque eso es una costumbre y una situación muy personal que tiene que ver con un Chile actual, con un Chile de siglo XXI, espero que esta situación tenga un fin próximo por el bien, no solo del Manuel y la familia, por el hecho de que Chile está planteando cosas tan grandes como educación gratuita y estamos atascado en estos temas", declaró.
Los músicos mostraron parte de su nuevo trabajo en conjunto, el que presentarán en vivo los próximo 19 y 20 de julio en el concierto "Guitarra diamante" que se realizará en el Teatro Caupolicán.
El músico Angel Parra, que se encuentra junto a Manuel García promocionando los conciertos "Guitarras diamante" de julio próximo, se refirió a la detención de su cuñado, el productor Manuel Lagos, asegurando que "ha sido doloroso".
"Lo veo complicado, ha sido doloroso, ha sido terrible y da mucha rabia ver el nivel de... estamos viviendo en un mundo bastante retrógrado, en este país hay mucha gente muy conservadora, pero no solamente acá, también en Brasil supe de otras cosas terribles, por gente por tener muy poca cantidad de marihuana o por tener una planta en la casa", contó a Cooperativa.
El guitarrista de Los Tres agregó que "si la OEA está hablando del tema, mi papá ha fumado marihuana, gente muy respetable, Gonzalo Rojas debe haber fumado marihuana, la Violeta debe haber fumado marihuana, aquí hay un problema que es grave y que hay que solucionar rápido y vamos a colaborar con acciones".
Por su parte, el músico Manuel García dijo "solidaridad y fuerza para Manuel Lagos porque cualquiera pudiéramos haber estado en un caso así, todo el mundo de los medios conoce quién es Manuel Lagos, se le ha visto moviéndose por los conciertos, trabajando duro por la música, no es parte de un tráfico o una red de drogas, es alguien que yo quisiera que mis hijos conocieran como una persona cercana del mundo del espectáculo, de la gente que hace cosas".
"Entonces esa cosa un poco retrógrada medio colonial que todavía Chile tiene y que nadie sabe de dónde sale, esa mano oscura, ese poder de los jueces, estas instancias de leyes medio mal hechas que no tienen nada que ver con lo que está pasando en la sociedad", aseguró.
"Yo lo he dicho, yo también fumo marihuana y no va a pasar nada porque eso es una costumbre y una situación muy personal que tiene que ver con un Chile actual, con un Chile de siglo XXI, espero que esta situación tenga un fin próximo por el bien, no solo del Manuel y la familia, por el hecho de que Chile está planteando cosas tan grandes como educación gratuita y estamos atascado en estos temas", declaró.
Los músicos mostraron parte de su nuevo trabajo en conjunto, el que presentarán en vivo los próximo 19 y 20 de julio en el concierto "Guitarra diamante" que se realizará en el Teatro Caupolicán.
martes, octubre 25, 2011
Angel Parra Orrego: "Estoy haciendo miles de cosas con la Violeta y no tiene fin"
Cooperativa
El músico revivirá la obra de su abuela este sábado en el GAM.
Dijo no explicarse por qué él y su padre no estarán en el "Concierto para Violeta"
El músico Angel Parra, que este sábado revivirá la música de Violeta Parra junto a Los Fugitivos y Francisca Gavilán en un recuerdo de la "Universidad del Folclor", aseguró que lo que realizan con las composiciones de su abuela "no tiene fin".
"Me llama la atención que la gente no se de cuenta que se están haciendo muchas cosas con su música y lo que estoy haciendo con está banda (Los fugitivos) va a llegar lejos", dijo el músico a Una Nueva Mañana.
El guitarrista de Los Tres explicó que ver "Violeta se fue a los cielos" le ha ayudado a sanarse y que aunque verla "fue un dolor espantoso, la fui a ver con mi hija y me sirvió porque ahora agarré toda la música, la metí en la juguera y estoy haciendo miles de cosas con la Violeta y no tiene fin".
Sobre el "Concierto para Violeta" que se realizará el 16 de noviembre y en el que solo del clan Parra participará Javiera, señaló que "no me lo explico mucho, pero tampoco me importa mucho, porque está bien que se toque a la Violeta, da lo mismo de repente las circunstancias".
"No quiero entrar en polémicas, pero hay motivos extraños por los que no estoy, no me lo explico mucho", dijo, añadiendo que "prefiero no estar, porque no está mi padre y siempre he sido fiel con el trabajo de mi padre y el siempre ha sido fiel con mi trabajo, me molesta que este apartado y que no se le consulte".
El show de este sábado en el GAM, que tendrá música en vivo y una conversación con Francisca Gavilán quien contará cómo logró el rol en la cinta, tiene las entradas a la venta en las boleterías del recinto y la entrada tiene un valor de cinco mil pesos.
viernes, septiembre 09, 2011
Ángel Parra Orrego homenajea a Violeta en vivo junto a Francisca Gavilán
El Mercurio
Fue tanta la sincronía que tuvieron cuando grabaron juntos para la película de Andrés Wood, que el paso lógico fue unirse para un show.
José Vásquez T.
A la salida del cine, el comentario fue unánime. "Violeta se fue a los cielos", la cinta de Andrés Wood, emocionó a grandes y a chicos, y la interpretación de Francisca Gavilán perfilando a la trascendental cantautora picó tan alto actoral y musicalmente que la imaginación voló rápido visualizándola muy pronto sobre un escenario.
Y si la sincronía que Ángel Parra tuvo con la actriz fue casi instantánea cuando grabaron las canciones de la película, el salto al show en vivo era sólo cuestión de días.
"Yo no conocía a la Fran, pero desde el primer momento en que nos juntamos a tocar me emocionó mucho cómo interpretaba canciones tan complejas como, por ejemplo, 'El gavilán' ", recuerda el guitarrista de Los Tres.
El músico destaca la voz privilegiada de la actriz, quien aunque logra dar con un timbre muy parecido al de Violeta Parra, consigue de todas formas instaurar su propio sello.
Es por eso que la invitó a participar como invitada en su nuevo proyecto de jazz, "Ángel Parra y los Fugitivos", que completan Lautaro Quevedo en piano, Sebastián Jordán en trompeta, Agustín Moya en saxo, Andy Baeza en batería y Eduardo Crespo en contrabajo. Con esta formación debutarán el próximo miércoles 14 de septiembre, a las 21:30 horas, en el restaurante Le Fournil del Patio Bellavista.
Las canciones en las que Francisca Gavilán estará al frente del micrófono serán cinco; entre ellas, "Los jardines humanos", "Qué he sacado con quererte" y "Volver a los 17". El resto del repertorio estará compuesto principalmente con lo que aprendió Ángel en Francia, donde estudió guitarra jazz, arreglos y orquestación en la Escuela del Centro de Informaciones Musicales. De su profesor, Pierre Cullaz, dice que tomó los arreglos que mostrará en vivo en un repertorio tomado de dos de las figuras fundamentales del bebop, Bud Powell y Thelonious Monk.
"Estoy el día completo metido en la música de Violeta Parra. Le doy vueltas, busco nuevos arreglos, una manera distinta de tocarla. Para mí es súper inspirador", dice Ángel, quien no descarta seguir tocando junto a Francisca Gavilán.
Fue tanta la sincronía que tuvieron cuando grabaron juntos para la película de Andrés Wood, que el paso lógico fue unirse para un show.
José Vásquez T.
A la salida del cine, el comentario fue unánime. "Violeta se fue a los cielos", la cinta de Andrés Wood, emocionó a grandes y a chicos, y la interpretación de Francisca Gavilán perfilando a la trascendental cantautora picó tan alto actoral y musicalmente que la imaginación voló rápido visualizándola muy pronto sobre un escenario.
Y si la sincronía que Ángel Parra tuvo con la actriz fue casi instantánea cuando grabaron las canciones de la película, el salto al show en vivo era sólo cuestión de días.
"Yo no conocía a la Fran, pero desde el primer momento en que nos juntamos a tocar me emocionó mucho cómo interpretaba canciones tan complejas como, por ejemplo, 'El gavilán' ", recuerda el guitarrista de Los Tres.
El músico destaca la voz privilegiada de la actriz, quien aunque logra dar con un timbre muy parecido al de Violeta Parra, consigue de todas formas instaurar su propio sello.
Es por eso que la invitó a participar como invitada en su nuevo proyecto de jazz, "Ángel Parra y los Fugitivos", que completan Lautaro Quevedo en piano, Sebastián Jordán en trompeta, Agustín Moya en saxo, Andy Baeza en batería y Eduardo Crespo en contrabajo. Con esta formación debutarán el próximo miércoles 14 de septiembre, a las 21:30 horas, en el restaurante Le Fournil del Patio Bellavista.
Las canciones en las que Francisca Gavilán estará al frente del micrófono serán cinco; entre ellas, "Los jardines humanos", "Qué he sacado con quererte" y "Volver a los 17". El resto del repertorio estará compuesto principalmente con lo que aprendió Ángel en Francia, donde estudió guitarra jazz, arreglos y orquestación en la Escuela del Centro de Informaciones Musicales. De su profesor, Pierre Cullaz, dice que tomó los arreglos que mostrará en vivo en un repertorio tomado de dos de las figuras fundamentales del bebop, Bud Powell y Thelonious Monk.
"Estoy el día completo metido en la música de Violeta Parra. Le doy vueltas, busco nuevos arreglos, una manera distinta de tocarla. Para mí es súper inspirador", dice Ángel, quien no descarta seguir tocando junto a Francisca Gavilán.
miércoles, agosto 31, 2011
Angel Parra Orrego tributará a Violeta con versiones nuevas de sus canciones
La Tercera
Este sábado en el GAM, el destacado guitarrista de Los Tres presentará La Universidad del Folclore, un análisis musical de su obra.
Levantar la primera Universidad del Folclore fue el gran sueño que movió los últimos años de Violeta Parra y que trajo desde París. Por ello, se instaló en la parte alta de la comuna de La Reina, donde construyó su famosa carpa a fines de 1965 y donde se suicidó en 1967.
Hoy, su nieto Angel Parra, destacado músico de Los Tres y Angel Parra Trío, y actual Director de Extensión de UNIACC, retomará ahora el concepto para presentar por primera vez un análisis de la obra instrumental de la artista bajo el título La Universidad del Folclore: Desafíos y nuevos horizontes del legado musical de Violeta Parra.
Por ello, y en el marco del primer aniversario del GAM y junto a la firma de un acuerdo de colaboración con Universidad UNIACC, este sábado 3 de septiembre, a las 21 horas, el músico interpretará polcas, cuecas punteadas, anticuecas y otras piezas instrumentales de Violeta Parra, todas ellas incluidas en un disco que el propio Ángel publicó bajo etiqueta Alerce en 1995, pero que nunca antes ha presentado en vivo.
Además, combinará su interpretación solista con una segunda parte en la que figurarán como invitados la cantautora, Javiera Parra, y músicos de su cuarteto de jazz -el baterista Andy Baeza, el bajista Felipe Catrilef y el trompetista Sebastián Jordán- en el Centro Cultural Gabriela Mistral. La intención del conjunto es interpretar varias melodías de Violeta en clave jazzística, y así mostrar a la audiencia las infinitas formas en las que se puede leer la música de la creadora nacional.
"La Universidad del Folclore" se llevará a cabo el sábado 3 de septiembre, a las 21 horas, en la sala A1 (primer nivel) del GAM. Las entradas ya están a la venta en las boleterías del Centro Cultural y en Ticketmaster, y tienen un valor de $5 mil pesos general y $3 mil pesos estudiantes y tercera edad.
jueves, agosto 11, 2011
Ángel Parra habla de la película sobre su abuela Violeta Parra: "Realmente se van a sorprender"
Justo a la hora en que se estrena "Violeta se fue a los cielos" en 20 salas del país, el guitarrista estará presentando en vivo a su nuevo sexteto en el Bistrot Jazz Club del Patio Bellavista.
Iñigo Díaz, Emol
SANTIAGO.- Ha sido integrante de diversos grupos. El más conocido es Los Tres, al que se unió en 1990, tras su regreso a Chile desde Francia. Antes tocó en el grupo de jazz-rock Cometa (1987), en los recordados De Kiruza (1990) y en la segunda formación del grupo de jazz Los Titulares, del baterista Pancho Molina (1997).
El Ángel Parra Trío, su banda más representativa, ha marcado el ritmo de una música chilena durante 20 años, pero curiosamente el único disco que Ángel Parra tiene como solista es una reflexión en solitario y con guitarra acústica, sobre obras de su abuela Violeta Parra.
“Hace ya dieciséis años que hice Composiciones para guitarra de Violeta Parra (editado por el sello Alerce). En esa época sentí que tenía una deuda con su música y quise estudiarla un poco más. Allí grabé varias anticuecas (de la 1 a la 5) y otras cuecas y temas libres”, cuenta el músico.
Esta noche, cuando presente en el Bistrot Jazz Club del Patio Bellavista (21:30 horas) su nuevo proyecto jazzístico, llamado Ángel Parra y Los Fugitivos, se estará estrenando en veinte salas de cine de Chile la esperada “Violeta se fue a los cielos”, la nueva película de Andrés Wood. “Su música siempre ha estado presente en mis trabajos. En el último disco del Ángel Parra Trío (Esperame!!!, 2009) hice un arreglo para 'Casamiento de negros' y además he tocado 'Corazón maldito' más jazzera”.
No fue suficiente incluso para un músico que ha permanecido desde siempre con la figura de la compositora en la vida familia. Ángel Parra tenía un año cuando Violeta Parra murió, y ahora que cumplió los 45 años tuvo que enfrentarse a una de las tareas más complejas con respecto a su obra, incluso más que ese disco de 1995 titulado Composiciones para guitarra de Violeta Parra.
Parra trabajó en el equipo musical del cineasta Andrés Wood. Si bien hay intervenciones de los compositores José Miguel Miranda y José Miguel Tobar en arreglos de cuerdas y bronces, Ángel Parra grabó los cordófonos de las canciones en la banda de sonido.
“Hice todas las guitarras de palo, el cuatro, la mandolina y el guitarrón chileno. Todo eso me permitió entender muchas cosas más con respecto a la Violeta. Eso me está poniendo en un lugar muy privilegiado. Tocar ‘El gavilán’, por ejemplo, es como hacer un doctorado en Violeta Parra. Es terriblemente difícil interpretarlo con una cantante”, dice el músico.
-También trabajó Ángel Parra padre (la película está basada en su libro "Violeta se fue a los cielos").
-Hay un canto a lo divino que él toca, pero sobre todo trabajó directamente con la Pancha Gavilán (la actriz protagónica) durante tres meses. Le hizo clases. Ella aprendió a tocar, a cantar y a gesticular como la Violeta. Tú la escuchas y es la Violeta, pero al mismo tiempo no lo es. La Pancha, que más encima tiene de apellido ‘Gavilán’, hizo un trabajo impresionante.
-¿La familia Parra quedó conforme con el resultado de la película?
-Absolutamente. Creo que la elección de Andrés Wood fue acertada. Al ser ingeniero, pero por otro lado al tener un lado artístico como cineasta, resulta ser una persona muy objetiva y es muy poco “oficialista” para decir las cosas. Wood puso la mirada en cosas muy particulares y además tuvo un equipo de trabajo sobresaliente. Esta película va a dar para muchas cosas. Cuando la vean realmente se van a sorprender.
Ángel Parra estrena sexteto:"Quiero volver a la raíz del jazz y no que crean que soy un rock star"
El Mercurio
El guitarrista de Los Tres hace un alto para regresar a los repertorios jazzísticos de sus inicios. Esta noche estará en vivo en el Bistrot Jazz Club con un conjunto estelar.
IÑIGO DÍAZ
La primera serie de discos del Ángel Parra Trío, su banda más significativa, tuvo un fuerte acento swing y bop . El guitarrista lideró esos "Ángel Parra Trío" (1992), "Patana" (1995) y "Piscola Standards" (1996) desde su posición de jazzista instruido en Francia en los años 80 por Pierre Tullaz. "Volví a París hace poco y estuve otra vez con mi maestro. Fue increíble".
No es el único regreso de Ángel Parra. El músico, conocido más en la escena del rock y el pop por su pertenencia al grupo Los Tres, anunció un proyecto que lo reubicará en el plano del jazz puro. Se llama Ángel Parra y Los Fugitivos, y esta noche hará su estreno en un concierto de lujo en el Bistrot Jazz Club del Patio Bellavista.
"Venimos de probar una primera actuación en el club La Puerta Roja de Concepción, sin ensayos, a lo que venga. Hicimos más blues que nada, pero en Santiago vamos a tocar parte del repertorio que tengo visto. En ningún caso el Ángel Parra Trío se acabó. Está en un descanso porque hacía mucho tiempo que quería tocar jazz otra vez en lugares pequeños. Nunca he entrado al Bistrot Jazz Club".
El grupo tiene a figuras del circuito capitalino: Sebastián Jordán (trompeta), Agustín Moya (saxo tenor), Lautaro Quevedo (piano), Milton Russell (contrabajo) y Andy Baeza (batería), quien además integró las formaciones del Ángel Parra Trío para los discos "Un año más" (2007, con el guitarrista Panchito Cabrera), y "Espérame!!!" (2009, con Valentín Trujillo).
"Andy Baeza está mucho más metido en la escena. Me recomendó a casi todos los músicos para formar el sexteto. No sabía si me iban a dar bola, tal vez porque me ven como una estrella. Nada más equivocado que eso. Quiero volver a la raíz del jazz y no que crean que soy un rock star ".
Algunos de esos jazzistas tienen veinte años menos que el guitarrista: "Eso me motiva, me emociona y me pone en un escenario de exigencia musical potente", señala. Parra cuenta con una importante cantidad de arreglos sobre standards y composiciones de su primera época, como "Minoresqui" y "Dulce compañía" (1995), además de otras piezas jazzeras posteriores, como "Exótica mujer" (2003).
"Mi sonido y mi concepto en armonía ya están definidos. Cuando vas rumbo a los 50 años, uno tiene la dirección clara. Se puede ir mejorando en el escenario con la simbiosis de los músicos, pero está claro que la dirección del proyecto la he tomado yo". El programa está definido. "El repertorio tendrá citas a Thelonious Monk, Bud Powell y René Thomas, vamos a tener comunicación con el público, algo que creo que a los jazzistas les falta. Y por supuesto esto es un espectáculo musical y visual. Yo nunca permitiría que uno de mis músicos tocara con buzo y hawaianas", dice.
Un doctorado en Violeta Parra
A la misma hora en que se estrene en 20 salas la película "Violeta se fue a los cielos" (Andrés Wood), su nieto estará actuando en vivo. "Grabé todas las guitarras de palo, el cuatro, la mandolina y el guitarrón chileno para la banda sonora. Tocar 'El gavilán' es como hacer un doctorado en Violeta Parra. Es terriblemente difícil", dice el músico.
También trabajó allí Ángel Parra padre, quien durante tres meses hizo clases a la actriz Francisca Gavilán. "Ella aprendió a tocar, a cantar e incluso a gesticular como la Violeta. Su trabajo es realmente impresionante porque tú la escuchas y es la Violeta, pero al mismo tiempo no lo es. ¡Y más encima su apellido es Gavilán!".
Bistrot Jazz Club, Constitución 40, Patio Bellavista. 21:30 y 23:00 horas. $20.000, incluye tapas y tragos.
El guitarrista de Los Tres hace un alto para regresar a los repertorios jazzísticos de sus inicios. Esta noche estará en vivo en el Bistrot Jazz Club con un conjunto estelar.
IÑIGO DÍAZ
La primera serie de discos del Ángel Parra Trío, su banda más significativa, tuvo un fuerte acento swing y bop . El guitarrista lideró esos "Ángel Parra Trío" (1992), "Patana" (1995) y "Piscola Standards" (1996) desde su posición de jazzista instruido en Francia en los años 80 por Pierre Tullaz. "Volví a París hace poco y estuve otra vez con mi maestro. Fue increíble".
No es el único regreso de Ángel Parra. El músico, conocido más en la escena del rock y el pop por su pertenencia al grupo Los Tres, anunció un proyecto que lo reubicará en el plano del jazz puro. Se llama Ángel Parra y Los Fugitivos, y esta noche hará su estreno en un concierto de lujo en el Bistrot Jazz Club del Patio Bellavista.
"Venimos de probar una primera actuación en el club La Puerta Roja de Concepción, sin ensayos, a lo que venga. Hicimos más blues que nada, pero en Santiago vamos a tocar parte del repertorio que tengo visto. En ningún caso el Ángel Parra Trío se acabó. Está en un descanso porque hacía mucho tiempo que quería tocar jazz otra vez en lugares pequeños. Nunca he entrado al Bistrot Jazz Club".
El grupo tiene a figuras del circuito capitalino: Sebastián Jordán (trompeta), Agustín Moya (saxo tenor), Lautaro Quevedo (piano), Milton Russell (contrabajo) y Andy Baeza (batería), quien además integró las formaciones del Ángel Parra Trío para los discos "Un año más" (2007, con el guitarrista Panchito Cabrera), y "Espérame!!!" (2009, con Valentín Trujillo).
"Andy Baeza está mucho más metido en la escena. Me recomendó a casi todos los músicos para formar el sexteto. No sabía si me iban a dar bola, tal vez porque me ven como una estrella. Nada más equivocado que eso. Quiero volver a la raíz del jazz y no que crean que soy un rock star ".
Algunos de esos jazzistas tienen veinte años menos que el guitarrista: "Eso me motiva, me emociona y me pone en un escenario de exigencia musical potente", señala. Parra cuenta con una importante cantidad de arreglos sobre standards y composiciones de su primera época, como "Minoresqui" y "Dulce compañía" (1995), además de otras piezas jazzeras posteriores, como "Exótica mujer" (2003).
"Mi sonido y mi concepto en armonía ya están definidos. Cuando vas rumbo a los 50 años, uno tiene la dirección clara. Se puede ir mejorando en el escenario con la simbiosis de los músicos, pero está claro que la dirección del proyecto la he tomado yo". El programa está definido. "El repertorio tendrá citas a Thelonious Monk, Bud Powell y René Thomas, vamos a tener comunicación con el público, algo que creo que a los jazzistas les falta. Y por supuesto esto es un espectáculo musical y visual. Yo nunca permitiría que uno de mis músicos tocara con buzo y hawaianas", dice.
Un doctorado en Violeta Parra
A la misma hora en que se estrene en 20 salas la película "Violeta se fue a los cielos" (Andrés Wood), su nieto estará actuando en vivo. "Grabé todas las guitarras de palo, el cuatro, la mandolina y el guitarrón chileno para la banda sonora. Tocar 'El gavilán' es como hacer un doctorado en Violeta Parra. Es terriblemente difícil", dice el músico.
También trabajó allí Ángel Parra padre, quien durante tres meses hizo clases a la actriz Francisca Gavilán. "Ella aprendió a tocar, a cantar e incluso a gesticular como la Violeta. Su trabajo es realmente impresionante porque tú la escuchas y es la Violeta, pero al mismo tiempo no lo es. ¡Y más encima su apellido es Gavilán!".
Bistrot Jazz Club, Constitución 40, Patio Bellavista. 21:30 y 23:00 horas. $20.000, incluye tapas y tragos.
viernes, noviembre 19, 2010
Angel Parra Orrego: "Ahora somos oposición desde la música"
Wiken
Ángel Parra el guitarrista de Los Tres y de Ángel Parra Trío se animó a conversar de Coliumo, el nuevo disco de Los Tres y de cómo han andado las cosas en la renovada banda. También de todo lo hecho con su grupo de jazz y del pasado que no pasa. Del futuro. Aquí Ángel Parra no standard, random, en vivo.
Por Sergio Paz

Hombre metrónomo, Ángel Parra -que viste una chaqueta cool, no sabes si de guerrillero o de DJ- ha llegado a esta entrevista a la hora. Puntual. A Ángel Parra le gustan las cosas afinadas. Y también a tiempo. De lo contrario se pone bravo. Mal genio.
Aparte, la verdad, Ángel Parra no tiene tiempo.
-¿Cómo anda el Ángel Parra trío? -pregunto, calentando motores.
-Bien, el año pasado sacamos un disco con Valentín Trujillo que se llama "Espérame", un homenaje a la música tropical de la orquesta Huambaly.
El Ángel Parra Trío no para. La agenda es intensa. "Espérame", de hecho, es el décimo disco del grupo.
En realidad es Ángel Parra el que no para desde hace tres décadas, cuando en los 70 recibió de regalo "Trilogy", el clásico disco de Emerson Lake & Palmer, ese que mezcla electrónica con música clásica. Ese día no lo supo, pero "Trilogy" sería el disco que influenciaría el nuevo linaje de los Parra.
REWIND. Ángel Parra aterriza en Santiago, viene de México, donde su familia estuvo exiliada. Cuando llega entra al colegio Francisco de Miranda. Y en su casa lo animan a que estudie guitarra clásica. Pero Ángel no pesca; juega a la pelota todo el día. De tanto en tanto hace sonar a lo Gato Alquinta su cuática guitarra Egmond; una guitarra eléctrica con cápsulas y switchs que le ha regalado su mamá.
Ángel Parra ya sabe algo de acordes. Pero ni tanto: se sabe "Si el gavilán se comiera". Más algo de folclor. En su casa pasa las tardes rasgueando una guitarra Juan Paglia sin mayor valor. Salvo, claro, el hecho de que era la guitarra de Violeta Parra.
-Antes de partir a estudiar a Europa -dirá después- tuve una frustración muy grande, casi un trauma. Mi autoestima, en relación a lo que podía tocar, era muy baja.
Cómo no: su abuela es un mito, su padre un emblema.
Ángel Parra, que ha optado finalmente por la música, intenta entrar a la Universidad Católica pero su examen es pésimo, muy malo. Queda el hijo del Temucano, pero no él. Y eso que su mamá, que lo ha acompañado a la audición, ha intentado convencer a los examinadores diciéndoles que el chico es el nieto de Violeta Parra. "Pero mamá: ¡Cómo les dijiste eso!", rabia Ángel mientras abandonan la audiencia.
-Eso -dice Ángel hoy- les tiene que haber caído muy mal. Toda esa gente no estaba ni ahí con Violeta Parra. Toda esa gente de la academia siempre la ningüneó. Pocos la apoyaron: Gastón Soublette, Luis Advis. El resto la encontraba una vieja sucia y roteque, que no se bañaba, que cantaba mal.
No será, en todo caso, el último intento.
Un profesor-examinador le dice a Ángel que estudie en su casa, particular, y se prepare así para intentarlo nuevamente. Ángel Parra progresa pero, definitivamente, no le gusta tanto Bach como el swing. Embalado, él mismo contacta a Rodrigo Apablaza, un músico-genio de Viña que se ha titulado de Berkley por correspondencia.
Ángel Parra viaja todas las semanas a Viña.
Ángel Parra parte a París. Ahí ha contactado a Pierre Cullaz; un capo de la música francesa. Ángel Parra padre lo ayuda con un pequeño estudio y algo de plata cada mes. Tiempo después saldrá de gira con su padre. Y, para ganar dinero, toca en un club de tango de París. Entonces piensa: ¿Qué hago? ¿Me quedó en Francia lavando platos y tocando salsa que no me interesa nada? ¿O me vuelvo a Chile y pasa algo bueno?
Decide volver.
Me acuerdo perfecto de cuando Ángel Parra volvió a Chile. Era la época en que el llamado sonido LA estaba de moda y todos los comerciales tenían un perro labrador y música de saxo.
-Uf. Mala onda. Cómo olvidar esos años 80 -dice Ángel, sin más.
Ángel Parra era el único en Chile que tenía una guitarra como la de Pat Metheny, esa que sonaba como una trompeta. Y, de tanto en tanto, se presentaba en onderos lugares como el galponcito de Andrés Sylleros en Bellavista. También en el Club de Jazz. Ya no.
-Hace tiempo que sacamos a la banda del escenario del Club de Jazz. De partida ya no existe -dice Ángel.
-¿Ya no existe el Club de Jazz?
-Se cayó con el terremoto. Pero aparte hay lugares como el Thelonius, pero nosotros somos de la idea de que es mejor no ir. Son lugares entretenidos, pero que están bien para gente joven que se está fogueando. Nosotros llevamos tanto tiempo en esto que hemos llevado nuestro espectáculo a un nivel más arriba. No sin ser duramente criticados por las vacas sagradas del jazz chileno.
-¿Criticados?
-Creo que, como somos conocidos con el Titae por Los Tres, siempre ha estado el prejuicio por tener una imagen pública más potente que el promedio de los jazzistas en Chile. Aparte hacemos cosas bien raras como por ejemplo tocar con Rabanito, con Nelly Sanders y el mismo Buddy Richard. Ahí empezó el recelo.
-Una de las gracias del Ángel Parra Trío es que se han dedicado a rescatar música chilena que estaba perdida.
- Tenemos la música popular en el ADN. Y sale. No nos gusta la cuestión del jazzista que aburre; el solista con los ojos cerrados nos carga.
ÁNGEL Y SU FAMILIA. La vida de Ángel Parra es rápida, acelerada, intensa. Hoy es director de extensión de la carrera de música del UNIACC y parte de su trabajo es hacer clases por todo Chile difundiendo una carrera que, según dice, ha tenido un crecimiento explosivo en los últimos años.
Pero siempre tiene tiempo para su familia. Tiene dos hijas grandes y sin vergüenza dice que viéndolas crecer se ha realizado. "Tengo una hija que estudia diseño. Otra que está en el colegio y le va muy bien".
-Creciste en una majamama: partidas, llegadas, divorcio, caos. Hoy tienes una familia tradicional. ¿Terror al desamparo?
-Bastante terror el desamparo. He cuidado mucho a mi familia justamente por eso; ir para allá, para acá, separaciones, mi mamá con mi papá tratando de juntarse, peleas. Yo he tratado de conservar a mi familia. Y creo que lo he hecho súper bien. Si junto eso con la música estoy al 100% realizado. Con Los Tres toco ante miles de personas. Y con el Trío busco una manera más creativa de ver las cosas. Ahí está el modo en que veo las cosas en la música
-¿No en Los Tres?
-También. Pero más en el sonido de guitarra. Sólo algunas veces he colaborado haciendo canciones con Álvaro. Y justamente en este último disco hay una canción que le hice a mi madre. Una canción instrumental. Nunca había habido en Los Tres una canción 100% mía. Y eso fue un gol. Un hito.
-¿Cuál es?
-Se llama "Marta" y está dedicada a mi madre que falleció el año pasado, en octubre. Ella no sólo fue importante en mi vida sino que también en la de Los Tres porque ella conoció mucho a Álvaro. Eran muy amigos, compartían mucho. Mi mamá era una mujer súper intensa. Vividora. Álvaro venía de provincia, pololeó con la Javi. Mi mamá nos prestaba un lugar al lado de la cocina y fue allí donde partimos ensayando. El inicio de Los Tres está muy ligado a la historia con mi mamá. De hecho el disco está dedicado a ella y eso fue idea de Álvaro: lo abres y dice "En memoria de Marta Orrego".
-¿Quedaste conforme con "Coliumo", el nuevo disco de Los Tres?
-Más que conforme. Si durante cuatro años no haces nada creativo te pican los dedos. Y de pronto surgió esta oportunidad que tuvo que ver con el terremoto. Álvaro apareció con un montón de ideas y cosas nuevas y eso me alegró la vida demasiado. Sentía que había una necesidad nuestra y de los fans de que sacáramos algo nuevo. Clave fue darse cuenta de que Álvaro conserva sus cualidades como compositor al 100%. Y como cantante está mejor que nunca. Con algunas canciones de este disco se me paran los pelos.
-¿Afianza el nuevo disco la posibilidad de que el grupo siga?
-Creo que sí. Volvimos a recuperar el amor por la composición. Por el riesgo. Todo despertó. Hay una ebullición. Se murió mi mama. Vino el terremoto. Salió Piñera.
-Energéticamente, antes de este nuevo disco ¿estaban mal?
-Estaba bien la cosa, pero decididos a tocar lo mismo siempre. Y eso después de un rato agota.
-Habías pensado: ya, chao. Se acabó. No más.
-Nunca. Siempre hemos conservado el amor y nuestra forma de pasarlo bien. Somos amigos desde hace harto tiempo. Álvaro y Titae se conocen desde los 3 años. Yo después, pero me siento parte del grupo totalmente. Y esa amistad está intacta. Tanto que en algún minuto decidimos no seguir con Pancho Molina en la batería y entonces se descomprimió la cosa. Desde ahí estar en Los Tres fue un placer.
-Pancho Molina fue crítico con cómo funcionaban las cosas al interior del grupo
-No tengo mucho interés en hablar de él, pero los últimos años -todo el mundo lo sabe- había mala onda, una cuestión desagradable. Después Álvaro tomó la decisión, vino la separación y estaba claro que había que hacerse cargo. Yo empecé a hacer clases en la SCD por un sueldo ridículo. Fue entonces que con el Titae nos preguntamos: ¿seguimos para delante? Y armamos Ángel Parra Trío.
-Hace un par de semanas estuvieron en "Animal Nocturno". Felipe Camiroaga le dijo a Álvaro Henríquez que había estado mal. Él no respondió, pero se entiende que no sólo estuvo mal sino muy mal, internado por alcoholismo.
-No me corresponde a mí meterme en ese tema. Para nada. Yo siento que Álvaro, y no solamente él sino todo el grupo, estamos como cuando ensayábamos en la cocina de mi casa 20 años atrás. Es un recomienzo. Esto es volver a fojas cero. Y el trasnoche es algo que no tiene mucho lugar ahora.
-El trasnoche ¿le pasó la cuenta a Los Tres?
-En todas las bandas hay trasnoche. En todo el mundo hay trasnoche (...) Pero hoy en los ensayos, en las giras, pura agua. No podría ser de otro modo.
-Se vio en el mismo programa: hoy Los Tres proyectan una energía diferente. Se ven bien.
-Es que estamos bien. Está la responsabilidad de tocar bien una música que requiere mucha concentración. Necesitas el 100% de tu conciencia y, por lo mismo, no puedes estar arriba de la pelota.
-Aprovechando la buena onda ¿han conversado sobre si, en los últimos años, se farrearon algo, se equivocaron en algo?
-Nunca nos hemos planteado en esa forma. ¿Farrearnos algo?, no. Siempre hemos hecho todo lo que hemos querido hacer, como grabar en Estados Unidos con el productor que queríamos, algo que en el rock chileno nadie había podido hacer. Creo que somos como los Quilapayún, como los Inti Illimani. Nos merecemos eso. Ahora, si de repente algún crítico no nos tiene contemplado en su repertorio... O nos falta el respeto...
-Fue justamente en la portada Wikén donde, años atrás, aparecieron diciendo somos lo mejor del rock chileno. Y, si bien podía ser cierto, chocaba tanta soberbia y prepotencia.
-Si, pero por otro lado sacamos "Fome" y todo el mundo decía genios, genios. Antes nos pagaban lo que quisiéramos por tocar en cualquier lado. Después tomamos la inteligente decisión de sacar un disco que se llamara "Fome", que era fome, pero que tenía una música increíble. Pero la crítica no sólo dijo que era fome sino que era malo. Hoy parecen haberse olvidado de lo que escribieron en esa época, pero la verdad es que nos hicieron mierda. Tras las críticas empezamos a tocar mucho menos, tanto que tuvimos que partir a México. Nos dimos cuenta de que en Chile éramos subvalorados. En ese tiempo no nos inflaban, pero resulta que ahora hablan muy bien del disco "Fome".
-La crítica, la crítica.
-Ahora no importa nada la crítica. Lo que importa es lo que dicen los fans.
-Sí quieres que te quieran, que te acepten.
-Pero uno no se puede matar, suicidar por eso. Si es por eso tengo el ejemplo de mi abuela que puso una carpa en La Reina a la que no iba nadie. Hizo las canciones más lindas del país y se suicidó porque no tuvo apoyo. Una cuestión que tenía peso histórico, recién hoy es valorada. Pero en ese tiempo no tenía plata ni para comprar un confort. Es lo que yo no quiero para los Valentines Trujillo. No quiero eso para nadie en realidad.
-Pero Los Tres siempre han sido súper valorados ¿no?
-Es que Los Tres ya la hicimos. Y no estamos esperando la crítica a favor, ni la sobada de lomo. Ahora hacemos lo que nos da la gana. Nuestra música. No tenemos sello. Ya pasamos por el marketing de "Se remata el siglo", cuando nos vistieron como si fuéramos los Faith no More.
-¡La mejor época!
-Buena... teníamos la edad... Hoy puede que uno esté más viejo, gordo, feo...
-Álvaro está gordo.
-No sé.
-Tú estás impecable.
-Gracias. Pero hay quienes llegan a los 40 muy frustrados y critican. Nosotros somos demasiados felices haciendo lo que hacemos. Hay gente a la que le da rabia no poder decir lo mismo y alegan contra los famosos.
-Los Tres ¿puro chaqueteo?
-El chaqueteo es tan chileno.
-No sé si fue proteccionismo lo que recibieron Los Tres durante las décadas de la Concertación, pero sí que estaban en la sintonía, en la órbita.
-Apoyamos a Michelle Bachelet. Apoyamos a Frei. El retorno de la democracia coincidió con los mejores años de Los Tres que terminaron en el Unplugged.
-Te lo pregunto porque, a fin de cuentas, debe ser un alivio ya no estar vinculados a ningún gobierno. Ser no más.
-Ahora somos oposición desde la música. Tenemos cosas que decir, más cuando ves a una derecha que se compra todo: la ANFP, los canales, los medios. Igual reconozco que, durante los últimos años de la Concertación, hubo desfalcos, mediocridad, rasquerío. Y la caída llegó no más. Y la tuvimos que aceptar.
-Por primera vez después de mucho tiempo, he vuelto a ver a Los Tres como antes: como un grupo choro, el grupo que hacía canciones que a uno le gustaban.
-Qué bueno que lo digas. Este es un disco más intenso, pero más simple. El concepto ahora es tocar lo más simple posible. Estamos bien. Y así queremos seguir.
"Tras las críticas a 'Fome' empezamos a tocar mucho menos, tanto que tuvimos que partir a México. Nos dimos cuenta que en Chile éramos subvalorados. Ahora hablan bien de ese disco".
Ángel Parra el guitarrista de Los Tres y de Ángel Parra Trío se animó a conversar de Coliumo, el nuevo disco de Los Tres y de cómo han andado las cosas en la renovada banda. También de todo lo hecho con su grupo de jazz y del pasado que no pasa. Del futuro. Aquí Ángel Parra no standard, random, en vivo.
Por Sergio Paz
Hombre metrónomo, Ángel Parra -que viste una chaqueta cool, no sabes si de guerrillero o de DJ- ha llegado a esta entrevista a la hora. Puntual. A Ángel Parra le gustan las cosas afinadas. Y también a tiempo. De lo contrario se pone bravo. Mal genio.
Aparte, la verdad, Ángel Parra no tiene tiempo.
-¿Cómo anda el Ángel Parra trío? -pregunto, calentando motores.
-Bien, el año pasado sacamos un disco con Valentín Trujillo que se llama "Espérame", un homenaje a la música tropical de la orquesta Huambaly.
El Ángel Parra Trío no para. La agenda es intensa. "Espérame", de hecho, es el décimo disco del grupo.
En realidad es Ángel Parra el que no para desde hace tres décadas, cuando en los 70 recibió de regalo "Trilogy", el clásico disco de Emerson Lake & Palmer, ese que mezcla electrónica con música clásica. Ese día no lo supo, pero "Trilogy" sería el disco que influenciaría el nuevo linaje de los Parra.
REWIND. Ángel Parra aterriza en Santiago, viene de México, donde su familia estuvo exiliada. Cuando llega entra al colegio Francisco de Miranda. Y en su casa lo animan a que estudie guitarra clásica. Pero Ángel no pesca; juega a la pelota todo el día. De tanto en tanto hace sonar a lo Gato Alquinta su cuática guitarra Egmond; una guitarra eléctrica con cápsulas y switchs que le ha regalado su mamá.
Ángel Parra ya sabe algo de acordes. Pero ni tanto: se sabe "Si el gavilán se comiera". Más algo de folclor. En su casa pasa las tardes rasgueando una guitarra Juan Paglia sin mayor valor. Salvo, claro, el hecho de que era la guitarra de Violeta Parra.
-Antes de partir a estudiar a Europa -dirá después- tuve una frustración muy grande, casi un trauma. Mi autoestima, en relación a lo que podía tocar, era muy baja.
Cómo no: su abuela es un mito, su padre un emblema.
Ángel Parra, que ha optado finalmente por la música, intenta entrar a la Universidad Católica pero su examen es pésimo, muy malo. Queda el hijo del Temucano, pero no él. Y eso que su mamá, que lo ha acompañado a la audición, ha intentado convencer a los examinadores diciéndoles que el chico es el nieto de Violeta Parra. "Pero mamá: ¡Cómo les dijiste eso!", rabia Ángel mientras abandonan la audiencia.
-Eso -dice Ángel hoy- les tiene que haber caído muy mal. Toda esa gente no estaba ni ahí con Violeta Parra. Toda esa gente de la academia siempre la ningüneó. Pocos la apoyaron: Gastón Soublette, Luis Advis. El resto la encontraba una vieja sucia y roteque, que no se bañaba, que cantaba mal.
No será, en todo caso, el último intento.
Un profesor-examinador le dice a Ángel que estudie en su casa, particular, y se prepare así para intentarlo nuevamente. Ángel Parra progresa pero, definitivamente, no le gusta tanto Bach como el swing. Embalado, él mismo contacta a Rodrigo Apablaza, un músico-genio de Viña que se ha titulado de Berkley por correspondencia.
Ángel Parra viaja todas las semanas a Viña.
Ángel Parra parte a París. Ahí ha contactado a Pierre Cullaz; un capo de la música francesa. Ángel Parra padre lo ayuda con un pequeño estudio y algo de plata cada mes. Tiempo después saldrá de gira con su padre. Y, para ganar dinero, toca en un club de tango de París. Entonces piensa: ¿Qué hago? ¿Me quedó en Francia lavando platos y tocando salsa que no me interesa nada? ¿O me vuelvo a Chile y pasa algo bueno?
Decide volver.
Me acuerdo perfecto de cuando Ángel Parra volvió a Chile. Era la época en que el llamado sonido LA estaba de moda y todos los comerciales tenían un perro labrador y música de saxo.
-Uf. Mala onda. Cómo olvidar esos años 80 -dice Ángel, sin más.
Ángel Parra era el único en Chile que tenía una guitarra como la de Pat Metheny, esa que sonaba como una trompeta. Y, de tanto en tanto, se presentaba en onderos lugares como el galponcito de Andrés Sylleros en Bellavista. También en el Club de Jazz. Ya no.
-Hace tiempo que sacamos a la banda del escenario del Club de Jazz. De partida ya no existe -dice Ángel.
-¿Ya no existe el Club de Jazz?
-Se cayó con el terremoto. Pero aparte hay lugares como el Thelonius, pero nosotros somos de la idea de que es mejor no ir. Son lugares entretenidos, pero que están bien para gente joven que se está fogueando. Nosotros llevamos tanto tiempo en esto que hemos llevado nuestro espectáculo a un nivel más arriba. No sin ser duramente criticados por las vacas sagradas del jazz chileno.
-¿Criticados?
-Creo que, como somos conocidos con el Titae por Los Tres, siempre ha estado el prejuicio por tener una imagen pública más potente que el promedio de los jazzistas en Chile. Aparte hacemos cosas bien raras como por ejemplo tocar con Rabanito, con Nelly Sanders y el mismo Buddy Richard. Ahí empezó el recelo.
-Una de las gracias del Ángel Parra Trío es que se han dedicado a rescatar música chilena que estaba perdida.
- Tenemos la música popular en el ADN. Y sale. No nos gusta la cuestión del jazzista que aburre; el solista con los ojos cerrados nos carga.
ÁNGEL Y SU FAMILIA. La vida de Ángel Parra es rápida, acelerada, intensa. Hoy es director de extensión de la carrera de música del UNIACC y parte de su trabajo es hacer clases por todo Chile difundiendo una carrera que, según dice, ha tenido un crecimiento explosivo en los últimos años.
Pero siempre tiene tiempo para su familia. Tiene dos hijas grandes y sin vergüenza dice que viéndolas crecer se ha realizado. "Tengo una hija que estudia diseño. Otra que está en el colegio y le va muy bien".
-Creciste en una majamama: partidas, llegadas, divorcio, caos. Hoy tienes una familia tradicional. ¿Terror al desamparo?
-Bastante terror el desamparo. He cuidado mucho a mi familia justamente por eso; ir para allá, para acá, separaciones, mi mamá con mi papá tratando de juntarse, peleas. Yo he tratado de conservar a mi familia. Y creo que lo he hecho súper bien. Si junto eso con la música estoy al 100% realizado. Con Los Tres toco ante miles de personas. Y con el Trío busco una manera más creativa de ver las cosas. Ahí está el modo en que veo las cosas en la música
-¿No en Los Tres?
-También. Pero más en el sonido de guitarra. Sólo algunas veces he colaborado haciendo canciones con Álvaro. Y justamente en este último disco hay una canción que le hice a mi madre. Una canción instrumental. Nunca había habido en Los Tres una canción 100% mía. Y eso fue un gol. Un hito.
-¿Cuál es?
-Se llama "Marta" y está dedicada a mi madre que falleció el año pasado, en octubre. Ella no sólo fue importante en mi vida sino que también en la de Los Tres porque ella conoció mucho a Álvaro. Eran muy amigos, compartían mucho. Mi mamá era una mujer súper intensa. Vividora. Álvaro venía de provincia, pololeó con la Javi. Mi mamá nos prestaba un lugar al lado de la cocina y fue allí donde partimos ensayando. El inicio de Los Tres está muy ligado a la historia con mi mamá. De hecho el disco está dedicado a ella y eso fue idea de Álvaro: lo abres y dice "En memoria de Marta Orrego".
-¿Quedaste conforme con "Coliumo", el nuevo disco de Los Tres?
-Más que conforme. Si durante cuatro años no haces nada creativo te pican los dedos. Y de pronto surgió esta oportunidad que tuvo que ver con el terremoto. Álvaro apareció con un montón de ideas y cosas nuevas y eso me alegró la vida demasiado. Sentía que había una necesidad nuestra y de los fans de que sacáramos algo nuevo. Clave fue darse cuenta de que Álvaro conserva sus cualidades como compositor al 100%. Y como cantante está mejor que nunca. Con algunas canciones de este disco se me paran los pelos.
-¿Afianza el nuevo disco la posibilidad de que el grupo siga?
-Creo que sí. Volvimos a recuperar el amor por la composición. Por el riesgo. Todo despertó. Hay una ebullición. Se murió mi mama. Vino el terremoto. Salió Piñera.
-Energéticamente, antes de este nuevo disco ¿estaban mal?
-Estaba bien la cosa, pero decididos a tocar lo mismo siempre. Y eso después de un rato agota.
-Habías pensado: ya, chao. Se acabó. No más.
-Nunca. Siempre hemos conservado el amor y nuestra forma de pasarlo bien. Somos amigos desde hace harto tiempo. Álvaro y Titae se conocen desde los 3 años. Yo después, pero me siento parte del grupo totalmente. Y esa amistad está intacta. Tanto que en algún minuto decidimos no seguir con Pancho Molina en la batería y entonces se descomprimió la cosa. Desde ahí estar en Los Tres fue un placer.
-Pancho Molina fue crítico con cómo funcionaban las cosas al interior del grupo
-No tengo mucho interés en hablar de él, pero los últimos años -todo el mundo lo sabe- había mala onda, una cuestión desagradable. Después Álvaro tomó la decisión, vino la separación y estaba claro que había que hacerse cargo. Yo empecé a hacer clases en la SCD por un sueldo ridículo. Fue entonces que con el Titae nos preguntamos: ¿seguimos para delante? Y armamos Ángel Parra Trío.
-Hace un par de semanas estuvieron en "Animal Nocturno". Felipe Camiroaga le dijo a Álvaro Henríquez que había estado mal. Él no respondió, pero se entiende que no sólo estuvo mal sino muy mal, internado por alcoholismo.
-No me corresponde a mí meterme en ese tema. Para nada. Yo siento que Álvaro, y no solamente él sino todo el grupo, estamos como cuando ensayábamos en la cocina de mi casa 20 años atrás. Es un recomienzo. Esto es volver a fojas cero. Y el trasnoche es algo que no tiene mucho lugar ahora.
-El trasnoche ¿le pasó la cuenta a Los Tres?
-En todas las bandas hay trasnoche. En todo el mundo hay trasnoche (...) Pero hoy en los ensayos, en las giras, pura agua. No podría ser de otro modo.
-Se vio en el mismo programa: hoy Los Tres proyectan una energía diferente. Se ven bien.
-Es que estamos bien. Está la responsabilidad de tocar bien una música que requiere mucha concentración. Necesitas el 100% de tu conciencia y, por lo mismo, no puedes estar arriba de la pelota.
-Aprovechando la buena onda ¿han conversado sobre si, en los últimos años, se farrearon algo, se equivocaron en algo?
-Nunca nos hemos planteado en esa forma. ¿Farrearnos algo?, no. Siempre hemos hecho todo lo que hemos querido hacer, como grabar en Estados Unidos con el productor que queríamos, algo que en el rock chileno nadie había podido hacer. Creo que somos como los Quilapayún, como los Inti Illimani. Nos merecemos eso. Ahora, si de repente algún crítico no nos tiene contemplado en su repertorio... O nos falta el respeto...
-Fue justamente en la portada Wikén donde, años atrás, aparecieron diciendo somos lo mejor del rock chileno. Y, si bien podía ser cierto, chocaba tanta soberbia y prepotencia.
-Si, pero por otro lado sacamos "Fome" y todo el mundo decía genios, genios. Antes nos pagaban lo que quisiéramos por tocar en cualquier lado. Después tomamos la inteligente decisión de sacar un disco que se llamara "Fome", que era fome, pero que tenía una música increíble. Pero la crítica no sólo dijo que era fome sino que era malo. Hoy parecen haberse olvidado de lo que escribieron en esa época, pero la verdad es que nos hicieron mierda. Tras las críticas empezamos a tocar mucho menos, tanto que tuvimos que partir a México. Nos dimos cuenta de que en Chile éramos subvalorados. En ese tiempo no nos inflaban, pero resulta que ahora hablan muy bien del disco "Fome".
-La crítica, la crítica.
-Ahora no importa nada la crítica. Lo que importa es lo que dicen los fans.
-Sí quieres que te quieran, que te acepten.
-Pero uno no se puede matar, suicidar por eso. Si es por eso tengo el ejemplo de mi abuela que puso una carpa en La Reina a la que no iba nadie. Hizo las canciones más lindas del país y se suicidó porque no tuvo apoyo. Una cuestión que tenía peso histórico, recién hoy es valorada. Pero en ese tiempo no tenía plata ni para comprar un confort. Es lo que yo no quiero para los Valentines Trujillo. No quiero eso para nadie en realidad.
-Pero Los Tres siempre han sido súper valorados ¿no?
-Es que Los Tres ya la hicimos. Y no estamos esperando la crítica a favor, ni la sobada de lomo. Ahora hacemos lo que nos da la gana. Nuestra música. No tenemos sello. Ya pasamos por el marketing de "Se remata el siglo", cuando nos vistieron como si fuéramos los Faith no More.
-¡La mejor época!
-Buena... teníamos la edad... Hoy puede que uno esté más viejo, gordo, feo...
-Álvaro está gordo.
-No sé.
-Tú estás impecable.
-Gracias. Pero hay quienes llegan a los 40 muy frustrados y critican. Nosotros somos demasiados felices haciendo lo que hacemos. Hay gente a la que le da rabia no poder decir lo mismo y alegan contra los famosos.
-Los Tres ¿puro chaqueteo?
-El chaqueteo es tan chileno.
-No sé si fue proteccionismo lo que recibieron Los Tres durante las décadas de la Concertación, pero sí que estaban en la sintonía, en la órbita.
-Apoyamos a Michelle Bachelet. Apoyamos a Frei. El retorno de la democracia coincidió con los mejores años de Los Tres que terminaron en el Unplugged.
-Te lo pregunto porque, a fin de cuentas, debe ser un alivio ya no estar vinculados a ningún gobierno. Ser no más.
-Ahora somos oposición desde la música. Tenemos cosas que decir, más cuando ves a una derecha que se compra todo: la ANFP, los canales, los medios. Igual reconozco que, durante los últimos años de la Concertación, hubo desfalcos, mediocridad, rasquerío. Y la caída llegó no más. Y la tuvimos que aceptar.
-Por primera vez después de mucho tiempo, he vuelto a ver a Los Tres como antes: como un grupo choro, el grupo que hacía canciones que a uno le gustaban.
-Qué bueno que lo digas. Este es un disco más intenso, pero más simple. El concepto ahora es tocar lo más simple posible. Estamos bien. Y así queremos seguir.
"Tras las críticas a 'Fome' empezamos a tocar mucho menos, tanto que tuvimos que partir a México. Nos dimos cuenta que en Chile éramos subvalorados. Ahora hablan bien de ese disco".
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